În acest articol am adunat 100 dintre cele mai utile și, în opinia noastră, cele mai bune sfaturi pentru fotografi. Am selectat aceste sfaturi din diverse și le-am adunat într-un singur loc pentru a vă facilita acoperirea simultană a tuturor informațiilor. Credem că acest articol vă va ajuta să deveniți mai buni și să vă îmbunătățiți cunoștințele despre arta fotografiei.

1. Experimentează cu distanța focală

2. Creați un fundal interesant

3. Încalcă regulile de compunere

4. Joacă-te cu ochii

5. Încercați să faceți fotografii fără scenă

6. Joacă-te cu lumina

7. Utilizați cadre în cadrul cadrelor

8. Joacă-te cu perspectiva

9. Faceți fotografii alb-negru

10. Distrează-te în timp ce filmezi

1. Măriți viteza obturatorului

2. Folosiți un trepied

3. Stabiliți-vă atenția

4. Folosiți lentile de bună calitate

5. Păstrați-vă lentilele curate

6. Utilizați stabilizarea

7. Setați ISO la cel mai scăzut nivel

8. Găsiți valoarea optimă a diafragmei

9. Folosește lumină

10. Filmați în RAW

10 gafe pe care le fac fotografi începători

1. Nu utilizați niciodată blițul normal

2. Folosiți întotdeauna focalizarea greșită

3. Folosiți întotdeauna un nivel ISO greșit

4. Faceți întotdeauna fotografii în JPG

5. Ei nu știu despre expunerea manuală

6. Nu le pasă să facă copii de rezervă pentru fotografii.

7. Folosirea lentilelor greșite

8. Folosesc USB pentru a transfera fotografiile pe un computer și pierd mult timp

9. Opriți balansul de alb

10. Folosesc editori foto gratuiti și de calitate scăzută

10 motive pentru care fotografiile tale sunt proaste

1. Iluminare slabă

2. În loc să faci fotografii, îți faci scuze și pierzi experiențe valoroase.

3. Balans de alb greșit

4. Obiecte în mișcare neclare

5. Profunzime slabă de câmp

6. Faci fotografii la momentul greșit al zilei.

7. Te distragi

8. Încerci să-i impresionezi pe alții

9. Compoziție proastă

10. „Prea mult Photoshop”

10 clișee pe care ar trebui să le eviți

1. Flori, animale și răsărit

2. Evidențieri false

3. Filtre vintage

4. Modul alb-negru unde nu este necesar

5. Albirea selectivă

6. Scrieți legendele pe fotografii

7. Margini neclare și semnături proeminente

8. HDR prea saturat

9. „Înclinare olandeză”, adică o fotografie făcută din orice unghi al camerei

10. Vinietare prea expresivă

10 pași către fotografii de calitate

1. Aflați cum să vă configurați camera manual

2. Învață tehnici de bază de compoziție și apoi... uită-le!

3. Fără blițuri încorporate în cameră. Cumpărați unul detașabil

4. Găsiți unghiuri noi

5. Apropiați-vă în loc să măriți

6. Îndepărtați obiectele inutile (acel mic gard din prim plan ruinează totul)

7. Evidențiați subiectul principal din fotografie

8. Setați echilibrul de alb corect

9. Folosiți o histogramă

10. Practică, practică și mai multă practică

10 sfaturi care vă vor ajuta să faceți fotografii bune, fără scenă

1. Uitați de bliț și configurați-vă camera manual

2. Poarta-ti camera peste tot

3. Aveți răbdare și așteptați-vă timpul.

4. Folosiți teleobiective

5. Adăugați context fotografiilor dvs

6. Faceți mai multe fotografii la rând

7. Fii liniştit şi discret

8. Profită de ziua

9. Deplasați-vă în jurul subiecților

10. Fii spontan și nu da șansa persoanei să se pregătească pentru fotografie.

10 moduri de a critica o fotografie

1. Unde este centrul vizual?

2. Există elemente care distrag atenția?

3. Este expunerea corectă?

4. Va arata mai bine la o distanta focala diferita?

5. Ce se întâmplă în fundal?

6. Compoziția este echilibrată?

7. Câtă procesare necesită fotografia inițială?

8. Culoarea este echilibrată?

Majoritatea fac fotografii pentru rețelele sociale de pe smartphone-uri, mulți fac fotografii cu aparate foto profesionale și semi-profesionale - a devenit o artă, un hobby la modă și o practică de zi cu zi. Fotografia modernă de înaltă calitate necesită cunoștințe și abilități speciale.

Cum să înveți să tragi

Succesul fotografiei depinde de fotograf și nu de costul ridicat al camerei și al echipamentului aferent. Calea către fotografia perfectă este prin căutare. intriga interesanta, lumină frumoasă, creativitate, capacitatea de a configura corect camera și echipamentul.

Alegerea echipamentului: instrucțiuni

Primul pas către o muncă de calitate este alegerea unei camere.  Lumea megapixelilor, matricelor, diafragmelor, vitezei de expunere și a obiectivelor pare confuză și complexă la început. Un nou venit este lovit de un furtun caracteristici tehnice

, care este greu de navigat pe cont propriu. La ce ar trebui să fii atent mai întâi? Un scurt videoclip despre tipurile de camere, principiile de funcționare și avantajele modelelor vă va ajuta să abordați în mod conștient alegerea echipamentelor.

Mod de fotografiere manuală După ce am hotărât să devii profesionist, este timpul să treci dincolo fotografiere și stăpânire manualul. Înțelegerea structurii camerei și a proceselor de operare vă ajută să înțelegeți rapid complexitățile setărilor manuale. Oferim o prelegere detaliată, în care, pentru claritate și memorare, structura internă a camerei și funcționarea acesteia sunt comparate cu de ochiul uman. Fără termeni complicati la intersecția dintre anatomie și fotografie. Videoclipul prezintă exemple de setări și rezultate.

