Profesyonel röportaj fotoğrafçılığı. Röportaj fotoğrafçılığı ile normal bir fotoğraf çekimi arasındaki fark nedir?

* * * * *
* * *

Fotoğrafta uzmanlık olarak seçtiğim röportaj fotoğrafçılığıydı. Sizin için bir etkinlik, sergi, konferans veya tatil için çalışmaktan memnuniyet duyacağım. Sayfanın alt kısmında yapabilirsiniz !

Yukarıdaki sayfada geçmiş olaylardan fotoğraf galerileri yer almaktadır, aşağıda bir "foto muhabiri" mesleği hakkında bir röportajın bir parçası ve röportaj fotoğrafçılığının özellikleri hakkında küçük bir makale bulunmaktadır: Profesyonel röportaj nedir? Röportaj fotoğrafçılığı türleri nelerdir? Neden ve kimin bir röportaj fotoğrafçısına ihtiyacı var? Röportaj fotoğrafları nasıl kullanılır? Bir röportaj fotoğrafçısının hangi profesyonel sırları vardır?

Röportaj fotoğrafçılığını özel kılan nedir?

Röportaj, aşağıdakilerle karakterize edilen özel bir foto muhabirliği alanıdır:

  • bağlantılı bir arsanın varlığı,
  • olayların kronolojisi
  • ana bilgileri (öz) vurgulayarak,
  • neler olup bittiğine dair algının nesnelliği.

Profesyonel bir muhabirin dikkatli bir şekilde gözlemleme, canlı bir şekilde algılama ve anında düzeltme yeteneğine ihtiyacı vardır. Ve bazen de devam eden olaylara müdahale etmeden ve kimseyi rahatsız etmeden ilginç hikayeler yaratmanız gerekiyor.

Bir röportaj fotoğrafçısının kişiliği de, yaşam ve çalışma tarzına yansıyan değişikliklerden geçiyor. Bir foto muhabiri, herhangi bir zamanda bir hikaye çekmek için ayrılmaya hazırdır ve bir dizi profesyonel fotoğraf ekipmanı her zaman kullanıma hazırdır. Röportajın çekim tarzı, yıldırım hızı ve hafifliği ile karakterize edilir. Gözümün köşesinden görmek ilginç hikaye, fotoğrafçı fotoğraf çekmekten çekinmez ve hemen yeni bir konu arayışına girer.

Kurumsal partilerden, resmi resepsiyonlardan, konserlerden, yarışmalardan ve tatillerden fotoğrafları görüntülemenin keyfini çıkarın.

Röportaj fotoğrafçılığı ayrı alanlara ayrılabilir:

Bir röportaj fotoğrafçısı sipariş edin - ilginç fotoğraf hikayeleri alacaksınız

Rapordaki herhangi bir fotoğraf sizin ifadeniz, sıkıştırılmış, geliştirilmiş ve konsantre bilgilerinizdir. Ve sonuç olarak ne tür bir hikayenin ortaya çıkması gerektiği, Müşteri tarafından belirlenen görevlere bağlıdır.

Röportaj fotoğrafçısı, nasıl seçilir?

Yavaş yavaş, fotoğrafçılar için gereksinimler artıyor. Müşteriler, haber yayınları ve web siteleri, raporu örneklendirmek için giderek daha etkili ve dinamik çekimler talep ediyor. Artık klasik portre ve genel fotoğraflara yaratıcı bir bileşen eklemek gerekiyor: olağandışı açılar, beklenmedik duygular.

Eserin yaratıcı algısı, sanatı sıradan resimlerden çıkarır. Ancak her işte, özellikle ticari fotoğrafçılıkta ölçüyü bilmeniz gerekir, bu nedenle bir fotoğrafçının kendi tarzına ve olaylara ilişkin vizyonuna sahip olması iyidir, ancak bunun sanatsal fotoğrafçılıktan nasıl farklı olduğunu anlamanız gerekir.

Bir röportaj çekmek için kurumsal bir fotoğrafçı, olduğundan farklı çalışır.

Tabii ki, bu türler farklıdır. Bir fotoğrafçı için en önemli şey, raporlamanın her zaman etrafta olup bitenlerin nesnel olarak sunulan öznel bir algısı olmasıdır.

SSS (olayların fotoğraflanmasıyla ilgili sorular ve cevaplar)

Röportaj fotoğrafçılığı, röportaj fotoğrafçısının kullandığı ekipman, fotoğrafların sayısı ve işlenmesi hakkında hâlâ sorularınız varsa, sık sorulan soruların yanıtlarını arayın:

Hem fotoğraf hem de video çekebilirsiniz

Bir fotoğraf hikayesi için bir fotoğrafçı ve video materyalleri çekmek için ayrı bir video operatörü sipariş etmenizi şiddetle tavsiye ederim. Zaman kalırsa, Instagram için küçük bir video veya bir fotoğraf oturumundan bir video slayt gösterisi çekebilir ve düzenleyebilirim.

Başka şehirlere gidiyor musunuz, ücreti ne kadar?

Yol ve konaklama ödenirse etkinliğinize gelebilirim. Maliyet, Moskova'dan olan mesafeye bağlıdır. Moskova bölgesinde kendi aracımla seyahat ediyorum ve ek 1000 rubleye mal oluyor.

Sonraki renk düzeltmesi şunları içerir:

  • tüm fotoğrafları kırpma;
  • gürültü azalır;
  • Beyaz dengesi;
  • doğal bir cilt elde etmek;
  • parlaklık eşitleme;
  • kontrast ve keskinlikte artış;
  • yüksek çözünürlüklü fotoğrafları JPG olarak kaydedin

Etkinlikten sonra ve ne zaman kaç fotoğraf alacağım?

Biten fotoğraf sayısı, etkinlik programının dinamizmine bağlıdır.

Tecrübelerime göre, bir saatlik röportaj fotoğrafçılığında 50 ila 100 yüksek kaliteli fotoğraf çekiyorum. İşleme ve renk düzeltme yaklaşık üç iş günü sürer. Bundan sonra, postayla fotoğraflarla arşive bir bağlantı gönderiyorum.

Sayfada etkinliklerden fotoğraf örnekleri görebilir ve röportaj fotoğrafçısı sipariş edebilirsiniz.

İlk kez bir rapor çekerken bilmeniz gerekenler.Yanınıza hangi ekipman alınır.Etkinlikte ne ve nasıl çekim yapılır.

Tüm bunları ve çok daha fazlasını “Bir Raporun İlk Çekimi” yazımızda konuşacağız. Bugün bir fotoğrafçının başarılı bir röportaj yapabilmek için bilmesi gereken tüm temel şeyleri ele alacağım.

Yani, bir rapor çekmeye davet edildiniz: kurumsal parti, müzik festivali, sunum veya başka bir etkinlik. Başarılı bir çekim için her şeyden önce uygun şekilde hazırlanmanız gerekir. Bakalım bir röportaj fotoğrafçısının çantasında hangi ekipmanlar olmalı?

fotoğrafçının çantası

Lensler

Raporlama sırasında fotoğrafçı çeşitli çekimler yapmaya hazır olmalıdır. Önce ziyafet salonundaki insanları, ardından sahnedeki müzisyenleri vurmanız gerekiyor.

Bu yüzden tüm ana odak uzunluklarını kapsayacak lenslere ihtiyacınız var. Çoğu fotoğrafçı, röportaj yapmak için iki tür optik kullanır:

    • Geniş açılı lens ("geniş")

Röportaj fotoğrafçısının ana çalışma merceği “genişlik”tir. Böyle bir lens ile çerçeveye çok sayıda nesne sığdırabilirsiniz. Ve bu, genel planlar veya örneğin grup portreleri çekerken gereklidir.

35 mm, raporlama için klasik bir geniş açılı lenstir. Uygulama, çoğu röportaj çekiminin bu odak uzaklığında yapıldığını gösteriyor. Yakınlaştırma lenslerini kullanmak da çok uygundur, örneğin 18-70mm. Bir zum lens ile, bir röportaj çekiminde çok önemli olan odak uzaklığını hızlıca değiştirebilirsiniz.

    • Uzun lens ("telefoto")

Raporlama için en popüler ve kullanışlı telefoto 70-200 mm'dir. Telefoto, özneden uzakta olduğunuzda kullanılır, bu genellikle bir raporda olur. Etkinlik katılımcılarının ilginç yakın çekim portrelerini yapmak için de kullanılabilir.

Bu yüzden fotoğraf çantamıza 18-70mm ve 70-200mm lensler koyduk, böylece üzerinde çalışabiliriz. odak uzunlukları 18 ila 200 mm. Bu, ihtiyacımız olan herhangi bir çerçeveyi yapabileceğimiz anlamına gelir.

