Odată cu apariția camerelor digitale și SLR disponibile populației generale, fotografia a devenit un hobby foarte comun și chiar o sursă de venit pentru mulți, așa că tot mai mulți oameni se întreabă cum să învețe fotografia. Vă vom spune ce trebuie să faceți pentru a vă duce fotografia la un nivel dincolo de mesele de familie și fotografiile emblematice.

Începeți cu elementele de bază

Aflați elementele de bază ale fotografiei, care includ cunoștințe despre compoziție, expunere, viteza obturatorului, diafragma, sensibilitatea la lumină etc. Informații despre aceasta pot fi găsite în literatura de specialitate sau pe resursele de pe Internet. Vă sugerăm să vizionați următorul videoclip despre elementele de bază ale fotografiei.

Înțelegeți ce capacități are camera dvs. și cum funcționează - studiați manualul de utilizare.

Trebuie să învățați cum să țineți camera corect. În mod obișnuit, țineți corpul camerei cu mâna dreaptă, degetul arătător este la îndemâna butonului declanșator, iar cu mâna stângă susțineți obiectivul de jos pentru a evita tremuratul.

Genuri de fotografie

Genurile principale includ peisaj, portret, natură moartă, fotografie de reportaj. Când începeți fotografia, decideți ce gen vă place cel mai mult și dezvoltați în acea direcție.

Decor

Când se uită la o fotografie bună de peisaj, privitorul ar trebui să înțeleagă ceea ce l-a făcut pe fotograf să se oprească la acest cadru special și să înregistreze acest peisaj.

Portret

Cel mai atractiv subiect al fotografiei a fost și rămâne o persoană. În mod ideal, sarcina unui fotograf de portret nu este doar să arate o persoană, ci să învețe să-și transmită imaginea, starea de spirit, lumea interioara.

Natură moartă

Acest gen este conceput pentru a prezenta diverse articole de uz casnic și artă într-o formă elegantă. Și înfățișând obiecte care aparțin unei anumite persoane, îi poți dezvălui lumea interioară și caracterul.

Fotografie de reportaj

Un reportaj foto este conceput pentru a surprinde cursul natural al unui eveniment într-un anumit interval de timp. Acest tip de filmare nu presupune punerea în scenă; de regulă, reportajul este filmat improvizat. Puteți filma concerte, vacanțe, competiții sportive și multe altele.

Un fotograf bun se gândește întotdeauna înainte de a apăsa butonul declanșator, așa că îi sfătuim pe toți cei care doresc să învețe să facă fotografii, indiferent de genul ales, să acorde atenție următoarelor recomandări:

Învățarea să faci fotografii necesită o practică constantă. Trage în fiecare zi. Luați camera cu dvs. peste tot și nu ratați ocazia de a surprinde momentul preferat.

La început, poți fotografia orice, dar după ce te obișnuiești cu aparatul foto, nu aștepta ca o poveste bună să-ți apară – caută povestea respectivă. Când o idee îți vine în minte, găsește o modalitate de a o face să se întâmple.

Aceste sfaturi vor fi utile atât pentru cei care vor să învețe singuri fotografia, cât și pentru cei care vor să facă o fotografie

Instrucțiuni

În primul rând, nu trage niciodată singur sau dintr-un punct de vedere. Pentru a face acest lucru, trebuie să aveți un card flash rapid, cu o cantitate bună de memorie și o baterie sau o baterie de rezervă. Asigurați-vă că faceți mai multe fotografii ale aceluiași obiect sau eveniment. Încearcă să te miști în jurul lui cât mai mult posibil și trage din diferite unghiuri. Vrei să obții o lovitură neobișnuită? Întindeți-vă pe pământ sau urcați mai sus - un unghi nestandard va asigura succesul.

Dacă camera dvs. acceptă capacitatea de a fotografia în format RAW, asigurați-vă că o utilizați. Dacă imaginile rezultate conțin erori de expunere, balans de alb etc., va fi foarte ușor să le corectați folosind programe speciale, iar cadrul va merge în albumul foto în loc de coșul de gunoi. În general, nu vă fie teamă să utilizați Photoshop. Camerele foto greșesc uneori și fotografiile tale nu ies așa cum ai vrut. Photoshop vă va ajuta.