Compoziție în imagini

Succesul unei fotografii depinde 80% de compoziție.   Cunoașterea și aplicarea unor reguli speciale creează profunzime, spațiu și volum în fotografie. Prin utilizarea tehnici compoziționale

profesioniștii știu să manipuleze privirea privitorului, să atragă atenția asupra obiectului dorit și să creeze o anumită dispoziție. Vă amintiți legea perspectivei liniare de la cursul de desen de la școală? Clasa de master va completa cunoștințele școlare cu încă două tipuri de perspective: aeriene și tonale și va demonstra și alte modalități de a obține o fotografie echilibrată.

Masterclass de concentrare Cunoașterea elementelor de bază ale compoziției nu este suficientă pentru o compoziție bună a cadrului. Din cauza tremurării camerei și a mâinii, a focalizării necorespunzătoare, imaginea poate fi neclară.  Maeștrii preferă

setare manuală

, cadrul este cât se poate de clar. Lectorul notează mai mult de cincizeci de puncte focale. Ce metodă să alegeți - fiecare decide individual și experimental.

Erori la lucrul cu lumina

Iluminarea adecvată garantează fotografii luminoase. Înainte de fiecare clic de declanșare, se recomandă monitorizarea surselor de lumină și a calității acestora. Rezultatele erorilor cu lumina sunt umbre ascuțite pe față, „lumină murdară”, culoarea pielii verzui sau estompată, „găuri negre” în loc de părți ale corpului, siluete neclare.  O lecție pentru începători despre plasarea corectă a surselor de lumină și a obiectelor în cadru va ajuta la îmbunătățirea nivelului și calității muncii. Cum se folosește un blitz extern

Designul blițurilor moderne și funcționalitatea lor sunt destul de complexe și este puțin probabil să fie stăpânite intuitiv. În cadrul clasei de master, gazda blogului Mark Rybak vorbește despre controlul blițului, moduri și butoane, reflectoare și difuzoare de lumină, metode de fotografiere „prin tavan”, „prin pereți” și „direct”. După vizionarea videoclipului, veți putea regla blițul în funcție de lățimea obiectivului și

Când fotografiați într-un studio, puteți vedea imediat ce fel de fotograf este cu adevărat: un amator sau un profesionist. Un adevărat specialist cunoaște bine echipamentele de studio și știe să le folosească în mod competent. Există mai multe scheme de iluminare cu surse de lumină unice și multiple care vă ajută să obțineți imagini armonioase. Principalul lucru este să plasați sursele de lumină și reflectoarele la distanța corectă și să le îndreptați în direcția corectă. Rezultatul este lumină difuză și umbre moi. Videoclipul de instruire demonstrează un set de scheme de iluminare pentru diferite tipuri de filmări.

Făcând un portret pe stradă

Fotografiile realizate în lumină naturală pot arăta vibrante chiar și fără post-producție. Câteva minute petrecute învățând secretele fotografiei stradale vă vor economisi ore de muncă în Photoshop. Profesionist vorbește despre necesitatea de a trece atenția de la locație la lumină atunci când alege o locație pentru fotografiere. Cum să înveți să vezi lumina? Ce ore sunt interzise pentru lucrul în aer liber? Cum se poziționează modelul în raport cu lumina incidentă? Veți afla răspunsurile dintr-un scurt videoclip cu un exemplu de portret reușit făcut pe stradă.

Lecție despre fotografie macro

Genul de fotografie macro vă permite să examinați lumea invizibilă a naturii. Plantele si insectele, marite de multe ori, par fabuloase, iar cadrul atrage privirile mult timp. O clasă de master despre fotografierea macro-universului este susținută de maestrul Ilya Gomyranov: el învață cum să creeze modele de culori și dinamice interesante, arată echipamentul și elementele necesare pentru o astfel de plimbare.

Îți place fotografia, dar nu știi diferența dintre HDR și SLR? Nu poți să nu fii sigur ce este un trepied? Se pare că aveți nevoie de niște sfaturi de la fotografi profesioniști.

Fotografia este un domeniu larg de activitate cu diferite niveluri expertiză – de la începători la genii. Dacă abia sunteți la început, puteți beneficia de cunoștințele pe care experții le-au acumulat de-a lungul anilor, învățând și îmbunătățindu-vă abilitățile.

Am vorbit în mod special cu câțiva fotografi profesioniști serioși care au fost bucuroși să ofere un cuplu sfaturi importante. Folosește-le!

Țineți camera aproape: Mulți fotografi amatori țin camera la distanță de braț, departe de față. Acest lucru vă poate destabiliza complet întreaga postură și reduce claritatea imaginii. Nu te indeparta, tine camera aproape de tine, pastrand stabilitatea maxima.

Utilizați un cronometru: Pentru o mână neantrenată, apăsarea butonului pentru a face o fotografie poate crea vibrații incontrolabile și nedorite, care pot duce la fotografii neclare. Dacă utilizați un cronometru, aveți la dispoziție câteva secunde pentru a-și recăpăta stabilitatea după apăsare.

Folosiți blițul în timpul zilei: poate părea ciudat, dar funcționează. Fotografia cu bliț în lumina soarelui ajută camera să facă față luminii naturale neașteptate provenind dintr-o locație nefavorabilă în raport cu subiectul. Acest lucru va funcționa mai ales dacă fotografiați în condiții de lumină puternică.

Fă un pas înainte: vrei sa mariti fotografia? Încercați să vă apropiați. Mărirea este o caracteristică grozavă (mai ales dacă ai un obiectiv profesional, ceea ce majoritatea începătorilor nu au), dar probabil ai observat că ia puțin din calitate. Făcând câțiva pași înainte, vei reduce distanța necesară și vei scăpa de eventualele defecte din imagini.

Încercați să faceți fotografii din diferite unghiuri și poziții: Nu vă obișnuiți să faceți fotografii în aceeași poziție. Fii flexibil și experimentează fotografierea din diferite unghiuri. Nu știi care lovitură va fi cea mai reușită. Deplasarea te va învăța să fii puternic și punctele slabe anumite poziții pentru tragere.