Lenslerin temel özelliklerini ayrı bir makalede verdim.

flaş

Flaş, bir röportaj fotoğrafçısının ana çalışma araçlarından biridir. Genellikle olaylarda aydınlatma çok zayıftır ve ek ışık basitçe gereklidir. Ve bir flaşın nasıl seçileceğini zaten biliyorsunuz.

Ancak bir rapor çekeceğiniz zaman birkaç önemli şeyi mutlaka göz önünde bulundurmalısınız:

    • Yanınıza yedek flaş pilleri alın.

Ardışık çekimde çok sayıda çekim yapacaksınız, bu da flaşınızın pillerinin çabuk biteceği anlamına geliyor. Her zaman yanınızda 4-5 yedek pil takımı taşıyın. Çekim sırasında pillerin bitmesi ve flaşı kullanamamanızdansa, etkinlik sonrasında kullanılmamış pillere sahip olmak daha iyidir.

    • renkli bir kağıt alın

Renkli bir aydınger kağıdı veya sadece küçük bir yarı saydam plastik tabak, bazı durumlarda gerekli bir şeydir. Gerçek şu ki, bazen ışığı flaştan renklendirmeniz gerekir. Örneğin, flaş ışığını "daha sıcak" yapmanız gerektiğinde. Bunu yapmak için flaşın üzerine turuncu bir plaka yapıştırmanız yeterlidir - ve daha sıcak renkler elde edersiniz.

    • Reflektörler ve difüzörler


Flaştan gelen ışık çok sert ve dar odaklı. Reflektörler ve difüzörler onu yumuşatmak ve dağıtmak içindir. Gerçekten yüksek kaliteli fotoğraflar çekmek istiyorsanız, sette her zaman yanınızda bulundurmanız gerekir. Yakın gelecekte, flaşlar için reflektör kullanımı hakkında ayrı ayrı konuşacağım.

Önemli küçük şeyler

Çekim yapmayı planlarken, birkaç gerekli şeyi unutmamak önemlidir:

    • Piller ve şarj cihazları

Flaş pil takımına ek olarak, ekstra bir kamera pili alın. Yanınızda hem fotoğraf makinesi için bir şarj cihazı hem de flaş pil bulundurmak en iyisidir.

    • Polarize filtre

Bir rapor çekerken, genellikle yüksek ISO (ve dolayısıyla daha fazla parazit) veya daha yüksek çözünürlükte çekim arasında seçim yapmanız gerekir. uzun pozlamalar, bir heyecan görünümü ile dolu. Ayrıca, işleme sırasında fotoğrafın parlaklığını artırmanız gerekebileceğini, bu da gürültünün daha da belirgin hale geleceği anlamına geldiğini unutmamak önemlidir.

Ancak yine de, uygulama, ISO'yu yine de yükseltmenin daha iyi olduğunu gösteriyor, çünkü. Dijital gürültünün aksine, işlem sırasında titremeyi gidermek çok daha zordur. Gürültüyle çalışmak için, örneğin Noise Ninja veya Neat Image gibi özel gürültü azaltma programları vardır.

Malzemeyi çekip eve getirdiğimizde, işin bir sonraki aşaması başlar - fotoğraf işleme.

Röportaj fotoğraflarının işlenmesi

Ne ana özellik rapor işleme?

Çok sayıda fotoğrafla çalışıyor olmanız. Kural olarak, “çıkışta” fotoğrafçı 300-600 arası seçilmelidir. güzel fotoğraflar. Kare sayısı etkinliğin süresine göre değişir ancak her durumda çok miktarda malzeme işlemeniz gerekir.

Bu kadar çok fotoğrafla etkili bir şekilde çalışmak için toplu işlemeyi, yani aynı anda çok sayıda fotoğrafı işlemeyi kullanabilmeniz gerekir. Bu konu gerçekten ayrı bir makaleyi hak ettiğinden, size yakın gelecekte toplu işleme hakkında daha fazla bilgi vereceğim.

Fotoğraftaki renklere de dikkat etmek çok önemlidir. Fotoğraflarınız parlak renkler, sulu ve doygun olmalıdır.

Bu tür fotoğraflar hemen dikkat çeker ve müşterileri sever. Dış mekanda çekim yapıyorsanız, Doygunluğu ve kontrastı her zaman biraz artırın - bu, çerçeveyi daha canlı ve parlak hale getirecektir.

Parlaklık ve doygunluğun yanı sıra fotoğraflarınızın keskin olması da çok önemlidir.

Çerçevenin netliği, fotoğraftan ve fotoğraftan uzak bir insanın bile fark ettiği şeylerden biridir. Keskinleştirme ile ilgili en büyük sorun, keskinlikle birlikte fotoğraftaki gürültünün de artmasıdır. Ancak Photoshop'ta eylemlerle çok etkili bir toplu bileme hilesi kullanılarak bu önlenebilir. Bu yöntemin özü, gölgeleri etkilemeden (gürültünün en belirgin olduğu yer) yalnızca çerçevenin parlak alanlarında netliği artırmamızdır.

Bu bileme yöntemini önceki bir makalede ayrıntılı olarak anlattım.

Ve her zaman, kesinlikle her zaman, tam boyutlu fotoğraflarla birlikte, diskin uzun tarafına 700-800 piksellik bir önizleme yazarım. Bunları görüntülemek, büyük boyutlu olanlardan çok daha hızlı ve kolaydır ve ayrıca postayla hemen gönderilebilir veya "sınıf arkadaşlarına" konabilir.

Tabii ki, röportaj çekimi konusu çok büyük ve bir makalede anlatılamayacak birçok nüansı var. Ve gelecekte kesinlikle bu konuya birkaç makale daha ayıracağım.

Bugün sizinle fotoğraf sanatındaki en, belki de en ilginç iki trend hakkında konuşmak istiyoruz - tür fotoğrafçılığı ve röportaj fotoğrafçılığı hakkında. Kural olarak, izleyici yalnızca manzara çekimlerine, portrelere veya natürmortlara hayran kalır ve bundan hoşlanır. Ancak tür ve röportaj, izleyiciyi resimler hakkında da düşündürüyor. Bazen oldukça ciddi sorunlar hakkında düşünün.

Öncelikle kavramları tanımlayalım: tür fotoğrafçılığı ve röportaj fotoğrafçılığı nedir? Birbirlerinden nasıl farklıdırlar ve ortak noktaları nelerdir?

Bir fotoğraf denemesi, her şeyden önce, bir fotoğrafçının ziyaret ettiği bir olayla ilgili raporudur. Ancak aynı zamanda, izleyicinin dikkatini çekmesi, resimlerde gösterilenler hakkında düşünmesini teşvik etmesi, resimde anlatılan güncel olaya karşı tutumunu geliştirmesini sağlaması gereken bir metafor türüdür. bildiri.

Bir fotoğraf denemesi üzerinde çalışmak, yazarından belirli bir miktarda iş deneyimi gerektirir. Böyle bir haber çekemezsiniz. Bunu yapmak için, arsa görme yeteneğini geliştirmeniz, ne çektiğiniz hakkında bilgi sahibi olmanız gerekir. Örneğin bir futbol maçından rapor çekerken en azından futbol oyununun kurallarını bilmeniz gerekir. Bir tiyatro prömiyeri hakkında haber yapmak için en azından tiyatro sanatının temellerini bilmeniz gerekir... Elbette bu türde çalışmak için fotoğraf tekniğine mükemmel şekilde hakim olmanız gerekir.

Röportaj fotoğrafçılığı yapan bir fotoğrafçı, çevresinde meydana gelen olayların mantığını unutmamalı, bu olayları bilmeli, izleyiciye unsurlarının ve aşamalarının ilişkisini doğru bir şekilde izlemeli ve göstermelidir. Deneyimli bir fotoğraf röportaj ustası, tamamen önemsiz, önemsiz bir olayı büyüleyici, fantastik bir hikaye olarak bize sunabilecek gibi görünüyor. Çalışmanızı fotoğraf haberciliğine adamaya karar verdiyseniz, kendi içinizde ilginç bir hikaye anlatıcısının niteliklerini geliştirmelisiniz. Ancak, yazarın neler olup bittiğine dair vizyonu hakkında, yazarın öznelliği hakkında bir rapor üzerinde çalışırken unutmayın. Sonuçta, herhangi bir röportaj resmi, yalnızca tasvir edilen olayın gerçek gerçeğini değil, aynı zamanda fotoğraf denemesinin yazarının ona karşı tutumunu da yansıtır. Basitçe söylemek gerekirse, fotoğrafçı, izleyiciyi kendi bakış açısına yönlendirir, ancak bunu sıradan kelimelerle değil, fotoğrafın diliyle yapar. Böylece, farkına varmadan, kamera merceğinin önünde gelişen olayın propagandasıyla meşgul olur. Ancak bu bilinçli ve amaçlı olarak yapılabilir. Ama bu zaten dedikleri gibi akrobasi.