Dacă folosești modul automat, este în regulă. Dar încercați să învățați cum să setați manual toți parametrii. Aparatul încă uneori nu poate face ceea ce poate face. Aflați-vă setările de sensibilitate la lumină (ISO). Pe vreme însorită, când subiectul este bine luminat, utilizați un ISO scăzut: 100-200. Pe vreme mohorâtă sau iarna ar trebui să setați ISO 400. Seara - 800 sau mai mult. La valori ISO ridicate, apare zgomot digital, care strică cadrul.

Balansul de alb poate fi setat pe automat. Camerele îl vor detecta corect în majoritatea cazurilor. Pot apărea dificultăți dacă iluminarea este complexă (de exemplu, lumina lămpii și lumina soarelui). În esență, această setare ajută culorile din fotografia ta să apară corect.

Viteza obturatorului poate fi reglată în funcție de ceea ce doriți să obțineți. Dacă doriți să înghețați mișcarea, setați viteza obturatorului rapid: 1/100 sau chiar mai rapid. CU expuneri lungi pot rezulta rezultate foarte neobișnuite. Incearca-l.

Începătorii se întreabă adesea cum să facă și de înaltă calitate imagini frumoase? Și este adevărat, la urma urmei, un maestru începător, care a cumpărat o cameră SLR scumpă, speră imediat să obțină fotografii frumoase și de înaltă calitate. Acest lucru nu funcționează pentru toată lumea și nu întotdeauna. Am pregătit o listă de recomandări, în urma cărora poți crea fotografii atractive. Este vorba despre crearea fotografiilor gânditoare și convingătoare de la început. Provocarea pentru un fotograf începător este să învețe să facă fotografii atractive în mod instinctiv și să petreacă cât mai puțin timp și efort pentru procesare.

Cum să faci fotografii bune. Gândește-te la cadru

Imagine: Gary Mac Parland

O fotografie nu este creată când apăsați butonul declanșator, ea este creată când vedeți o posibilă fotografie. O fotografie se poate naște în imaginația ta, în momentul în care vii cu un cadru, sau în timp ce privești o poveste frumoasă. Gândește-te ce te-a atras la această imagine? De ce vrei să-l fotografiezi? Ce vrei să arăți în fotografia ta?

Când te gândești la o imagine, este mai întâi important să înțelegi ce anume vrei să arăți. Decideți ce setări trebuie aplicate, ce deschidere, viteza obturatorului, balansul de alb și distanța focală trebuie setate. Setarile depind de ce fel de imagine vrei sa vezi in final, precum si de conditiile de iluminare mediu inconjurator.

Cum să faci fotografii bune. Compoziţie

Imagine: Gary Mac Parland

De fiecare dată când te uiți prin vizor sau pe afișaj, trebuie să te gândești la compoziția viitoarei fotografii și la plasarea obiectelor în cadru. Există multe reguli de compoziție, dintre care majoritatea au venit în lumea fotografiei din pictura clasică, cum ar fi regula raportului de aur și spirala de aur.

Poate cea mai faimoasă și folosită frecvent este Regula treimilor: este simplă, dar metoda eficienta aspectul imaginii.

Pentru a înțelege care este regula treimii, imaginați-vă două linii care traversează cadrul orizontal și două pe verticală. Ca rezultat, veți avea 9 pătrate, câte trei pe fiecare rând. Principiul este de a plasa elementele cheie ale imaginii la limitele pătratului central și de-a lungul liniilor imaginare.

Utilizarea liniilor directoare, accentul în prim-plan și liniile principale ajută, de asemenea, la întărirea picturii. Liniile principale vor adăuga dinamică imaginii și vor ajuta spectatorii să-i acorde atenție Puncte importante fotografii.

Obiectele din prim-plan pot servi drept cadru frumos pentru cadru, fiind ceva ca un cadru natural. Când fotografiați un peisaj, acordați atenție florilor sau stâncilor frumoase din prim plan.