Învață să editezi fotografii: Aceasta nu este considerată înșelăciune. Cei mai buni fotografi din lume folosesc diverse tehnologii pentru a-și îmbunătăți munca. Folosind diferiți editori, veți obține rezultate mai bune și, de asemenea, veți învăța să înțelegeți mai multe despre concepte precum contrastul, culoarea, lumina și alte elemente importante ale fotografiei. Apropo, se va spune - cu o gamă largă de funcții și capacități diferite.

Citire: Fotografia este o combinație de artă, știință și tehnologie în care este implicată multă teorie și cunoștințe. Dacă vrei cu adevărat să înțelegi ce este fotografia, va trebui să te familiarizezi cu jargonul și să înveți cel puțin termenii de bază necesari. Site și comunitate

Nu ștergeți fotografiile de pe cameră: Indiferent cât de rău apare o fotografie pe micul ecran al camerei dvs., aveți răbdare și așteptați până când o puteți vizualiza la rezoluție normală înainte de a lua o decizie pripită. Chiar dacă fotografia se dovedește a nu avea succes, examinând-o, puteți învăța să evitați greșelile în viitor.

Doar trage! Nu te gândi prea mult, nu ezita și economisește-ți timp. Doar trage cât poți de mult. Vei învăța experimentând și vei câștiga încredere exersând. Și, de asemenea, cu siguranță, vei face o mulțime de drumeții poze grozave. Dacă folosești un dispozitiv digital, nu te va costa nimic. A-l face să lucreze este cel mai bun mod de a te îmbunătăți.

Băieți, ne punem suflet în site. Mulțumesc pentru asta
că descoperi această frumusețe. Mulțumesc pentru inspirație și pielea de găină.
Alăturați-vă nouă FacebookŞi VKontakte

Fotografiile de succes sunt amintiri pentru totdeauna. Și dacă pentru ca totul să fie perfect, trebuie să faci o mie și una de lovituri, atunci ne grăbim să ne bucurăm că există mântuire din asta. Este suficient să știi cum să-ți așezi piciorul, cum să întorci capul, cum să-ți întinzi eficient mâna - și loviturile bune sunt garantate. Fotograful profesionist Marina Khomenko împărtășește fotografii suculente și secrete care prezintă pe blogul ei.

Marina locuiește în Bali. Înainte de a se muta pe insulă, ea și soțul ei au locuit într-un mic sat din Primorsky Krai. Aveau propriul lor magazin acolo. Dar acum 2 ani, cuplul a decis să-și schimbe complet viața, iar fata publică rezultatul acestui lucru pe Instagram. Suntem în site-ul web Ne plac fotografiile de înaltă calitate și vrem să învățăm cum să le facem pe aceleași, așa că Marina și contul ei au devenit obiectul cercetării pentru noi.

Cum să te relaxezi în fața camerei

Frica de a fi constrânși sau stânjeniți este cea mai frapantă dintre fricile noastre. Oamenii care vin pentru prima dată la o ședință foto sunt adesea foarte timizi. Alegeți un fotograf cu care să vă simțiți confortabil. Discutați cu el înainte de a fotografia, spuneți-i ce fel de poze așteptați, de ce vă este frică.

Pentru a depăși anxietatea puternică, respirați profund: inspirați pe nas, expirați pe gură. Lasă-ți mușchii să se relaxeze, poți chiar să sari. Nu încerca să zâmbești decât dacă ești sigur că este firesc să zâmbești. Nu uitați să vă mișcați în timp ce fotografiați. Lucrați cu umerii, corpul, capul, transferați greutatea corpului de la un picior la altul. Dar nu te grăbi prea mult: mai întâi ți-ai schimbat picioarele, apoi brațele, ți-ai lucrat umerii, ai privit în altă direcție și așa mai departe. În acest fel, aveți șanse mai mari să obțineți fotografii bune.

De cine depinde rezultatul?

Fotograful are de obicei mult mai multă responsabilitate. El va găsi întotdeauna contact cu tine și va încerca să efectueze o ședință foto într-un mediu pozitiv. Și cu siguranță te va ajuta să pozezi. Puteți experimenta plăcere nu numai din pozele primite după o lună, ci și din procesul de fotografiere. Și acest lucru îmbunătățește considerabil stima de sine. Alegeți fotograful „potrivit” și veți dori să vă întoarceți la el de mai multe ori.

Cum să ascunzi defectele figurii

• Ține-ți spatele drept și umerii pe spate.
• Fă o îndoire maximă în spate pentru a-ți face silueta grațioasă.
• Când faceți fotografii în lateral, nu apăsați brațele aproape de corp: chiar dacă antebrațul este subțire, acesta va ajunge totuși turtit.
• Ai grijă la picioare - trage-ți degetele de la picioare.
• Corpul trebuie îndreptat departe de cameră, brațele nu trebuie apăsate, astfel încât talia să fie vizibilă.
• Pentru ca picioarele să pară mai lungi, întoarceți-le ușor în lateral.
• Truc de viață pentru o ședință foto pe plajă: cel mai bine este să porți un costum de baie dintr-o singură piesă. De asemenea, va arăta frumos dacă marginile inferioare ale trunchiului de înot sunt trase puțin în sus.

Pozand pentru portrete

• Relaxează-ți fața, poți să-ți mimbi puțin ochii, dar nu exagera. În caz contrar, veți „adormi” în toate cadrele.
• Nu face o mufă cu buzele, arată ridicol în fotografie. Acesta este potrivit pentru selfie-uri în care vă puteți vedea și controla fața.
• Puteți respira pe gură, deschideți-o ușor. Dar doar puțin!
• Dacă mâinile sunt în cadru, relaxați-vă mâinile și nu le întoarceți cu spatele spre cameră.
• Nu lăsați capul jos pentru a evita bărbia dublă.
• Și cel mai important lucru este acesta buna dispozitie! Atunci a poza nu va fi dificil.