Böylece, kolayca basit bir sonuca varılabilir: bir fotoğraf denemesi, hatta sadece bir röportaj fotoğrafı, aslında sadece bir yorumdur. Ama dürüst olmak zorunda. İzleyicinin herhangi bir hokkabazlık ve aldatma olmadan. Bu sadece burada kabul edilemez.

Ancak tür fotoğrafçılığı, röportaj fotoğrafçılığından farklı olarak, çevremizde gerçekleşen sahneleri tasvir eder. Gündelik Yaşam. Çevremizdeki insanların görüntülerini bize gösterir. Burada fotoğrafçının günlük hayatın olağandışı, parlak anlarını zamanında görebilmesi ve yakalayabilmesi önemlidir. Tür fotoğrafçılığı üzerinde çalışmak, fotoğrafçının çalışmalarında ilginç, hareketli, hatta bazı yönlerden olağandışı, olup bitenlere duyarlı olmasını sağlar. Tür fotoğrafları güvenle benzersiz olarak adlandırılabilir. Ne de olsa üzerlerine yazılan hikayeler bir daha asla tekrarlanmayacak.

Bir tür fotoğrafçısı olarak bilmek ve yapabilmek önemli olan nedir?

Ana şey, sadece neler olduğunu görmek değil, etrafınızdaki ilginç ve olağandışı, olağandışı her şeyi fark etmeyi değil, aynı zamanda şu anda kamera merceğinin önünde neler olduğunu açıkça anlamaktır. seçebilmek önemli istenen noktaçekim yapın, uygun bir açıdan fotoğraf çekin, anında, çekim sürecinde bile, çerçevenin kompozisyonu üzerinde çalışmak için zamanınız olsun, kafanızdaki arsa üzerinde zihinsel olarak gezinin ve çok daha fazlasını yapın. Bütün bunlar deneyimle, beceriyle gelir. Bu beceriyi kendinde geliştirmek için fotoğrafçının çok çalışması gerekir. Ve bu çalışma ödüllendirilecek. Sezgisel bir düzeyde, düşünmeden ateş etmeyi öğreneceksiniz.

Fotoğrafçılığa yeni başlayanlar için, fotoğraf denemesi ve tür fotoğrafçılığının özünde birbirine çok benzediği görünebilir. Ancak bu yaygın bir yanlış anlamadır.

Bir tür çekimini bir röportaj çekiminden ayıran en önemli şey, üzerinde bir kişinin yakından gösterilmesidir. Kompozisyon anlamında değil, tam çerçevede bir yüz değil, anlamsal anlamda bir yakın çekim. Bir kişi tüm deneyimlerinde, duygularında, ruh halinde gösterilmelidir. Tür fotoğrafçılığında, bir kişi, modern gündelik hayatta meydana gelen olayların genel akışından, bir fotoğraf makinesinin tıklamasıyla, fotoğrafçının bakışıyla adeta koparılmalıdır. Tüm karmaşıklıklarıyla bir adam, iç dünya- tür fotoğrafçılığındaki ana şey budur. İzleyiciye nasıl iletileceğini öğrenmek için önemli olan budur.

Fotoğraftaki türün ayırt edici bir özelliği olan bir başka işaret, tonlamanın sıcaklığı, belirli bir lirizm, yumuşaklık ve nüfuzdur. İyi, ustalıkla yapılmış bir tür fotoğrafçılığı, kendi dramaturjisine sahip bütün bir performanstır denilebilir. İzleyici, fotoğrafçı kameranın deklanşör düğmesine basmadan önce olanı görmüş gibi hissetmelidir. Ve bir dakika, bir saat ve hatta ertesi gün ne olacak…

Finalistlerin %20'sinin yarışma kurallarının ihlali, yani resimlerinde grafik editörlerde önemli değişiklikler yapılması nedeniyle diskalifiye edildiği son Dünya Basın Fotoğrafı yarışmasının üzerinden bir yıl geçti. Birçok fotoğrafçı, nesneleri çıkararak veya ekleyerek çekimlerini estetik açıdan hoş hale getirmeye karşı koyamaz. Son zamanlarda World Press Photo, 2015'in en iyi röportaj fotoğraflarını açıkladı.

Yılın fotoğrafı “Yeni bir yaşam için umut” adlı eseri oldu. Avustralyalı fotoğrafçı Warren Richardson tarafından fotoğraflandı. Bir resim, 28 Ağustos 2015'te Macaristan'ın Röszke kentindeki Macaristan-Sırbistan sınırındaki bir çitin üzerinden geçen bir çocuğu gösteriyor.

İşte fotoğrafın nasıl çekildiğinin hikayesi:

Sınırda mültecilerle beş gün geçirdim. Yaklaşık 200 kişilik bir grup geldi ve çit hattı boyunca ağaçların altına yerleşti. Önce kadınları ve çocukları, sonra da yaşlıları taşıdılar. Yaklaşık beş saat bu ekiple birlikteydim ve bütün gece polisle kedi fare oynadık. Fotoğrafı çekerken çok yorulmuştum. Saat sabahın üçüydü ve polis bu insanları bulmaya çalışırken flaşı kullanamadım çünkü onları ihbar edecektim. Ay ışığını kullanmak zorunda kaldım.

Bu yıl yarışmaya 128 ülkeden toplam 82.951 fotoğraf ve 5.775 fotoğrafçı katıldı. Bu, yarışmanın, fotoğrafçılara kurallara uymalarını hatırlatan yeni geliştirilen Etik Kuralları tarafından yönetildiği ilk yıldı.

İşte çeşitli kategorilerden diğer kazananlar:

Günümüze ait sorunlar

Çin'de Sis






modern köleler

18 Mayıs 2015
“Abdoulaye Talibeh kaçmasın diye parmaklıklı bir odaya hapsedildi.

"Taliban Plight" dizisi, Senegal'de Daaras olarak bilinen İslami okullarda yaşayan çocukların hikayesini anlatıyor. Dini vasileri veya Marabout günlük geliri toplarken, eğitim bahanesiyle sokaklarda dilenmek zorunda kalıyorlar. Çocuklar genellikle yoksulluk içinde yaşamakta ve fiziksel olarak istismar edilmektedir.

Gündelik Yaşam

Çin'in kömür bağımlılığı

26 Kasım 2015
Çinli adamlar, Çin'in Shanxi Eyaletindeki kömürle çalışan bir elektrik santralinin yakınında yüklü bir üç tekerlekli bisiklet çekiyorlar.

Enerji için yanan kömüre yoğun bir bağımlılık öyküsü. Çin'in yaktığı kömür, dünyadaki toplam karbondioksitin (CO2) neredeyse üçte birini yayar. Zehirli kirlilik, bilim adamları ve çevreciler tarafından küresel ısınmanın ana nedeni olarak adlandırılmaktadır.

Antarktika Avantajı

28 Kasım 2015
Rus bilim adamı Şilili bilim adamı Ortodoks Kilisesi Rus Antarktika üssü Bellingshausen'de.

Antarktika'daki Şilili, Çinli ve Rus araştırma ekipleri, kıtanın bilimsel amaçlarla sunabileceği ticari fırsatları keşfetmeye hevesli.








Genel Haberler

Kürt hastanesinde tedavi altına alınan savaşçı

Mauricio Lima, Brezilya

1 Ağustos 2015
Suriye'nin Hasaka kentindeki bir hastanede, tutuklu PKK lideri Abdullah Öcalan'ın posterinin önünde bir doktor, 16 yaşındaki İslami savaşçı Yaakov'un yanıklarına merhem sürüyor.








Avrupa mülteci krizi.

Sergey Ponomarev, Rusya

16 Kasım 2015
"Mülteciler Yunanistan'ın Midilli Adası'ndaki Skala köyü yakınlarında tekneyle geliyorlar."

Doğa

Bondi Plajı'nda fırtına cephesi

6 Kasım 2015
Sidney'in üzerinde devasa bir bulut asılı. Bir kız, Bondi Sahili'nde yaklaşan bir buluttan habersiz okuyor.


17 Mart 2014
Bir orangutan olan Sumatra, Endonezya'nın Kuzey Sumatra eyaleti Batang Toru ormanında bir adamı tehdit ediyor.

Vahşi orangutanların yaşamları yangınlar, yasa dışı hayvan ticareti ve ormansızlaşma nedeniyle habitat kaybı nedeniyle tehdit altındadır. Bu, birçok yetim orangutanın rehabilitasyon merkezlerinde yeniden yerleştirilmesine katkıda bulundu.





İnsanlar

Kayıt Bekleniyor

7 Ekim 2015
Sırbistan'ın Presevo kentindeki mülteci kamplarından birine kaydolmak için sırada bekleyen bir çocuk yağmurlukla örtüyor.