Nu fi leneș și nu uitați să vă mișcați în mod constant în căutarea fotografiei perfecte.

În primul rând, atunci când priviți prin vizor și încercați să faceți o fotografie, merită să acordați atenție nu numai la modul în care arată subiectul în sine, ci și la modul în care se armonizează cu alte elemente de mediu care intră în fotografie. Desigur, puteți tăia sau elimina excesul prin procesare mai târziu, dar prin planificarea totul în avans, vă veți elibera de munca inutilă.

Spirala aurie

Acesta este un model compozițional mai complex în care elementele importante ale cadrului sunt plasate în spirală. Bobocul de trandafir folosit în exemplu este poate cel mai simplu și mai evident exemplu de compoziție în spirală.

Cum să faci fotografii bune. setări de bază

Înainte de a începe să faceți fotografii, asigurați-vă că setările de bază ale camerei sunt setate corect. Adesea, tehnicienii uită să verifice din nou ce parametri sunt setați pe cameră, motiv pentru care imaginile se dovedesc nereușite.

În primul rând, verificați dacă cardul de memorie este în poziție. Acest lucru poate părea evident, dar uneori, crezând că este mereu în fața camerei, fotografi uită să se asigure că este bine. Desigur, trebuie să verificați prezența unui card de memorie acasă înainte de a fi prea târziu pentru a-l repara. Ar trebui să fie formatat înainte de a ieși la filmare.

Apoi, setați tipul fișierului: JPEG sau RAW. Formatul RAW este de preferat dacă intenționați să vă procesați fotografiile în viitor. Când alegeți JPEG, decideți dimensiunea fișierului. Setați dimensiunea maximă a imaginii, cu compresie minimă, pentru o calitate optimă a fotografiei.

În cele din urmă, nu uitați să verificați setări precum balansul de alb, modul de focalizare automată, setările de expunere etc.

Cum să faci fotografii bune. Diafragma pentru controlul profunzimii câmpului

Diafragma este unul dintre cei mai importanți parametri ai camerei dvs. Diafragma nu numai că reglează cantitatea de lumină care trece prin obiectiv, dar controlează și adâncimea câmpului.

Pentru cele mai bune rezultate, diafragma ar trebui să fie între f/8-f/11. Cu toate acestea, valoarea optimă nu este întotdeauna convenabilă pentru filmarea unor scene specifice. Pentru a obține o adâncime de câmp mai mică și o neclaritate mai bună a fundalului, valoarea diafragmei ar trebui să fie în jur de f/3,2. În plus, filmând cu o deschidere cu deschidere mare, puteți. Pentru profunzimea de câmp profundă și claritatea fundalului, diafragma este setată la f/16-32.

Estomparea fundalului și/sau prim-planului este necesară pentru a atrage atenția privitorului asupra unui element specific al cadrului. Pe de altă parte, o deschidere mică (de ex. f/36) va dezvălui plenitudinea fotografiei, înfățișând totul în detaliu. În fotografia de peisaj, este obișnuit să fotografiați cu o deschidere mică pentru a afișa scena cât mai clar posibil.

Cum să faci fotografii bune. Utilizați viteze mari de expunere pentru un efect creativ

Diafragma controlează cantitatea de lumină care trece prin obiectiv, iar obturatorul, la rândul său, controlează cantitatea de timp în care lumina ajunge la senzor. În funcție de aceasta, fotografiile pot fi clare sau pot prezenta mișcare încețoșată. Viteza obturatorului ajută la controlul mișcării în cadru.

Dacă doriți să înfățișați o neclaritate lină de apă în timp ce fotografiați un peisaj marin, atunci trebuie să setați viteza obturatorului la câteva secunde. Dacă sarcina ta este să arăți un salt clar sau o smucitură în timpul eveniment sportiv sau fotografierea animalelor, viteza obturatorului ar trebui să fie de 1/800 sec. sau mai repede. Totul depinde de scopul filmării. Cel mai simplu mod de a vă controla viteza obturatorului este să o setați în modul de prioritate a obturatorului.