Unde să-ți pui mâinile

• Încercați să vă poziționați mâinile în lateral față de cameră, dar nu le încordați.
• Când pozați, o mână poate fi lăsată la talie, iar cealaltă poate fi coborâtă în jos în fața piciorului.
• Poți să-ți încrucișezi brațele sub piept. Dar rețineți că ambele perii ar trebui să fie vizibile și să fie îndreptate lateral spre cameră.
• Nu ascunde o mână sub braț.
• Arată bine dacă bagi doar degetele mari în buzunare.
• Mâinile frumos plasate lângă față sunt cheia unui portret rece și neobișnuit.

Ce să faci cu picioarele tale

• Pune-ți picioarele pe degete. Acest lucru nu numai că le prelungește, dar le face și mai grațioase - nu doar că pantofii cu toc înalt au fost inventați.
• Nu îndreptați genunchii spre cameră, pentru a nu adăuga 2-3 kilograme în plus la picioare.
• Încearcă să-ți schimbi poziția când pozezi și nu uita să te miști pentru a obține mai multe fotografii de succes.
• Ai grijă la picioarele tale. Nu îndoiți degetele de la picioare prea mult în jos și nu îndoiți degetele prea sus. Lăsați curba piciorului să fie dreaptă sau în formă de pantof. Se intampla ca totul in poza sa fie perfect, modelul si-a pozitionat corect piciorul si piciorul, iar degetul mare de la picior sa se lipeasca in sus, incat atrage atentia. Această fotografie este imediat în focar.

50 de sfaturi pentru fotograf. Profitați la maximum de fiecare fotografie.

În acest articol Chris Rutter vorbește despre 50 tehnici de creștere a eficienței fotografierii, de la pregătirea acesteia până la procesarea imaginii.

Găsirea timpului între familie și muncă este adesea mai dificilă decât înțelegerea nuanțelor unei camere. Aici veți găsi o mulțime de sfaturi pentru organizarea procesului de filmare, de la verificarea echipamentului înainte de a pleca la o ședință foto și terminând cu instalarea camerei în timpul filmării. Când vine vorba de fotografierea în sine, veți putea folosi un arsenal extins de tehnici, dezvoltate prin metoda de eșantionare, care trebuie sortate și prelucrate. Avem și câteva sfaturi pentru tine în această chestiune. Indiferent dacă preferați să fotografiați peisaje, portrete sau sport, folosirea celor 50 de tehnici ale noastre vă va ajuta să realizați mai mult cu mai puțin efort și să vă îmbunătățiți tehnica camerei și procesarea imaginii. Și vom fi bucuroși să vedem imaginile rezultate în galeria noastră de cititori!

01 CURAȚI SENSORUL

În ciuda faptului că SLR modern și camere compacte echipat cu sisteme de curățare cu senzori, ceva praf încă își găsește drum în interiorul carcasei. Ca urmare, trebuie să petreceți timp eliminând urmele acestuia în timpul procesării. Curățarea singur a senzorului sau încredințarea acestei sarcini unor profesioniști este singura modalitate de a scăpa de acest praf. Nu ar trebui să faci asta prea des. Cu toate acestea, înainte de fotografierea importantă, este imperativ să verificați dacă există praf pe senzor, mai ales dacă trebuie să schimbați frecvent obiectivele. Trusele de curățare a senzorilor nu costă mult. Ne plac produsele Fluture Arctic .

02 ȚINTĂ SIMPLICITATE

Este la îndemână să ai cu tine un obiectiv sau un bliț de rezervă în caz de urgență, dar nu te obișnui să-ți iei cu tine tot echipamentul la fiecare filmare. Echipamentul suplimentar este împovărător. Deci, luați în considerare dacă există ceva în geantă (cum ar fi lentilele cu zoom grele) pe care este puțin probabil să îl utilizați. Amintiți-vă că de multe ori este mai bine să vă apropiați de subiect decât să fotografiați de la distanță cu un teleobiectiv greu.

03 FORMATATE CARDUL DE UTILIZATOR/ÎNCĂRCARE BATERIA

Sunt puține lucruri mai enervante decât posibilitatea de a descoperi în mijlocul unei filmări că cardul este plin sau bateria este descărcată. Este foarte ușor să uiți să ștergi imaginile de pe un card de memorie și atunci nici măcar nu-ți vei aminti dacă le-ai copiat pe computer. Prin urmare, obișnuiește-te să faci copii de rezervă pentru toate fotografiile și să formatezi cardurile de memorie imediat după fotografiere și să-ți încarci bateriile imediat ce ajungi acasă.

04 CURAȚI LENTILE/FILTRE

În timp, elementul frontal al lentilei devine acoperit cu praf, murdărie și chiar amprente. Acest lucru provoacă apariția strălucirii în imagini sau chiar reduce claritatea. Utilizați o suflantă pentru a elimina orice praf și apoi o cârpă optică pentru a șterge orice amprentă.

05 Stăpânește-ți SETĂRILE IMAGINEI

Cele mai multe camere moderne au setări Stiluri de imagine (sau Controlul imaginii ), permițându-vă să optimizați parametrii imaginii pentru o anumită scenă, de exemplu, peisaj sau portret. În plus, multe camere vă permit să reglați claritatea, saturația și contrastul imaginii, astfel încât să le puteți personaliza în funcție de preferințele dvs.

06 MINIMIZAȚI DISTORSIUNEA

În celule Nikop puteți activa corectarea automată a distorsiunii și în camere Sapop - vignetizare. Aceste caracteristici sunt activate prin meniul de configurare, dar funcționează numai dacă obiectivul dumneavoastră este acceptat de sistem. Prin activarea corectării automate a distorsiunii/vignetării, puteți economisi timp corectând manual aceste defecte.

07 ACTIVAȚI ROTIRE AUTOMATĂ IMAGINI

Cele mai multe camere au o opțiune în meniul de configurare pentru a roti automat fotografiile în funcție de poziția camerei în care au fost făcute. Pornindu-l, veți economisi mult timp în loc să le porniți manual pe computer.