Darbe

Annem sakin, ılık ve rüzgarlı bir gün olduğunu söyledi. O ve babam pencereyi açtılar ve patlamanın olduğu gün, 26 Nisan 1986'da kendilerini tamamen güvende hissettiler.

Dünyanın en kötü nükleer kazası 26 Nisan 1986'da Çernobil nükleer santralinde meydana geldi. Tüm fotoğraflar, Çernobil nükleer santraline 5 km uzaklıkta bulunan Pripyat şehrinde bulunan eski bir renkli negatif filmde çekildi.






Spor

FIS Dünya Şampiyonası

Çek sporcu Andrei Bank, Colorado, ABD'deki Beaver Creek'teki FIS Dünya Şampiyonasında Alp Kombine yarışının inişi sırasında düştü.

Evgeny Solovyov, ana antrenör hokey takımı Vetluga, stadyumu maç için hazırlıyor.

Rusya'nın Nizhny Novgorod bölgesi Vetluga'daki bölgesel şampiyonada oyun öncesi, sırası ve sonrasında Rusya'da amatör bir hokey takımının oyuncuları.






Spot haberler

30 Ekim 2015
Suriye'nin Duma kentindeki Suriye hükümet güçlerine yönelik bombardıman sırasında bir binadan duman yükseldiği açıklandı.

Douma, başkent Şam'ın banliyölerinde mevcut hükümete karşı birçok muhalifin bulunduğu bir şehir. Büyük bir hava bombardımanına konu oldu. Doğu Guta bölgesindeki Duma ve küçük kırsal kasabalar, Devlet Başkanı Beşar Esad'a karşı Mart 2011'de başlayan ayaklanmadan bu yana en çok ölümün yaşandığı bölgeler. Uçaklar, başkentin çevresindeki bir tarım kuşağı olan Guta'daki Duma'yı ve diğer kasabaları düzenli olarak bombalıyor.

Eylül 2015'in sonlarında Rusya, Suriye Devlet Başkanı Beşar Esad'ı desteklemek için hava saldırıları başlattı.

Uzun vadeli projeler





























21 Mart 2014
ABD Ordusu S.P.C. Natasha Shetty, 21 Güney Carolina, Fort Jackson'dan bir temel eğitim çavuşu kızı tehdit etti ve ona yönelik tacizi hakkında konuşmamaya zorladı. Natasha zorbalığa maruz kalmasına rağmen geri adım atmayı reddetti. Louis Corral, kendisine ve diğer dört kıza saldırmaktan dört yıl hapis cezasına çarptırıldı. ABD Ordusu, Natasha'yı cesaretinden dolayı ödüllendirdi.

kazanan

Kazanan Warren Richardson'dı. Ödül ve ayna olarak 10.000 € (~ 11.000 $) alacak kanon kamera Lensli 1D X Mark II. Diğer kazananların fotoğrafları da gelecek yıl boyunca 45 ülkede 100 şehirde sergilenecek ve dünya çapında 3,5 milyon kişi tarafından görüntülenecek.

Warren Richardson, ISO 6400'de eski bir 5D Mark II ve 24 mm f/1.4 lens kullandı. Fotoğraf ay ışığıyla aydınlatılmıştı:

Yarışmanın bitiminden sonra kazananların World Press Photo veri tabanı analiz edildi ve en iyi röportaj fotoğrafçılarının kullandığı kameraların istatistikleri derlendi.

Canon yine zirveye çıktı. 45 fotoğraftan 15'i Canon 5D ile çekildi işaret III. Bunlardan 6 tanesi Canon 1D X ile yapıldı. Listede sadece 4 adet Nikon D810 fotoğraf makinesi bulunuyor.

Konu foto muhabirliği olduğunda SLR kameralar öncülük etmeye devam ediyor. En az 40 kazanan tam kare SLR fotoğraf makinesi kullandı.

En ünlü modern Rus fotoğrafçılardan biri olan Sergey Maksimishin, öğrencilerine zamanımızın en iyi 54 röportaj fotoğrafçısını tavsiye ediyor. Her biri hakkında kısaca konuşalım.

Jan Dago

Danimarkalı fotoğrafçı Jan Dago, kariyerine kısa filmlerle başladı, ancak en çok birkaç yıl içinde yarattığı duygusal fotoğraf denemeleriyle ünlendi. Farklı ülkeler Barış. Jan Dago, üç kez World Press Photo ödülü sahibi olmuştur. Eserleri en ünlü uluslararası yayınlarda yayınlanmaktadır.

Stanley Greene

ana fotoğraf

“Asla param yok çünkü her kuruşumu seyahatlerime ve önemli gördüğüm şeyleri rapor etmeye harcıyorum. Dergilerden sipariş istemeye çalışıyorum ve diyorlar ki: "Hayır, Paris Hilton'un eteğinin altında olanı çeksek iyi olur." Ne yazık ki, orada sahip oldukları dünyayı kurtaramayacak..."- Stanley Greene röportajlarından birinde söyledi.

Bütün işleri hizmet ediyor asıl amaç- zamanımızın krizleri hakkında konuşun, savaşların zulmünü ve çevre sorunlarının yıkıcı sonuçlarını gösterin, yanımızda olanlara halkın dikkatini çekin. Son derece felsefi ve gerçekçi olan Stanley Greene'in röportaj fotoğrafları uzun zamandır en iyi olarak ün kazandı.

Seamus Murphy


Seamus Murphy'nin portföyü, gezegenin tüm sakinlerine adanmış bir kitap gibidir. Bu, farklı halkların hayatı hakkında inanılmaz derecede duygusal, empatik bir hikaye. Bazen fotoğrafları biraz ironik, ancak çoğu zaman yine de trajik, tıpkı insan kaderi gibi. Seamus Murphy, World Press Photo ödülüne yedi kez layık görüldü.

Bruno Stevens

Bruno Stevens, Sırbistan, Angola, Doğu Afrika ve diğer ülkelerdeki çatışmaları ele alan birçok unutulmaz raporun yazarı, günlük hayatın şiirsel enstantanelerini yaratan bir fotoğrafçı. İşte çalışmaları hakkında şunları söylüyor: “İzliyorum, düşünüyorum, analiz ediyorum. Fotoğraflarım, duygu ve hislerimi ortaya koyduğum hikayelerdir. Metaforlar gibi derin olmalılar... Ben hiçbir şey yaratmıyorum. Fotoğraf makinem bir defter veya defter gibidir. ışıkla yazıyorum.

Thomas Dvorak

Thomas Dvorak, Bavyera'daki müreffeh bir hayattan gönüllü olarak vazgeçtiğinde ve savaşın ne olduğunu bilmek istediğinde sadece 20 yaşındaydı. Hayatını fotoğraf röportajı türüne adadı, çeşitli sıcak noktaları ziyaret etti ve dünya askeri fotoğrafçılığında sonsuza kadar kalacak çekimler yaptı. “Çekim sırasında neler olup bittiğinin tam kontrolünün bende olmamasına bayılıyorum; benim açımdan tek karar çerçeve seçimi. Bunun fotoğrafçılığın dezavantajı olduğunu söyleyebilirsiniz, ama aynı zamanda onu sihir yapan da bu." diyor Thomas.

Antonin Kratochvil

Çek Cumhuriyeti'nin bir yerlisi olan Antonin Kratochvil, oldukça uzun bir süre Avrupa'yı dolaştı. 24 yaşında, fotoğrafçılık kariyerine başladığı Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı. Bu süre zarfında, dünyada meydana gelen birçok belirleyici olayı yakaladı: sonuçları Çernobil felaketi, Irak, Nijerya ve diğer ülkelerdeki askeri çatışmalar. Savaşı günlük yaşamla birlikte gösteren Kratochvil, çağdaşlarının yaşamının belgesel gerçekçi bir galerisini yarattı.

Larry Towell


Larry Towell sadece bir fotoğrafçı değil, halk müziği ile de uğraşıyor, kitaplar yazıyor ve sadece çevredeki yaşamı gözlemliyor. “Bütün çalışmalarımı birbirine bağlayan bir tema varsa, bence o da topraktır: İnsanları nasıl onlar haline getirir ve topraklarını kaybettiklerinde, topraklarıyla kimliklerini kaybettiklerinde onlara ne olur” diyor Larry.

Ocak Grurup

“En önemli tavsiyem kalbinin sesini dinle. Empati kurmadan ateş ederseniz, başarısız olursunuz. Sadece karakterlerle çekim yerinde geçirilen zaman, sadece iletişim ve etkileşim, sadece yardım ve empati gerçek bir hikaye yaratmanıza yardımcı olacaktır., Jan Grarup bir keresinde söyledi. Siyah beyaz fotoğrafları, sıkıntıları ve diğer insanların acılarını anlatıyor. Savaş ve kriz koşullarında insanların hayatını göstererek, bazılarımızın hayatının ayrılmaz bir parçası haline gelen küçük işlere dünya camiasının dikkatini çekiyor.