Când fotografiezi cu un trepied și ai o telecomandă cu tine, ești practic nelimitat în alegerea timpului de expunere. Când fotografiați de mână, nu puteți fotografia bine cu o viteză mică a obturatorului, deoarece imaginile vor părea neclare. Viteza obturatorului nu trebuie să fie mai mică de unu împărțit la distanța focală.

Desigur, sistemul de stabilizare a imaginii ajută la crearea unui cadru clar, dar capacitățile sale nu sunt nelimitate și prudența nu va strica.

Cum să faci fotografii bune. echilibru alb

Culoarea lumii din jurul nostru se schimbă constant datorită luminii – fie că este vorba de lumina soarelui sau de o sursă de lumină artificială. Fiecare dintre aceste surse are propria sa temperatură de culoare, care este măsurată în grade Kelvin. Cu cât temperatura este mai scăzută, cu atât lumina este mai caldă (mai portocalie), cu atât temperatura este mai mare, cu atât lumina este mai rece (albastru).

Vizual, nu observăm modificări și nu vedem nicio diferență în culoarea luminii, dar camera este foarte sensibilă și înregistrează orice fluctuație a temperaturii luminii. Folosit pentru a compensa distorsiunile luminii.

De exemplu, când privești un apus de soare, ochii tăi recunosc că culoarea portocalie caldă a soarelui și a cerului este naturală și o percepi „corect”. Dar camera surprinde pur și simplu o scenă cu prea multă lumină caldă și încearcă să o corecteze. Mod auto Balanța de alb în acest caz poate corecta incorect culoarea. Din acest motiv, este mai bine să utilizați setările presetate pentru balansul de alb (de exemplu, lumina zilei sau înnorat) sau să selectați modul manual de balans de alb.

Dacă fotografiați în format JPEG, balansul de alb inițial incorect este dificil de corectat, chiar și prin ajustarea acestuia într-un editor grafic. Când fotografiați în format RAW, este posibilă modificarea balansului de alb la conversia fișierelor.

Cum să faci fotografii bune. Setare ISO

Setarea ISO de pe camera dvs. controlează sensibilitatea senzorului la lumină. Cu cât ISO este mai mare, cu atât senzorul devine mai sensibil și cu atât este nevoie de mai puțină lumină pentru a crea o fotografie strălucitoare. O valoare mare de sensibilitate are ca rezultat cadre granulate. Granulele se numesc „zgomot” sau zgomot de culoare (apar pete colorate).

În funcție de calitatea și nivelul camerei, performanța și reducerea zgomotului pot varia. Unele camere sunt mai bune la fotografierea la ISO ridicate, în timp ce altele sunt mai proaste. În orice caz, este recomandabil să utilizați cea mai mică valoare ISO. Cu toate acestea, când fotografiați cu o viteză scurtă de expunere și o deschidere mică a diafragmei, nu veți putea reduce sensibilitatea.

Folosind Flash-ul

Foto: Valentin Kazars

Dacă fotografiați în condiții de lumină slabă și nu doriți să setați ISO la un nivel ridicat, probabil că va trebui să utilizați blițul. Unele camere au diferite moduri de bliț care se potrivesc tipuri diferite filmare.

Nu uitați că puteți folosi blițul în timpul zilei. Acest lucru este necesar pentru a completa umbre și pentru a crea fotografii mai armonioase.

Cum să faci fotografii bune. Focalizare manuală

Când fotografiați cu o cameră avansată, puteți focaliza nu numai automat, ci și manual. Când fotografiați cu focalizare automată, aveți mai multe moduri din care să alegeți. Vă puteți concentra pe mai multe sau pe un singur punct și este posibilă și fotografierea în serie. Cu focalizarea manuală, masterul este îndreptat manual spre subiect.

Când fotografiați un subiect în mișcare, preferați fotografierea continuă. În acest fel, camera va focaliza, menținând subiectul în focalizare constantă. Când fotografiați un obiect static, alegeți un punct de focalizare

Focalizare manuală

În unele situații de fotografiere, focalizarea manuală poate fi cea mai bună alegere. În acest caz, derulând inelul de focalizare pe subiect, focalizați pe o anumită zonă. Focalizarea manuală este preferată pentru fotografi sportivi și fotografi animale sălbatice. De asemenea, trebuie să focalizați manual când subiectul este în fundal, deoarece camera focalizează automat pe cel mai apropiat obiect.