08 VERIFICAȚI TIPUL ȘI DIMENSIUNEA FIȘIERULUI

Dacă vă străduiți să obțineți o calitate maximă a imaginii, alegeți să filmați BRUT sau JPEG de înaltă calitate și rezoluție maximă. Dar nu este necesar să folosiți aceleași setări pentru fotografiile pe care nu intenționați să le imprimați sau pe care le veți imprima la dimensiuni mici. Prin selectare JPEG dimensiuni mai mici, veți economisi spațiu pe cardul de memorie și timp pentru reducerea imaginilor în timpul procesării.

09ATRIBUIȚI BUTONE PERSONALIZATE

Majoritatea butoanelor au funcții atribuite din fabrică, dar unele butoane pot fi reatribuite pentru a vă oferi acces rapid la opțiunile pe care le utilizați cel mai des, economisind timp în navigarea meniurilor. În celule Sapop , de exemplu, cum ar fi 1100D , la butonul SET puteți „aloca o alegere de calitate a imaginii, ISO sau compensarea expunerii. Butonul este alocat în același mod Fn la Nikon . Utilizarea butoanelor atribuibile poate părea ineficientă la început, dar economisește mult timp!

10 SETĂM-M MENIU

Multe camere vă permit să personalizați meniul, astfel încât cele mai utile și frecvent utilizate funcții să fie la îndemână pe o pagină separată. Deci, dacă există anumite funcții, fie că este vorba de stiluri sau efecte de imagine, pe care le folosești cel mai des, le poți pune pe pagină " Meniul meu" Unele camere entry level, cum ar fi Nikop D3100 , au o pagină cu cele mai recente funcții utilizate. Afișează cele 20 de setări utilizate cel mai recent, dar nu puteți modifica această listă pentru a se potrivi nevoilor dvs.

11COMPENSAREA EXPUNERII MASTER

Deși camerele moderne obțin expunerea corectă în majoritatea scenelor, există momente când trebuie să faceți ajustări. Regula de bază care te ghidează este că, dacă scena este dominată de umbre, trebuie să introduci o corecție negativă pentru a subexpune ușor cadrul, iar dacă există lumină, o corecție pozitivă pentru a o supraexpune ușor.

12 EXPUNERE PRIN LUMINĂ

Detaliile pierdute în evidențieri sunt mult mai dificil de recuperat în timpul procesării decât detaliile din umbră, mai ales dacă fotografierea a fost efectuată în JPEG . În plus, mergând la alb Evidențierile suflate sunt mai vizibile decât umbrele suflate, așa că dacă gama dinamică a scenei este mai larg decât capacitățile camerei dvs., merită să le expuneți pentru a le păstra detaliile.

13 UTILIZAȚI ISO AUTOMAT

Funcții automate ISO Adesea trecută cu vederea, este foarte utilă atunci când fotografiați la o anumită viteză a obturatorului și diafragmă în modul manual în condiții de iluminare în schimbare. Acesta este ideal pentru fotografia sportivă, unde aveți nevoie de o anumită viteză a obturatorului pentru a îngheța mișcarea și de o anumită diafragmă pentru a oferi exact adâncimea de câmp potrivită. Și funcția Auto ISO compensează schimbările de iluminare.

14 MASTER EXPOSURE BRACKET (AEB)

Dacă scena pe care o filmați are o iluminare dificilă și nu știți dacă ar trebui să subexpuneți sau să supraexpuneți, încercați bracketingul de expunere. Pentru a face acest lucru, luați o serie de cadre ( de obicei trei), dintre care unul va fi expus conform citirilor automate ale camerei, celălalt va fi subexpus, iar al treilea va fi supraexpus. Una dintre ele ar trebui să ți se potrivească.

15 UTILIZAȚI UN FILTRU

Chiar și în aceste zile digitale, folosind un filtru tradițional, cum ar fi un gradient ND, polarizator sau doar ND ( ND ), este adesea cea mai ușoară și rapidă (și uneori singura) modalitate de a face o lovitură competentă. Contrastul ridicat între cer și sol în scenele de răsărit și apus este egalizat instantaneu folosind gradient ND -filtru, iar un polarizator este indispensabil pentru eliminarea reflexiilor de pe suprafetele nemetalice.

16 ÎNCERCAȚI HDR

Dacă nu aveți un gradient ND -Filtrul sau aranjarea zonelor luminoase și întunecate în cadru face imposibilă utilizarea, încercați să utilizați funcția de creare HDR chiar în cameră. Canon numește acest sistem Optimizator de ridicare automată și Nikon - D-Lighting activ ; ambele trebuie activate prin meniu.

17 SELECTAȚI MODUL DE AUTOFOCUS DEZRIT

Focalizarea automată la camerele moderne face o treabă grozavă, dar pentru a asigura rezultate excelente, trebuie să alegeți un mod care se potrivește subiectului pe care îl fotografiați. Pentru a fotografia subiecte statice, selectați modul de focalizare unică ( One Shot de la Canon sau Singur de la Nikon). Pentru subiecții în mișcare, setați urmărirea focalizării automate ( Al Servo la Canon sau Continuu (AF-C) la Nikon).

18 ATRIBUIȚI FOCALIZAREA UNUI BUTON

În mod implicit, camera focalizează când apăsați butonul declanșator până la jumătate. Cu toate acestea, atunci când fotografiați subiecți în mișcare rapidă, poate fi dificil să cronometrați apăsarea completă, astfel încât camera să aibă timp să focalizeze. În această situație, este mai convenabil să atribui focalizarea unui buton separat. De obicei, acesta este un buton AE-Lock pe panoul din spate al camerei și o puteți aloca accesând meniul Funcții personalizate .