Carolyn Cole


Carolyn, kariyerine 1983 yılında üniversiteden mezun olduktan hemen sonra foto muhabiri olarak başladı. Ciddi askeri olayların gerçekleştiği her yerde Kosova, Afganistan, İsrail, Irak'ı ziyaret etti. 2004'te Carolyn, Liberya üzerine yazdığı fotoğraf denemesi için Pulitzer Ödülü'nü kazandı.

Alexandra Bulla


Alexandra, tüm dünyada meydana gelen trajik olayları ele aldı. Fotoğrafları en büyük yayınlarda yayınlandı: Newsweek, Paris Match, National Geographic. O önde gelen Fransız muhabir fotoğrafçılardan biriydi. 2006'dan beri Alexandra, esas olarak Gazze'deki çatışmaya odaklandı. 2007 yılında vefat etti.

Tomasz Gudzowaty


Polonyalı fotoğrafçı Tomasz Gudzovati, ticari olmayan spor fotoğrafçılığında uzmanlaşmıştır. Portföyünde Moğol at yarışı, sokak parkuru, kung fu ustaları eğitimi ve çok daha fazlasının dinamik çekimlerini görüyoruz. Çalışmaları Forbes, Newsweek, Time ve The Guardian tarafından aktif olarak yayınlanmaktadır. Tomas, kendisini bir spor fotoğrafçısı olarak görmüyor ve her fotoğrafının bir insan hakkında bir hikaye olduğunu söylüyor.

Tim Clayton


Tim Clayton, diğer şeylerin yanı sıra spor fotoğrafçılığı ile uğraşmaktadır. İngiliz muhabir şimdiden sekiz Olimpiyat ve beş Rugby Dünya Kupası'nı ele aldı. Son olarak sokak fotoğrafçılığıyla ilgileniyor. Eşsiz kompozisyon anlayışı ve sıra dışı açıları seçme yeteneği nedeniyle Tim'e bazen yaşayan bir fotoğraf klasiği denir.

Heidi Bradner

Heidi Bradner, hümanist röportaj çekimleriyle tanınıyor. Çalışmaları yaygın olarak yayınlandı New York Times Magazine, Granta, GEO, Time, Newsweek, US News & World Report, Stern. "Başka bir ülkedeyken, insanların bana söylediklerine çok açığım..." diyor Heidi. Başarısının sırrı bu olsa gerek.

Noel Patrick Quidu

Fransız fotoğrafçı Noel Patrick Cuidi Afganistan, Ruanda, Çeçenistan, Yugoslavya, Balkanlar'da fotoğraf çekti. "Savaş o kadar çirkin ki, savaşmak isteyenleri anlamıyorum. güzel resimler» O bir zaman söylemişti. Çekimleri gerçekçi ve aynı zamanda hümanizm ve sempatiyle dolu. Noel, World Press Photo ödülüne üç kez layık görüldü.

Ikka Uimonen (lkka Uimonen)


Lahey Kraliyet Sanat Akademisi mezunu olan Ikka Uimonen, ana türünü bildirerek savaş yaptı. Çalışmalarının ana teması Afganistan ve Filistin'deki askeri çatışmaların kapsamıydı.

Christopher Morris


Christopher Morris, en ünlü Amerikalı foto muhabirlerinden biridir. ABD'nin Irak'ı işgalini, Kolombiya, Afganistan, Somali, Yugoslavya, Çeçenya ve diğer ülkelerdeki askeri operasyonları, toplam 18 uluslararası çatışmayı filme aldı. Christopher, Robert Çapa Altın Madalyası ve Dünya Basın Fotoğrafı Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödülün sahibidir. "Fotoğrafçının savaştaki rolü çok önemlidir: Dünya barışını istiyorsak onun çirkinliğiyle yüzleşmeliyiz. Yeni binyıl başladı, ancak çatışmalar daha az değil, daha fazla oldu. Güney Afrika ve Zimbabve'yi tehlikeli ülkeler olarak görürseniz, Beyaz adam Geceleri sokakta görünmek tehlikelidir, bunların geçmişin sonuçları olduğunu unutmayın - sömürgecilerin ve işgalcilerin körlüğü. diyor.

Luc Delahaye


Luc Delaye, yıllardır savaşları, toplumsal çatışmaları, acıları ve yoksulluğu fotoğraflayan ünlü bir Fransız fotoğrafçı. Eserleri, bir dizi fotoğraftan oluşan anlatının düşünceli bir dramatizasyonu ile birleştirilen izleyicinin önünde altı çizili bir dürüstlük ile ayırt edilir. Luke 1980'lerin ortalarında çalışmaya başladı ve son 30 yılda neredeyse tüm önemli askeri çatışmaları filme aldı - Lübnan, Afganistan, Yugoslavya, Ruanda, Çeçenya ve Irak. Luc Delaye'nin fotoğrafları sadece basında yayınlanmakla kalmıyor, aynı zamanda müzelerde sergileniyor ve gerçekten güçlü kompozisyonlar yaratıyor.

“Afganistan'da ölümün güzel manzaralarla yan yana olduğu doğru. Bu çelişkiyi göstermiyor musun?, Luke diyor ki . - Basını temsil eden gazeteciler Afgan manzarasını görüyorlar ama istenmediği için filme almıyorlar. Tüm çabalarım, görüntünün izleyicilere gerçeğin gizemini ortaya çıkarmasına izin vermek için mümkün olduğunca tarafsız olmayı ve mümkün olduğunca hissetmeyi amaçlıyor.

Georgy Pinkhasov

Georgy Pinkhasov, kuşağının seçkin fotoğrafçılarından biri ve en yetkili fotoğrafçıların tam üyesi olan tek Rus. Magnum ajansları. VGIK'ten mezun olduktan sonra Georgy, önce SSCB'de, ardından 1985'ten beri Fransa'da serbest sanatçı olarak çalıştı. Eserleri son derece renkli ve en ünlülerinden biri, yaratılmasından sonra Magnum'a kabul edildiği "Tiflis Hamamları" dizisiydi. Georgy Pinkhasov, World Press Photo, Bourse de la Ville de Paris (Fransa), Society of News Design Awards of Excellence (ABD) ödüllerini kazandı, çalışmaları GEO, Actuel, New York Times'da yayınlandı.

“En iyi fotoğraflarım beklenmedik olanlardır. Sadece kendi inatçılığınızı, klişeyi yıkmanız ve serbest dalgaya teslim olmanız gerekiyor... Gerçekle uyum bulmanız gerekiyor, ancak bir kez daha bu size başarıyı garanti etmiyor.

James Nachtwey


James Nachtwey, Kuzey İrlanda'daki ayaklanmalar hakkında neredeyse efsanevi bir rapor hazırladığı 1981 yılında çatışma bölgelerinde çalışmaya başlayan dünyanın en ünlü savaş fotoğrafçılarından biridir. Bundan sonra, savaş ve sosyal çatışmalar, gerçek acı ve tüm gezegendeki şiddeti durdurma çağrısı ile dolu çalışmalarının ana teması haline geldi. James, Güney Afrika, Latin Amerika, Orta Doğu, Rusya ve eski Sovyetler Birliği'nin diğer ülkelerinde ve Doğu Avrupa'da çalıştı.

Amaca ve hümanist ideallere bağlılığı, James Nachtwey'i en saygın röportaj fotoğrafçılarından biri yaptı ve bu sadece çok sayıda kişisel sergide değil, 1994'te World Press Photo ödülünde ve beş Robert Capa madalyasında da yansıtıldı. 1983, 1984, 1986, 1994 ve 1998'de.

"Yarı sağırım. Sinirlerim bozuk ve sürekli kulaklarım çınlıyor... Kulaklarıma tıkaç takmadığım için sağır olmuş olmalıyım, çünkü gerçekten duymak istiyordum. Çok acı verici olsalar bile, maksimum duyum gücüne ulaşmak istedim. James diyor.

Gideon Mendel


Gideon Mendel 1959 yılında Güney Afrika'da doğdu. Bir sivil aktivist olarak, resimleriyle sadece herhangi bir soruna dikkat çekmekle kalmıyor, kelimenin tam anlamıyla onu çözmeye çağırıyor. Ve Ana teması Bir Güney Afrikalı için şaşırtıcı olmayan bir şekilde yaptığı iş, AIDS sorunuydu. Fotoğrafın yardımıyla bu korkunç felaketi ilk tanımlayanlardan biriydi.

Gideon Mendel çalışmaları için birçok ödül aldı ve fotoğrafları National Geographic, Fortune Magazine, Condé Nast Traveler, GEO, The Sunday Times Magazine, The Guardian Weekend Magazine, L'Express ve Stern gibi dünyanın önde gelen yayınlarında aktif olarak yayınlanıyor. dergi.