La prima vedere, poate părea dificil să focalizați manual atunci când fotografiați obiecte în mișcare, deoarece un atlet, o mașină sau un animal care alergă se mișcă prea repede. Dar puteți focaliza pe un anumit loc în avans, iar atunci când subiectul trece prin zona de focalizare, puteți realiza fotografia.

Folosind distanța hiperfocală

Pornind de la limita distanței hiperfroctale, obiectele din cadru devin ascuțite. Chenarul se modifică în funcție de utilizat distanta focala si diafragma.

Aveți posibilitatea de a determina distanța hiperfocală pentru diferite distanțe focale și deschideri la www.dofmaster.com.

Cum să faci fotografii bune. Răsfoiți fotografiile

După ce ați făcut o fotografie sau o serie de fotografii, vedeți cum arată chiar în camera. În acest caz, trebuie să nu vă uitați doar la modul în care au ieșit imaginile, ci să evaluați histogramele cadrului. Histogramele vă vor ajuta să vă asigurați că setările de expunere și balansul de alb sunt corecte. Dacă partea principală a histogramei este deplasată la stânga, atunci imaginea este prea întunecată, dar dacă este la dreapta, atunci imaginea este supraexpusă. În acest caz, trebuie să modificați setarea de expunere.

Verificarea cadrului este deosebit de importantă dacă vizorul camerei nu oferă o acoperire de 100%, deoarece fotografia este diferită de ceea ce ați văzut în vizor.

În cazul în care fotografiile nu arată corect în ceea ce privește compoziția sau setările, atunci vei avea șansa să schimbi totul.

Cum să faci fotografii bune. Vizualizarea și editarea imaginilor

Mai sus sunt enumerate recomandările de bază pentru crearea de fotografii frumoase și de înaltă calitate. Lipindu-ți de ele și amintindu-le în timp ce faci fotografii, cu siguranță o vei face fotografii frumoase, care va dura un minim de timp pentru procesare. Dacă se întâmplă ca atunci când vii acasă și te uiți la material, se dovedește că fotografiile au defecte, va trebui să petreci ceva timp procesându-le.

Privește toate fotografiile tale și evaluează-le în ceea ce privește compoziția, iluminarea, culoarea, focalizarea, adâncimea câmpului și expunerea. Fără regret, șterge acele cadre cu care nici Photoshop nu te poate ajuta; astfel de imagini nu vor face decât să irosească spațiu pe computer. În cele din urmă, dacă chiar și 10 fotografii dintr-o fotografie se dovedesc a fi frumoase, acesta este deja un rezultat bun.

Dacă v-ați familiarizat deja cu elementele de bază ale încadrării, v-ați dat seama cum funcționează camera dvs., încercați să stăpâniți în continuare fotografia și încercați să învățați cum să dragute poze, pe care nu numai că îl puteți decora, dar nu vă va fi rușine să îl arătați oamenilor. Deci, ce este nevoie pentru a înțelege cum să faci fotografii corect?

Învață elementele de bază dacă nu ai făcut-o deja.În primul rând, aceasta include citirea atentă a manualului camerei și înțelegerea principiilor încadrării. Pentru început, desigur, poți încerca să încadrezi folosind intuiția și inspirația, dar a ști să încadrezi corect un cadru este foarte important.

Fii mereu pregătit! O lovitură bună este parțial norocul de a fi la locul potrivit la momentul potrivit. Purtați camera cu dvs. cât de des puteți. Asigurați-vă că folosiți camera în mod frecvent. După cum arată practica, pur și simplu purtarea unei camere cu tine în cele mai multe cazuri nu duce la rezultatele așteptate.

Cu experiență, vei înțelege că o fotografie bună și interesantă poate fi făcută chiar acum, fără a părăsi locul. Și chiar și câteva - aceasta este capacitatea de a fotografia corect - să nu ratezi oportunități și să înveți să vezi cadrul în tot ceea ce te înconjoară.