19 ÎNȚELEGEȚI PUNCILE DVS. DE FOCUS AUTOMAT

Pentru a profita la maximum de sistemul dvs. de focalizare automată, înțelegeți punctele dvs. de focalizare. Pentru a face acest lucru, selectați modul Manual sau AF cu un singur punct și utilizați joystick-ul pentru a seta punctul de focalizare care se potrivește cu subiectul dvs. (sau partea din acesta care trebuie să fie clară), ca în fotografia de mai sus. Pe modele de camere precum Nikon D7000 sau EOS 7D , puteți selecta mai multe puncte simultan, ceea ce este convenabil când fotografiați obiecte care se mișcă rapid - mașini de curse, de exemplu. Cu acest tip de fotografiere, știi aproximativ unde va fi mașina în cadru, iar datorită utilizării unui grup de puncte, nu vei rata cadrul dacă acesta se mișcă puțin din poziția așteptată.

20 FOCUS MANUAL MASTER (LCD)

Când fotografiați macro sau în lumină slabă, veți obține rezultate mai bune sau mai consistente dacă focalizați manual în loc să vă bazați pe focalizarea automată. În acest caz, trebuie să navigați nu prin vizor, ci prin ecranul LCD în modul Vizualizare live , mărind pentru o precizie maximă.

21 UTILIZAȚI DOF PREVIEW

Poate fi dificil de prezis ce parte a unei scene va fi clară, mai ales dacă utilizați un obiectiv cu zoom. Pentru a afla cu siguranță, utilizați butonul repetor de deschidere găsit pe multe camere. Privind prin vizor, vei observa că scena devine vizibil mai întunecată, mai ales dacă ai diafragma închisă, dar cu practică te vei obișnui cu asta. De asemenea, puteți utiliza Vizualizare live pentru a previzualiza adâncimea câmpului (dacă camera dvs. are una).

22 ÎNVĂȚAȚI SĂ FUCĂ FĂRĂ TREPIED

Vă recomandăm întotdeauna să folosiți un trepied pentru expuneri lungi, dar dacă nu aveți un trepied la îndemână, vă puteți descurca fără unul. Sistemele de stabilizare a imaginii ajută la evitarea „ se mișcă „chiar și la expuneri destul de lungi. Dacă există un zid, un copac sau un gard în apropiere, le puteți folosi ca suport și puteți obține o fotografie clară la viteze de expunere de până la 1/4 sec. obiectiv cu unghi larg. Sau puteți obține un mini trepied, cum ar fi J oby Gorillapod și poartă-l cu tine peste tot.

23 MASTER LINE SHOOTING

Tragerea este o tehnică de fotografie în care subiectul principal rămâne clar în timp ce fundalul este neclar. Aceasta este o modalitate excelentă de a transmite dinamica unei scene, dar este nevoie de practică. Este foarte important să alegeți viteza de expunere potrivită și să mișcați camera fără probleme. Îndreptați camera către subiect în prealabil și rotiți-vă întregul trunchi de la șolduri în urma mișcării acestuia pentru a apăsa butonul declanșator chiar înainte de a fi în fața dvs. (în primul rând, setați viteza obturatorului la 1/60 Cu). Nu vă opriți după aceasta, ci continuați să urmăriți subiectul cu camera.

24 UTILIZAȚI FILL FLASH

Lumina puternică a soarelui poate părea o iluminare excelentă pentru portrete, dar în realitate poate crea o mulțime de umbre inestetice pe fața subiectului. Una dintre cele mai bune modalități de a scăpa de ele este cu blitz-ul de umplere. Dacă modelul este la câțiva metri distanță de tine, blițul încorporat al camerei tale va funcționa, dar dacă este mai departe, puterea lui poate să nu fie suficientă, mai ales dacă ziua este cu adevărat însorită. În acest caz, veți avea nevoie de o lentilă externă.

25 UTILIZAȚI UN REFLECTOR

Una dintre cele mai multe moduri simpleÎmbunătățiți-vă portretele și fotografiile macro evidențiind umbrele cu un reflector. În lumina puternică a soarelui sau cu blitz, utilizați un reflector alb. Așezați-l vizavi de sursa de lumină în raport cu subiectul. Dacă iluminarea este moale și difuză (pe vreme înnorată, de exemplu), puteți folosi un reflector argintiu pentru a face lumina mai direcțională. În acest caz, este poziționat în fața subiectului pentru a crea umbre care adaugă profunzime scenei.

26 FOTOGRAȚI ÎN ORIENTARE PEISAJ ȘI PORTRET

Dacă subiectul permite acest lucru, fotografiați-l atât în ​​orientare peisaj, cât și în orientare portret. Acest lucru va dura doar câteva secunde și este posibil să descoperiți că orientarea pe care ați ales-o inițial nu este la fel de bună ca alta. Acesta este, de asemenea, un truc util dacă doriți să vindeți fotografii de stoc, deoarece vă dublează profitul potențial, practic fără efort suplimentar.

27 VEZI ORIZONTUL

Cu excepția cazului în care intenționați să îl blocați, asigurați-vă că mențineți orizontul la nivel în fotografii. Dacă vă este dificil să navigați cu ochiul, utilizați un nivel electronic (dacă camera dvs. are una). Dacă nu, puteți folosi nivelul cu burlă, care este setat la „ pantof cald ».

28 GHID CU LIVE VIEW

Vizorul multor camere de amatori acoperă aproximativ 95% din cadru, așa că nu puteți judeca corect marginile privind prin el. Folosiți Live View dacă este important pentru dvs. să încadrați cu precizie fotografia.

29 NU SUPRAÎNCĂRCĂ CADRU

A nu supraîncărca fundalul fotografiei este cea mai bună modalitate de a concentra atenția asupra subiectului principal al fotografiei. Este nevoie de puțină practică, așa că obișnuiește-te să te uiți în jurul locației cu atenție pentru a evita obiectele care distrag atenția spectatorului sau pur și simplu aglomerează cadrul, cum ar fi mașini, stâlpi, copaci, trecători etc.