Andrew Testa


Andrew Testa 1965 yılında İngiltere'de doğdu ve kariyerine Guardian ve Observer gazetelerinde serbest fotoğrafçı olarak başladı. Çalışmasının ilk yönü "yeşillerin" protesto hareketiydi, ancak 1999'dan beri Andrew Testa, sayısız silahlı çatışmayı kapsayan röportaj fotoğrafçılığına tamamen döndü. İlk iş yeri Kosova, ardından Orta Asya ülkeleri, Balkanlar ve diğer bölgeler geldi.

İlk World Press Photo ödülünü 1994'te aldı ve o zamandan beri üç tane oldu. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, onun raporları Newsweek, Time, Stern, GEO, Paris Match, Der Spiegel, The Sunday Times Magazine ve daha pek çok yayında görülebilir.

Anthony Suau


Anthony Svo, sosyal çatışmalar ve bunların insanların yaşamlarındaki yansımaları konusunda uzmanlaşmış Amerikalı bir foto muhabiridir. Doğu Bloku'nu dönüştürmek için on yıllık projesini başlatan Berlin Duvarı'nın yıkımını filme aldı, Etiyopya'daki kıtlık hakkında bir rapor hazırladı ve Pulitzer Ödülü kazandı ve içerideki görüntüler ve sloganlar hakkında bir fotoğraf projesinin yazarı oldu. Irak Savaşı sırasında ABD. Anthony Svo Moskova'yı iki kez ziyaret etti: 1991'de, darbe sırasında ve 2009'da.

“Herhangi bir askeri çatışmada var olan riskin farkındayım. Oraya gittiğimde, neye bulaştığımı biliyorum. Çoğu zaman bir gazeteci taraflardan biri için konuşur ve her birinin kendi gerçeği, kendi idealleri, ne için savaştıklarına dair kendi anlayışı vardır. Onları asla ayırmamaya çalışıyorum. Şu ya da bu çatışmanın tarihini nasıl göreceğim benim için önemli.”

Ron Haviv

Ron Haviv, savaşı olduğu gibi göstermeyi amaç edinmiş bir fotoğrafçı. 1965'te doğdu, New York Üniversitesi'nden mezun olduktan hemen sonra, Avrupa'da bile olağan hale gelen silahlı çatışmaları filme almaya başladı. İlk görevleri arasında Hırvatistan'daki Vukovar savaşı, Saraybosna kuşatması, Bosna-Hersek'teki Sırp toplama kamplarında işlenen zulümler ve çok daha fazlası yer alıyor. Ayrıca başka trajedileri de filme aldı: Haiti'de bir deprem, Bangladeş'te bir kıtlık, Meksika'da uyuşturucu baronlarıyla savaş. 2001'de Ron Haviv, onunla birlikte, örneğin Christopher Morris ve James Nachtwey'i içeren VII fotoğraf ajansını kurdu.

O hatırlıyor: "Yanında birinin öldürülmesi korkunç. İlk kez olduğu zaman, film çekmeme izin verilmedi. Onları kurtaramazdım ama bunu dünyaya söylemeseydim daha da kötü olurdu. Ve kendime söz verdim, eğer kendimi tekrar bu durumda bulursam, en azından düğmeye basabileceğim..

Paulo Pellegrin


Paolo Pellegrin, bir foto muhabirinin yeteneğini bir fotoğraf sanatçısının yeteneğiyle birleştiren, bazen orijinal içeriğini kaybetmeyen, derin bir gazetecilik eseri olarak kalan gerçek sanat eserleri yaratan İtalyan bir fotoğrafçı.

Paolo, 1964 yılında Roma'da doğdu ve başlangıçta mimar olmayı planladı, ancak üç yıl okuduktan sonra, fotoğrafa çok daha fazla ilgi duyduğunu fark etti. Eğitimini Fotoğraf Fakültesi'nde tamamladıktan sonra Paris'e taşındı ve on yıl boyunca VU ajansında çalıştı. 1990'ların sonlarından bu yana, savaşlar ve sosyal çatışmalar Paolo Pellegrin'in çalışmalarının ana temaları haline geldi ve kendisi bir sıcak noktadan diğerine geçiyor. Paolo bu alanda en çok tanınan kişi oldu ve çalışmaları ona sayısız ödül kazandırdı: World Press Photo, Leica Mükemmellik Madalyası ve Robert Capa Altın Madalyası.

“1990'ların sonlarında seyahat etmeye, Darfur'daki ve zamanın diğer sıcak noktalarındaki olayları fotoğraflamaya başladım. Kosova'yı filme aldım. O zamandan beri duramıyorum."diyor fotoğrafçı.- Tarihimiz hakkında, en azından bir kısmı hakkında görsel bir hikaye belgelemek ve yaratmak istememin benim için önemli olduğunu düşünüyorum. Fotoğrafın sosyal, hümanist tarafıyla ilgileniyorum ve benim için hayata karşı ana tutum bu. İnsanlarla iletişim kurmayı ve fotoğraf ile izleyicisi arasında aracı olmayı seviyorum. Benim için motivasyon bu üç bileşeni birbirine bağlamak.”

Alex Webb

Alex Webb, gerçekten derin bir klasik eğitime sahip birkaç fotoğrafçıdan biridir. Merkezde fotoğraf çekmenin yanı sıra güzel Sanatlar Carpenter, Harvard Üniversitesi'nde edebiyat ve tarih okudu. Ve 1975'ten beri profesyonel bir fotoğrafçı olarak kariyeri başladı ve halk ve editörler tarafından hemen fark edildi.

O zamandan beri etkileyici bir başarı elde etti ve tanınmış bir fotoğraf ustası oldu: çalışmaları Cambridge Sanat Müzesi'nde bulunabilir. uluslararası merkez New York'ta ve diğer birçok müzede fotoğraflar. Ayrıca bir gazeteci olarak National Geographic, GEO, Time, New York Times Magazine gibi yayınlarda aktif olarak yayın yapmaktadır. Alex Webb ayrıca fotoğrafçılık üzerine çok sayıda kitabın yazarıdır.

“Çalıştığım zaman, gerçekten çalışmak zorundayım. Takipte kalmam gerekiyor. Sabah erken kalkıp evden çıkıp merak etmem gerekiyor; ışık daha az ilginç hale geldiğinde kahvaltıya giderim... Renkli çalışıyorum, bu nedenle aydınlatma kalitesi benim için özellikle önemli, bu nedenle günün bir saatinde diğerinden daha fazla çekim yapıyorum. Ben her zaman öğleden sonraları dışarıda olmaya çalışırım. akşam vakti', diyor Alex.

Francesco Zizola

İtalyan fotoğrafçı Francesco Zizola, 1962'de Roma'da doğdu. Avrupa'da ve dünyanın diğer yerlerinde sayısız silahlı çatışmanın patlak vermesinden kısa bir süre önce foto muhabirliğine girdi, bu nedenle genç İtalyan fotoğrafçının bu sıcak noktaları muhabir olarak ziyaret etmeye başlaması şaşırtıcı değil. 1996'da Angola'daydı, Irak meseleleri üzerine iki proje yaptı ve ayrıca Afrika, Brezilya ve diğer bölgelerde film çekti.

13 yıllık çalışmalarının sonucu, ziyaret ettiği ülkelerin çocuklarına ithafen Doğmuş Bir Yerde kitabı oldu. Francesco Zizola, çalışmaları için yedi Dünya Basın Fotoğrafı ödülü ve dört Yılın Fotoğrafı ödülü kazandı.

David Guttenfelder

Amerikalı savaş muhabiri David Guttenfelder, tüm meslektaşları gibi evde uzun süre kalamaz ve bir an önce yeni bir yolculuğa çıkmaya çalışır. Ancak, fotoğrafçıların çok azı dünya çapında toplam 75 ülkeyi ziyaret etmeyi başardı!

Eserlerinin ana temaları savaşlar ve bunlara eşlik eden insani felaketlerdir. David, Ruanda soykırımını, Filistin, Afganistan ve Irak'taki çatışmaları ele aldı. Ancak, Barack Obama'nın açılışı veya Olimpiyatlar (birkaç kez ziyaret etti) gibi çeşitli önemli etkinliklerde çalışmayı reddetmez.

En ünlü projelerinden biri, bir Amerikalı ve hatta profesyonel bir foto muhabirinin içine girmesi hiç de kolay olmayan Kuzey Kore'den bir dizi fotoğraftı. Yine de David Guttenfelder, dünyanın en kapalı ülkelerinden birinden oldukça bilgilendirici bir rapor hazırlamayı başardı.

Eric Refner


Danimarkalı Erik Refner kariyerine ticari fotoğrafçı olarak başladı. Ancak bir noktada foto muhabirliğinin romantizminin kendisini çok daha fazla çektiğini fark etti ve elinde bir kamera ile dünyayı dolaşmaya başladı. Darfur, Afganistan ve Irak'taki çatışmaları filme aldı.