Deveniți un prinsător!Încercați să faceți fotografii în diferite momente ale zilei, ieșiți la o vânătoare de fotografii în fiecare zi și învățați să vedeți diferite subiecte, să priviți lucrurile din punct de vedere fotografic.

Nu așteptați momentul potrivit. Căutați singur acest moment potrivit. Ține minte - momentul tău nu este de cealaltă parte a globului, ci de același centru comercial, în care te afli acum.

Nu mai căuta lucruri de fotografiat și învață să vezi.

• Acordați atenție, de exemplu, la. Sau invers - căutați „absența completă a culorii” în lumea colorată.

• Căutați repetarea și ritmul. Sau invers, ceva care pare complet izolat de lumea exterioară.

• Urmăriți lumina sau lipsa acesteia. Fotografiați umbrele, reflexiile, lumina strălucind prin ceva. Sau chiar lucruri care sunt în întuneric complet, dar sunt desenate cu un singur contur de lumină.

• Urmăriți emoțiile și gesturile atunci când fotografiați oameni. Priveste-i. Prinde fericirea, răutatea sau tristețea. Persoana arată gânditoare sau este enervată că aparatul foto este îndreptat către el - acestea sunt fotografiile tale!

• Fi atent la. Un profesor grozav te poate ajuta să-ți antrenezi această abilitate foarte bine. fotografie alb-negru, deoarece lume alb-negruîl face pe fotograf să se privească cu alți ochi.

• Joacă-te cu contrastele. Căutați ce ar putea ieși în evidență din restul fotografiei. Observație: culoare pe un fundal de gri, lumină printre întuneric etc. Daca fotografiezi oameni, incearca sa gasesti subiectul intr-un context in care acesta sa iasa in evidenta Cauta fericirea fotografica in locurile cele mai neasteptate!

Păstrați fotografiile simple. Scapa de detaliile inutile din cadru. Eliminați orice interferează cu percepția și nu oferă un context important pentru înțelegerea fotografiei în întregime.

Arată-ți munca altor fotografi.Și numai cele mai bune din punctul tău de vedere. Nu cele bune, nu „nimic de genul ăsta”, ci cele mai bune, la care tu însuți nu le găsești cu nimic. Chiar și criticile aspre îți deschid uneori ochii și dă un suflu nou creativității sau îți spune unde să mergi mai departe. Cu toate acestea, merită remarcat faptul că nu orice critică ar trebui să te facă să te simți incompetent.

Căutați și citiți criticile altor fotografi. Doar nu cădea în capcana „Criticizează-mi fotografiile” de a privi fotografiile dintr-o perspectivă pixel cu pixel. Căutare critica constructiva, ascultă artiști și profesioniști. Dacă o persoană are o educație artistică sau lucrările sale sunt cumpărate de cunoscători, acesta este un motiv bun pentru a-i asculta părerea.

Află ce faci bine și ce faci greșit în fotografiile tale. Artiștii sunt capabili să vă spună clar despre astfel de lucruri.

Nu suferi pentru că crezi că este nemodest să te lauzi cu realizările tale. Tuturor fotografilor le place să fie lăudați. Cu toate acestea, nu fi prea arogant și obrăzător. Acest lucru vă va ajuta să primiți critici adecvate.

Postează-ți fotografiile pe site-uri foto. Oriunde comunică fotografi, există un mediu fertil pentru dezvoltarea potențialului creativ al începătorilor. Citiți lecții de fotografie despre Photogor, studiați criticile, priviți cât mai multe fotografii ale fotografi celebri și profesioniști și astfel antrenați-vă percepția fotografică.

Aflați detaliile tehnice despre cum să faceți fotografii bune.
Cu siguranță va trebui să înveți ce sunt viteza obturatorului, diafragma, compensarea expunerii și multe altele. Puteți face acest lucru singur, sau cu ajutorul acelorași lecții de fotografie de la fotografi profesioniști.