30 ȚINE minte REGULILE DE FRAGING

Obișnuiește-te să-ți poziționezi subiectul în treimi din cadru, folosind linii care conduc ochiul spectatorului mai adânc în imagine și să alegi un subiect interesant în prim-plan, deoarece acestea sunt cele trei reguli de bază ale încadrării. Nu garantează că fotografia ta va fi o capodopera, dar cu siguranță te vor ajuta să înțelegi elementele de bază ale compoziției.

31 VERIFICAȚI PROGNOZA METEO

De la a decide dacă să mergi la o fotografie până la alegerea cu ce să poarte și ce echipament să aduci, fotografia în aer liber depinde de vreme. Așa că obișnuiește să verifici prognoza meteo înainte de a pleca. Acest lucru, însă, nu înseamnă că trebuie să așteptați zile senine și însorite, deoarece cea mai dramatică și favorabilă iluminare pentru fotografie are loc adesea chiar înainte sau imediat după o furtună.

32 FIȚI CONștiENT DE ORA MAREA

Dacă filmați pe malul mării, este important să luați în considerare momentul în care se desfășoară marea, nu numai pentru a găsi cel mai bun moment pentru a trage, ci și pentru a evita să fiți surprins cu privirea de creșterea bruscă a nivelului apei. Există o mulțime de resurse pe Internet de unde puteți afla orele de maree înaltă și joasă pentru zilele următoare. Când filmați pe coastă, este important să aveți grijă de siguranța echipamentului dvs., deoarece nisipul poate deteriora mecanismul camerei dacă pătrunde înăuntru, iar nici apa sărată de mare nu va ajuta la nimic.

33 FACEȚI GRĂDINIȘAT

Atenția la detalii este pur și simplu distinctă frumoasă lovitură din frumos. Prin urmare, pe lângă alegere cea mai buna compozitie Nu uitați că uneori puteți muta sau chiar elimina complet detaliile inutile din cadru. Un exemplu clasic în acest sens este fotografia macro, în care îndepărtați frunzele moarte de pe o floare înainte de a o fotografia. Dar ține minte, doar pentru că ești fotograf nu îți dă dreptul să spargi ceva. Încercați să nu călcați în picioare florile care cresc în jurul locului de filmare. În mod ideal, ar trebui să rămână în forma sa originală după ce plecați.

34 AFLĂ MAI MULTE DESPRE LOCALITATEA DE FILMARE

Nu din fiecare excursie aducem înapoi fotografii care ulterior iau premii la concurs, dar asta nu înseamnă că timpul a fost pierdut. Profitați de ocazie pentru a cerceta locații și subiecte pentru a fotografia în viitor, atunci când condițiile de lumină și vreme sunt mai favorabile. Găsiți astfel de locuri, aflați unde va răsări și va apune soarele. Puteți folosi diverse internet servicii care oferă informații similare.

35 MUNCĂ FĂRĂ GRABĂ

Ajungeți la locul de filmare cu cel puțin jumătate de oră înainte de începerea acesteia. Acest lucru este extrem de important atunci când fotografiați la apus sau în zori, deoarece cea mai bună lumină durează doar câteva minute.

36UTILIZAȚI RETUȘAREA ÎN CAMERA

Pe lângă opțiunea de conversie BRUT , multe camere fac posibilă aplicarea unui număr de efecte la ceea ce s-a făcut în JPEG imagine. Desigur, nu poți controla aceste efecte cu atâta atenție când lucrezi pe un computer, dar dacă în prezent nu ai acces la unul, ei te pot ajuta. Nu uitați că trebuie să aveți spațiu liber pe cardul de memorie, deoarece fișierul procesat este salvat separat de cel original.

37 UTILIZAȚI CONVERSIUNEA RAW

Se filmează în BRUT , puteți avea încredere în calitatea imaginii, totuși, dacă aveți nevoie să copiați imagini sau să le vizualizați departe de casă, pot apărea probleme deoarece acesta nu este cel mai comun format. Multe camere moderne vă permit să faceți conversie BRUT V JPEG înainte de a copia imaginile pe un computer. Acest lucru este foarte convenabil dacă doriți să le urmăriți pe un computer fără a converti software-ul sau pur și simplu să evaluați efectul unei anumite setări.

38 ÎNREGISTREAZĂ UNDE AI FOST

Dacă camera dvs. nu are încorporată GPS , ar trebui să vă amintiți sau să scrieți unde a fost făcută fotografia. De asemenea, puteți filma un semn sau alt obiect de recunoscut sau puteți înregistra un scurt videoclip cu comentarii.

39 SORTEAZA-TI ECHIPAMENTUL

Este tentant să bagi la întâmplare echipament în rucsac după fotografiere, mai ales dacă ai schimbat obiectivele sau ai folosit accesorii suplimentare. Cu toate acestea, veți economisi mult timp căutând filmarea cardului de memorie sau a telecomenzii dacă vă obișnuiți să puneți toate echipamentele la locul lor de fiecare dată când vă împachetați rucsacul. Păstrați cardurile de memorie și lentilele mici într-un buzunar separat.

40 CURĂȚAȚI TREPIEDUL

Trepiedul funcționează adesea în condiții dificile, printre noroi, nisip și, cel mai rău, apă de mare. Prin urmare, pentru a prelungi durata de viață a acestuia și pentru a menține extensia lină a secțiunilor picioarelor, curățați bine trepiedul imediat după fotografiere de fiecare dată. ÎN altfel piesele metalice vor începe să ruginească, iar secțiunile vor fi deteriorate de nisip și murdărie prinse în interior.

41 ÎNCEPE CU CADRU

Dacă intenționați să decupați imaginea, merită să o faceți înainte de a începe procesarea (acest lucru este valabil mai ales dacă trebuie să îndepărtați petele de praf de pe senzor, deoarece nu are rost să le eliminați în zonele pe care oricum le veți decupa). ). De asemenea, puteți decupa zonele luminoase sau umbre care ar afecta alegerea parametrilor atunci când lucrați cu Niveluri sau Curbe . Merită să salvați imaginea originală sub alt nume, totuși, în cazul în care vă decideți ulterior că ați decupat fotografia prea radical.