Ancak Eric, savaşlar ve insani felaketlerle sınırlı değildir, çalışmalarının kapsamı çok daha geniştir. Özellikle, bugün 1950'lerin bahçesindeymiş gibi yaşayan "rockabilly'nin son romantikleri" hakkındaki röportajıyla Dünya Basın Fotoğrafı ödülünü aldı.

“Her şeyin istediğim gibi gitmediğine dair şikayetlere ve mazeretlere dayanamıyorum. İşine soğuk bakan insanları sevmiyorum. Teknik olarak, fotoğrafçılıkta karmaşık bir şey yoktur. Bu işe tutku duymadan benzersiz bir şey yapmayı anlaması ve arzulaması onun için önemlidir, hiçbir şey yolunda gitmeyecektir, ”- diyor fotoğrafçı.

Rıza Deghati

Reza Deghati, fotoğrafları National Geographic, GEO, Time Photo ve diğerleri gibi yayınların kapaklarını süsleyen zamanımızın en ünlü fotoğrafçılarından biridir. İran'da doğdu ama 1979'da bir darbenin radikal İslamcıları iktidara getirmesinden sonra ayrılmak zorunda kaldı.

Yıllar içinde Reza Deghati, profesyonel yeteneği samimi bir insanlık sevgisiyle birleştirerek önde gelen hümanist fotoğrafçılardan biri olarak tanınmaya başladı. Fotoğrafları, en iyiye ulaşma arzusuyla, “dünyaya bir şans verme” arzusuyla doludur, bu nedenle kendisini bir fotoğrafçı ve öğretmen olarak kanıtlamış olması şaşırtıcı değildir (1983'ten beri birçok müfredat dünya çapında), Reza Deghati aynı zamanda bir hayırseverdir. 2001 yılında çocukların eğitimine adanmış bir hayır kurumu olan AINA'yı kurdu.

"İçimde iki doğa bir arada var, bir fotoğrafçı ve bir hümanist. Fotoğraf benim için sadece bir görüntü değil. Çalışmamla kültürler arasında bağ kurmaya çalışıyorum, topluma görmedikleri ülkeleri ve insanları göstermeye çalışıyorum” dedi. diyor Rıza.

Abbas

İranlı fotoğrafçı Abbas Attar, 1970'lerde, ülkesinde giderek olgunlaşan İslam devrimini fotoğraflamaya başladığında, küresel ölçekte ilk kez ün kazandı. 1979 darbesinden sonra anavatanını terk ederek Fransa'ya taşındı. Bir foto muhabiri olarak, başta savaşlar ve diğer çatışmalar olmak üzere dünyanın çeşitli yerlerinde çalıştı. Abbas, apartheid döneminde Bangladeş, İrlanda, Vietnam, Şili, Küba, Orta Doğu ve Güney Afrika gibi ülke ve bölgelere seyahat etti.

Abbas, 1980'lerin sonlarından bu yana, dünyanın farklı bölgelerinde İslam'ın yükselişine adanmış büyük bir projeyle uğraşıyor, bu sadece fotoğrafçıya ün kazandırmakla kalmadı, aynı zamanda dinlerin gerçekliğini bir tür olarak gösterme girişimi haline geldi. çeşitli ideolojilerin çatışması gibi.

“Dinsel olmaktan uzak olduğu düzeltmesiyle bu duyguyu ilham olarak adlandırırdım. Olayı bir bütün olarak ve içindeki insanların çok yönlü akışlarını görmek için renk, gölge ve çizgileri ayırt etmeniz gerekir. Bunun için olaya kendinizi kaptırmanız ve duyarlı olmanız gerekiyor ve ben bunu bilinçli olarak yapıyorum. Bazen bir Müslüman duasında, bir Ortodoks kilisesinde, bir pagan ayininde, transa yakın bir his var, ancak bu durumda bile, pozlamayı hala doğru bir şekilde ayarlamam gerekiyor, ”- Abbas'ın düşüncelerini paylaşır.

Harry Gruyaert


Ünlü Magnum ajansının ekibinin bir parçası olan bir foto muhabiri olan Belçikalı fotoğrafçı Harry Gruer, foto muhabirliğinin günlük yaşamında kendi özel nişini buldu. Parlak, vurgulu renkçi çalışmalarında Batı ve Doğu buluşuyor. Fas'a ilk seyahatini 1969'da yaptı ve bu Kuzey Afrika ülkesinin parlak, doygun renkleri yaratıcılığına ilham verdi. O zamandan beri, Harry Gruer tüm dünyayı dolaştı ve her yerden parlak ve renkli raporlarını getirdi.

“Renklerden, çizgilerden ve hareketten bir anda oluşan kompozisyon sihirdir.”
“Herhangi bir yerde çekim yaparken dünyaya açık olmaya çalışıyorum. Kamera hazır olmalı ve aynı zamanda kafa boş olmalı ki önyargılar dünyayı olduğu gibi görmeme engel olmasın.

Vladimir Semin

Vladimir Semin, Terkedilmiş Köyler. Unutulmuş insanlar »

Vladimir Semin, çalışmaları uluslararası hale gelen foto muhabirlerinden biridir. Tula'da doğdu, hala ilkokul fotoğrafla ilgilenmeye başladı ve teknik bir okuldan mezun olduktan sonra kuzeyde çalıştı. Sonra askerlik, Petrozavodsk Üniversitesi'nde okumak, bir gençlik gazetesinde foto muhabiri olarak çalışmak vardı. 1970'lerde Vladimir, Pamirs, Altay ve Sibirya'da uzun bir yolculuğa çıktı. Birçok şehir ve kasabayı ziyaret etti ve seyahatlerinden zengin bir malzeme getirdi.

1976'dan beri Vladimir Semin, Novosti Basın Ajansı'nda ve ardından serbest sanatçı olarak çalıştı. Çalışmaları tüm dünyada tanındı, defalarca World Press Photo ödülleri de dahil olmak üzere çeşitli uluslararası ödüllere layık görüldü ve birçok Rus fotoğrafçıya hayata bir başlangıç ​​verdi.

“Her zaman rastgelelik arıyorum. Direk konuya giremiyorum. Fotoğrafçılık dilim rastgele. Bu ana karşı sadece içsel bir çekim veya soğukluk hissediyorum. İkinci. Tecrübelerime dayanarak bu durumun zor olup olmadığını görebiliyorum. Zor bir duruma ek olarak, hala soğuk olabilir, ancak ruhuna bağlı olması gerekir. Tıpkı bir aşk anı gibi. Bunun bir esrime olduğunu söylemek istemiyorum ama yine de bir ecstasy anı düzeyinde. Bir sahne çok kısa olabiliyor ve çok çekim yapıyorum çünkü “sadece bu” diyemiyorum. Yüzde iki yüz. Hem bu nüansı hem de bunu çekiyorum, böylece soğuduğumda, evdeyken seçip “bu benim ya da buna yakın bir şey” diyebiliyorum,- Vladimir diyor.

Valery Shchekoldin

Döngü “Vatansever Fotoğraf Tarihi. Fotoğrafçı ve güç»

Ulyanovsk'tan Valery Shchekoldin, Sovyet ve Rus fotoğrafçılığının tanınmış bir klasiğidir. 16 yaşında bu işe karışmaya başladıktan sonra uzun süre profesyonel fotoğrafçı olarak çalışmaya başladı. Valery, Ulyanovsk Otomobil Fabrikasında tasarımcı olarak çalıştı ve Ulyanovsk Politeknik Enstitüsü'nden tüm bu süre boyunca kameradan ayrılmadan mezun oldu ve sadece 1974'te 38 yaşında, tüm zamanını fotoğrafçılığa adamaya başladı.

Valery Shchekoldin'in yazarı, geçen yüzyılın 80'li ve 90'lı yıllarının Rus gerçekliğini dürüst ve tarafsız bir şekilde gösteren birçok rapora aittir. Çeçenya'da çekilen ülkenin birçok şehrine gitti. Bugün, fotoğrafçı olarak çalışmanın yanı sıra Valery Shchekoldin, fotoğrafçılık üzerine makaleler yazıyor.

“Fotoğraf, fotoğrafçı tarafından değil, tesadüfen çekilmiştir. Her şeyi kontrol eden profesyoneller, vasat personele mahkumdur. Fotoğrafçı bir yaratıcı değildir, aynı Cartier-Bresson hayatın kurgudan çok daha sıradışı olduğunu söyledi: Size boşuna verilen böyle bir çerçeveyi icat etmek için hiçbir beyin yeterli değildir. Onu beklemek zorundayız..."- Valery diyor.