Găsește-ți nișa.Încercați toate genurile de fotografie! S-ar putea să descoperi că te înțelegi ușor cu oamenii și că aceștia sunt bucuroși să pozeze pentru tine, rezultând portrete frumoase, sau s-ar putea să descoperi că nu te deranjează vremea și că te bucuri să filmezi peisaje. Sau poate vă veți bucura de plăcerea pe care o obțineți de la filmarea unui eveniment sportiv? Nu te limita. Căutare!

Majoritatea fotografilor pot fi împărțiți aproximativ în regizori și captori - regizorii participă la crearea cadrului, îi adaugă detalii, manipulează cu îndemânare starea de spirit a modelului, organizează zeci de oameni pentru a crea un cadru.

Prindetorii aderă la o altă politică, arta lor este să devină invizibilă, să vadă frumusețea naturală în lumea reală, când arta lor atinge apogeul, ei nu mai aruncă o umbră și se reflectă în oglindă, iar modelele înșiși se dezbracă în prezența lor. , nu acordându-le mai multă atenție decât la o piesă de mobilier.
Gândește-te cine ești și ce metodă este mai aproape de tine.

Din păcate, niciuna dintre cele de mai sus nu poate transforma o fotografie proastă într-una bună. Există mult mai multe aspecte, de la morale la legile complexe ale compoziției, care vă pot învăța abordarea corectă și sistematică, vă pot dezvolta abilitățile necesare și vă pot da impulsul necesar pentru a merge în direcția corectă și vă pot ajuta să învățați - cum sa faci poze corect.

Deci, ai cumpărat (sau ai implorat de la părinții tăi) primul tău aparat foto serios. Felicitările noastre! Adesea, când încântarea de cățeluș a tuturor acestor roți care se învârtesc, butoane misterioase, pârghii interesante trece, atunci apare imediat o întrebare complet logică: ce ar trebui să fac acum pentru a învăța cum să fac fotografii frumoase? Unde este modul magic numit „100% Cool Shot”. Cum să înveți să faci fotografii grozave?

Pentru a nu vă alimenta confuzia cauzată de cuvintele de rău augur: ISO, aberație, bokeh și deschidere, am decis să vă ușurăm să găsiți informațiile de care aveți nevoie și am colectat cele mai importante și sfaturi utile pe tema: „cum să înveți să faci fotografii bune”. Și vă dedicăm micul memento rezultat ție, aspirant fotograf amator.

De unde știi cât de bună este fotografia ta?

În primul rând, trebuie să înțelegeți conceptele. Cum poți deosebi o fotografie profesională bună de una proastă? În primul rând, ar trebui să acordați atenție iluminatului. Nu trebuie să alergi imediat la magazin pentru echipamente profesionale de studio. Aliatul tău principal este unghiul, ora și locul bine alese de fotografiere, când lumina naturală își va arăta partea cea mai bună. Din aceasta putem concluziona: subiectul fotografierii nu este la fel de important ca perspectiva pe care o alegeti pentru acest obiect.

Dacă vorbim despre tehnologie, atunci poți face o fotografie frumoasă cu orice, chiar și cu un telefon care are în arsenal doar o cameră de 1 megapixel; dorința de a învăța este ceea ce este cu adevărat important. Deși echipamentele fotografice profesionale îți vor face viața mult mai ușoară.

Și acum, aveți o cameră nouă frumoasă, cu o grămadă de butoane pe care abia așteptați să le înțelegeți. Trebuie să înțelegeți ce poate face camera dvs., care sunt avantajele sale și cum pot fi folosite în avantaj. De exemplu, nu puteți face un portret bun cu o adâncime excelentă de câmp folosind o cameră de filmare, dar puteți transmite destul de mult starea de spirit a fotografiei și a compoziției.

Cum să înveți să faci fotografii profesional?