42 EVALUAȚI FOTOGRAFII

Indiferent cât de atent ai organiza fotografiile în dosare, poate dura mult timp să le cercetezi pe toate pentru a găsi cele mai bune fotografii. Există multe instrumente, cum ar fi Organizatorul în Photoshop Elements sau Pod V Photoshop CS pentru a ajuta la sortare, dar una dintre cele mai simple moduri de a economisi timp este să atribui evaluări imaginilor cu care veți lucra în continuare. Doar nu oferi tuturor fotografiilor tale cinci stele!

43 LUCRĂ PE STRATURI

Utilizarea straturilor de ajustare sau lucrul cu o copie a stratului de fundal poate dura puțin mai mult decât aplicarea efectelor direct la imaginea originală, cu toate acestea, dacă greșiți, decideți să schimbați ceva mai târziu sau pur și simplu doriți să ajustați ușor un efect, cum ar fi abordarea vă va economisi mult timp și efort. Deoarece nu ați atins imaginea originală, puteți urmări toți pașii de procesare. Salvați fișierele în format .PSD pentru a salva toate straturile și a putea reveni la procesare în viitor.

44 UTILIZAȚI COMANDĂRI SURTURĂ DE LA TASTATĂ

Una dintre cele mai bune modalități de a accelera procesarea imaginilor este să utilizați comenzile rapide de la tastatură pentru comenzile pe care le utilizați cel mai des, în loc să trebuiască să le reselectați printr-un meniu de fiecare dată. Iată cele mai frecvent utilizate comenzi rapide de la tastatură Photoshop...

Ctrl+L-Niveluri
Ctrl+M-Curbe
Ctrl+U-Nuanță/Saturație
Ctrl+C-Copiere
Ctrl+V-Lipire
Ctrl+J-New Layer prin Copiere

"Spaţiu„- Ținând-o, puteți folosi instrumentul Mână pentru a naviga prin imagine.

45 CREAȚI O BACKUP

Copiere de rezervă a imaginilor pe un hard disk extern, DVD sau stocarea în rețea pare exagerată până când computerul moare brusc. Prin urmare, păstrați cel puțin o copie de rezervă a fotografiilor dvs. pe un dispozitiv de stocare extern.

46 PRELUCRARE MASTER BATCH

Procesarea și conversia fișierelor RAW poate dura mult timp, mai ales dacă aveți o mulțime de imagini. ÎN Adobe Camera Raw Există posibilitatea de a deschide mai multe imagini simultan și apoi, în funcție de dacă utilizați Photoshop CS sau Elements, există mai multe moduri de a aplica ajustări la toate fișierele deschise simultan. În Photoshop CS, puteți procesa prima imagine, apoi selectați toate fișierele și faceți clic pe Sincronizare pentru a alege setările pe care doriți să le aplicați tuturor imaginilor selectate. Sau, în Photoshop CS sau Elements, puteți mai întâi să selectați toate imaginile și apoi să începeți să le procesați. Modificările efectuate vor afecta toate imaginile selectate.

47 CREAȚI SCENARIILE

Mulți pași repetitivi de procesare, cum ar fi redimensionarea unei imagini, pot deveni rapid plictisitori și consumatoare de timp, dar cu Photoshop CS puteți automatiza această parte a lucrării. Pentru a face acest lucru, deschideți paleta Acțiuni (faceți clic Windows>Acțiuni ) și creați o nouă acțiune. Apoi faceți clic pe butonul Înregistrare și începeți procesarea. Când ați terminat, faceți clic pe Stop. Secvența de acțiuni pe care le efectuați este salvată și poate fi aplicată oricărei alte imagini făcând clic pe butonul Redare din paleta Acțiuni. Photoshop Elements nu are capacitatea de a salva astfel de secvențe, dar versiunile 7 și superioare includ Actions Player, care vă permite să utilizați secvențe create în Photoshop CS. Secvențele care folosesc comenzi precum Curbe nu vor fi însă disponibile, deoarece nu există o astfel de comandă în Elements, așa că asigurați-vă că toți pașii de procesare pot fi reproduși în versiunea Elements pe care o utilizați.

48 MUTAȚI STRATURI DE AJUSTARE

Pe lângă păstrarea imaginii originale, utilizarea straturilor de ajustare are un alt avantaj față de alte tipuri de procesare: dacă doriți să aplicați același efect unei alte imagini, puteți pur și simplu să trageți stratul de ajustare dintr-un document în altul.

49 PERSONALIZAȚI-VĂ SPAȚIUL DE LUCRU

Într-o fereastră standard Photoshop CS sau Elements, există o bară de instrumente în stânga și mai multe panouri în dreapta, al căror conținut variază în funcție de ceea ce vă poate fi util într-o anumită etapă de procesare. Faceți clic pe Fereastră în meniul de sus și veți vedea o listă lungă de panouri pe care le puteți plasa pe ecran făcând clic pe numele lor. Ele pot fi adăugate la panourile din dreapta sau plasate oriunde altundeva pe ecran. Elements salvează întotdeauna ultimul aspect de panou pe care l-ați folosit, dar în Photoshop CS puteți salva orice număr de aspecte de panou selectând Fereastra>Spatiu de lucru>Salvare spatiu de lucru.

50 SALVAȚI SETĂRILE DVS. DE CONVERSIE

Dacă la un moment dat descoperiți că atunci când convertiți RAW aplicați aceleași setări tuturor fișierelor, cum ar fi claritatea și saturația, este logic să le salvați pentru a nu pierde mai mult timp introducându-le din nou de fiecare dată. Dacă utilizați Adobe Camera Raw, vă puteți salva setările făcând clic pe pictograma din partea dreaptă sus a oricărui panou și selectând Salvați setările . Photoshop Elements și CS vă permit să le faceți setări implicite care vor fi aplicate ori de câte ori deschideți Fișier RAW în Photoshop. Acest lucru vă va economisi mult timp.