Nikolai Ignatiev

Kirov bölgesi, Velikaya nehrine geçit töreni

Nikolai Ignatiev fotoğrafçılığa oldukça geç geldi. Uzun bir süre boyunca, profesyonel ilgi alanlarının kapsamı foto muhabirliğinden uzaktı - 1955'te Moskova'da doğdu. ekonomik Eğitim ve daha sonra Afganistan'da Farsça tercüman olarak görev yaptı. Ve ancak hizmetin sona ermesinden sonra, 1982'de Nikolai Ignatiev bir fotoğrafçı oldu. Hayatı boyunca esas olarak habercilik türünde çalıştı, ancak her zaman gerçek bir sanat unsuru getirmeye çalıştı.

1987'de Londra'ya taşındı ve bir yıl sonra Life dergisi, Rus Ortodoks Kilisesi'nin binyılı hakkındaki materyallerini yayınladı. Bir Ağ fotoğrafçısı olarak Sovyetler Birliği'nin çöküşünü belgeledi ve ardından New York Times, Observer, American Express Magazine, Time, Fortune, Forbes, GEO, Stern, Vogue, Elle ve The Sunday Times Magazine gibi önde gelen yayınlarda yer aldı. .

Yuri Kozyrev

Yuri Kozyrev en ünlülerden biridir. Rus foto muhabirleri. 25 yılı aşkın bir süredir, ülkemizde meydana gelen tüm önemli olayların yanı sıra Çeçenistan, Afganistan ve Irak'taki savaşlar da dahil olmak üzere birçok önemli dünya olayını ele aldı. Yuri Kozyrev, 2011'den beri, popüler huzursuzluklarla dolu Arap ülkelerinde seyahat ediyor.

Sonuç olarak, bu fotoğrafçı yaratıcı bagajında ​​benzersiz materyaller biriktirdi ve bu ona altı Dünya Basın Fotoğrafı ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda uluslararası ödül kazandırdı. Ayrıca, üç yıl boyunca Yuri Kozyrev, foto muhabirleri için bu en yetkili yarışmanın jürisinde yer aldı.

“İşim ruh içindir, bu benim hayatım, Yuri bir keresinde söyledi . - Ve asla ayrılık olmadı, vardı yaşam evreleri. Bir şeyi vurdum - kapalı alanlar, hapishaneler, zor koşullarda yaşayan çocuklar. hepsini yaşadım. Ve son 14-15 yıldır sadece savaşı çekiyorum.”

Oleg Nikishin geldi profesyonel fotoğraf 20 yaşında ve o zamandan beri kameradan ayrılmadı, son yıllarda en saygın Rus foto muhabirlerinden biri haline geldi. Kazan'da (önce tiyatroda sonra gazetede) çalışmaya başlayan sanatçı, 1990 yılında Moskova'ya yerleşerek önce Agence France-Presse, ardından Associated Press ile çalıştı.

Oleg, tam zamanlı foto muhabiri ve ardından serbest fotoğrafçı olarak Azerbaycan, Gürcistan, Dağlık Karabağ, Transdinyester, Abhazya, Osetya, Yugoslavya, Tacikistan, Özbekistan, Çeçenya'da çalıştı ve bu da kendisine prestijli Rus ve uluslararası yarışmalardan ödüller getirdi.

Sergey Kaptilkin

Moskovalı fotoğrafçı Sergei Kaptilkin sadece Krasnaya Zvezda ve Izvestia gazetelerinde muhabirlik deneyimi kazanmış bir foto muhabiri değil. Buna ek olarak, gerçekliğin ve gerçeküstücülüğün eşiğinde, belirsiz anlamlarla dolu harika resimler yaratıyor. Herkes onlarda farklı bir şey görür. Aynı zamanda, Sergey Kaptilkin'in fotoğrafları şaşırtıcı derecede uyumlu ve yapay bir konu yığını gibi görünmüyor.

Bugün fotoğrafları Life, Time ve National Geographic gibi çeşitli yayın organlarında yayınlanıyor ve internette de popüler hale geldi. Çalışmaları için Sergey Kaptilkin, Rusya'nın Basın Fotoğrafı, Yüz Kontrol Ödülleri, Gümüş Kamera, Stolychnaya Tarihi ve diğerleri dahil olmak üzere defalarca çeşitli ödüllere layık görüldü.

Victoria Ivleva

Victoria Ivleva, en önde gelen yerli foto muhabirlerinden biridir. 1983 yılında Moskova Devlet Üniversitesi Gazetecilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra, meslektaşları arasında çok hızlı bir şekilde önemli bir prestij kazandı. Geçen yüzyılın 80'li ve 90'lı yıllarının başında, SSCB'nin tüm sıcak noktalarında ve ardından Rusya'da çalıştı. 1991'de Victoria, Çernobil nükleer santralinin dördüncü güç ünitesinde çekim yapan tek gazeteci oldu. Bu eser için, bir foto muhabiri için en prestijli ödül olan World Press Photo Golden Eye'ı aldı.

Victoria Ivleva'nın çalışmaları, New York Times Magazine, Stern, Spiegel, Express, Sunday Times, Independent, Die Zeit, Focus, Marie Claire ve diğerleri dahil olmak üzere önde gelen birçok Rus ve dünyanın en iyi yayınlarının birçoğu tarafından yayınlandı.

“Tehlikeli yerlerde çekim yaparken, kural olarak, olaydan kamera ile ayrılırsınız ve çalışırsınız - tamamen fotoğrafik olarak, aynı anda düşünmeniz gerekir, korkacak zaman yoktur” diyor Victoria.

Alexander Zemlyanichenko

Alexander Zemlyanichenko, önde gelen Rus foto muhabirlerinden ve belgesel fotoğrafçılarından biridir. Saratov gazetesi Zarya Molodoy'un bir çalışanından Associated Press ajansının Moskova bürosunun fotoğraf servisinin başına (1990'dan beri işbirliği yaptığı) uzun bir yol kat etti. Son on yılların Rus tarihinin tüm önemli olayları, Alexander Zemlyanichenko'nun kamera merceğinden geçti. Ve şimdi bile yönetici ve idari işler yaparken rapor çekmeye devam ediyor.

Çok sayıda fotoğraf ödülüne ek olarak, Alexander Zemlyanichenko 1992 ve 1997'de Pulitzer Ödülü'nü de kazandı. Fotoğraflarının çoğu (örneğin, bir rock konserinde dans eden Boris Yeltsin'in bir resmi) uzun zamandır tanınıyor ve yazardan ayrı bir hayat sürüyor.

Alexander, “İhtiyacınız olan çerçeveyi görmüyorsanız, orada olmadığı ve onu icat etmenize, olayların akışına müdahale etmenize, yapay olarak bir performans yaratmanıza gerek olmadığı anlamına gelir” dedi. yaptığı röportajlardan. “Ama neler olduğunu iyi ifade edecek anınızı beklemek ve onu yakalamak - bu, her gün gerçekleşmeyen bir fotoğrafçı için gerçek ve nadir bir zevktir.”

Vladimir Vyatkin

Vladimir Vyatkin seçkin bir Rus foto muhabiridir. Fotoğrafçılığa çok genç bir adam olarak, okuldan mezun olduktan sonra ve hemen Novosti Basın Ajansı'na geldi. Tabii ki, foto muhabirliği görevi için değil: önce laboratuvar asistanıydı, sonra sanatçının öğrencisiydi. Aslında, 1968'den beri Vladimir Vyatkin, APN'de ve onun halefi RIA Novosti'de sürekli olarak çalışmaktadır.

Uzun bir kariyer boyunca, tüm Rus foto muhabirleri arasında belki de en etkileyici profesyonel ödül koleksiyonunu topladı: En yüksek Altın Göz de dahil olmak üzere yalnızca yedi World Press Photo ödülüne sahip. Ayrıca, en iyi çağdaş Rus fotoğrafçıların çoğu Vladimir Vyatkin'in öğrencileridir.

“Fotoğraf, hayatın, içsel durumların, keşiflerin ve deneyimlerin harika bir ders kitabıdır. Bu bilgi, kendini geliştirme, kendini keşfetme enerjisidir. Daha önce, fotoğrafın bir noktada belirli bir tür literatürün yerini alabileceğini veya onu tamamlayabileceğini hiç düşünmemiştim. kesinlikle Vladimir Vyatkin.

Alexandra Demenkova

Alexandra Demenkova, çalışmaları geleneksel gerçekçiliğe dayanmasına rağmen, modern Rus fotoğrafçılarının temsilcilerinden biridir ve insanlara hayatı olduğu gibi, süslemeden göstermeye çalışır. Eserleri defalarca farklı ülkelerde sergilendi ve ayrıca önde gelen Rus yayınlarında yayınlandı.

“Bazen hümanist fotoğrafçılık geleneğinde çekim yaptığım söyleniyor; Umurumda değil, çoğu zaman bu eski kafalı olmakla suçlanmak anlamına gelse de, -

airsoft-unity.ru - Madencilik portalı - İş türleri. Talimatlar. Şirketler. Pazarlama. vergiler