Sfaturi practice

Sfatul #1. Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să studiați în detaliu instrucțiunile pentru unitatea dvs. Trebuie să înțelegeți toate funcțiile, să aflați pentru ce este fiecare dintre butoane și ce se va întâmpla dacă întoarceți acea roată acolo. Cea mai frecventă întrebare pe care o au începătorii este: ce mod ar trebui să folosiți pentru a face fotografii profesionale? Din păcate, nu există un regim pentru toate ocaziile. Pentru a învăța cum să faci fotografii grozave, trebuie să te familiarizezi mai bine cu viteza obturatorului și diafragma. Cunoașterea vitezei obturatorului vă va oferi fotografii magice ale orașului noaptea și vă veți îndrăgosti de diafragmă atunci când începeți să fotografiați oamenii.

Sfatul #2. Următorul aspect important pe care trebuie să-l stăpânești este valoarea ISO (sensibilitatea foto a matricei). Trebuie să înțelegi asta peisaj frumos Nu capturați la valori ISO ridicate: cu siguranță va apărea zgomot. Noaptea, este indicat să fotografiați de pe un suport sau de pe un trepied. Și dacă subiectul este în mișcare, iar viteza obturatorului nu poate fi mai mare, atunci cel mai bine este să ridicați puțin ISO, astfel încât cadrul să nu se estompeze. Pentru a fotografia copii neliniștiți și animale.

Sfatul #3.Lentila este, de asemenea, o componentă importantă a fotografiei. Nu este greu de ghicit că fiecare lentilă are caracteristici individuale care afectează într-un fel sau altul rezultatul final. Dacă nu știi ce înseamnă literele de pe obiectivul tău (ce păcat), atunci începe imediat să studiezi marcajele. Parametrul principal al oricărui obiectiv, care îi influențează cel mai mult costul, este diafragma. Înainte de a cheltui bani în plus pe un alt obiectiv, dă-ți seama dacă chiar ai nevoie de el. Vrei să experimentezi adâncimea misterioasă a câmpului sau doar să te bucuri de o concentrare bună? Cunoașterea este putere care vă va ajuta să vă protejați portofelul de achizițiile inutile.

Sfatul #4. În cazurile în care nu există suficientă iluminare, trebuie să utilizați un blitz. Rețineți că blițul aflat deja în cameră este util doar atunci când sursa principală de lumină se află în spatele subiectului sau în lumina puternică a zilei. Nu ar trebui să încercați să fotografiați în interior cu blițul încorporat, altfel aveți garanția că veți obține o strălucire pe față și o umbră nu atât de frumoasă în fundal. Deși, pentru a obține o anumită dispoziție a fotografiei, puteți încălca toate regulile, principalul lucru este că fotografia se dovedește „cu suflet”.

Sfatul #5. Nu ignora balansul de alb. Redarea culorii din fotografia dvs. depinde de aceasta. Dacă doriți să faceți o fotografie a unui apus care poate obține mai mult de 100 de aprecieri, atunci aflați cum să configurați corect această funcție.

Sfatul #6. Dacă fotografiile tale devin neclare, atunci nu ar trebui să-ți dai imediat nume nemăgulitoare camerei sau obiectivului. Poate că totul este despre tine? Vezi ce faci greșit, verifică-ți setările.

Sfatul #7. Nu uitați de posibila apariție a aberațiilor cromatice, cărora le place să se strecoare în cadru împreună cu soarele. De asemenea, fiți conștienți de difracție, care poate distruge claritatea în modul macro. Luați în considerare și distorsiunea. lentile cu unghi larg. Google toate aceste fenomene și învață definițiile lor pe de rost.

Sfatul #8. Amintiți-vă despre filtre. Un filtru de gradient vă va permite să obțineți un efect incredibil, un polarizator va arăta adevărata frumusețe a cerului albastru, iar un filtru de protecție vă poate proteja lentila de tot felul de zgârieturi și apă.

Urmând toate aceste reguli, puteți face cu ușurință fotografia „corectă”. Frumusețea depinde de emoții, idei, dispoziție, imaginație: ele pot fi doar dezvoltate. Inspiră-te din munca altor fotografi, comunică cu colegii și, bineînțeles, învață.

În școala noastră veți găsi. Nu numai că vei învăța cum să faci fotografii frumoase, ci și să stăpânești retușurile, echipament profesional si multe alte lucruri utile.