Agenția Magnum este una dintre cele mai vechi agenții foto. A fost fondată în 1947 la inițiativa celor mai renumiți fotografi ai vremii - Henri Cartier-Bresson, Robert Cap și alții. Creatorii au încercat să facă din Magnum nu doar un birou pentru producția de fotografii de reportaj, ci practic un club pentru elită, intrând în care este unul dintre cele mai bune premii pentru fotografi.

Prin urmare, nu au fost niciodată mulți oameni în Magnum - au fost întotdeauna mai puțin de o sută de fotografi la un moment dat. Vom publica biografii ale celor mai faimoși fotografi ai agenției Magnum, iar acum vă invităm să vă familiarizați cu Prezentare generală cincisprezece dintre cei mai buni, ale căror biografii sunt demne de a decora „tabloul de onoare” condiționat al agenției foto.

Bert Glynn a fost o legendă în fotografia de reportaj americană. Bărbatul ale cărui poze s-au ilustrat practic pe ea însăși "război rece" - în acei ani, laicul american, nu în ultimul rând, percepea evenimentele din lume prin prisma fotografiilor lui Bert. De exemplu, a filmat Fidel Castroîn timpul unei parade la Havana în 1959 şi Nikita Hrușciov în timpul vizitei sale în SUA .

Desigur, Bert nu s-a limitat la politică - de-a lungul deceniilor de activitate, a filmat multe evenimente diferite din întreaga lume. Vedetele de film de la Hollywood și copiii înfometați din India i-au căzut în obiectiv.

Deloc surprinzător, el a adunat o colecție impresionantă de tot felul de premii și a câștigat un mare prestigiu în rândul fotografilor de reviste din întreaga lume.

Peter van Agtmael

Pieter van Agtmael, cu fotografiile sale, încearcă să arate severitatea și durerea oamenilor care au fost victimele mașinii de război. Și nu doar civilii care s-au aflat în epicentrul luptelor, ci și soldații înșiși, care au fost nevoiți să transforme viața în moarte.

Pentru proiectul său „If It is Willed”, dedicat războaielor din Afganistanși Irak, a primit un grant cu un nume vorbitor W. Grant Eugene Smith în fotografie umanistă» , adică un premiu pentru fotografia umanistă.

Și în 1954, a plecat în ultima sa călătorie - la vârsta de 38 de ani, Werner Bischof a murit într-un accident de mașină în Peru.

Cele mai recente proiecte ale sale sunt dedicate unor lumi misterioase. budismși hinduism.

Raymond Depardon

Raymond Depardon a devenit interesat de fotografie de la o vârstă fragedă, iar de atunci nu și-a putut imagina fără un aparat de fotografiat. S-a întâmplat ca încă de la început cariera lui să fie asociată cu fotografia.

Faia Larjo, Republica Ciad. 1978.

A călătorit în toată lumea, uneori regăsindu-se în cele mai periculoase locuri - de exemplu, în Cambodgia unde unul dintre colegii lui a dispărut fără urmă.

Piatra de hotar a fost o serie de rapoarte din Chile, pentru care a primit Medalia Robert Capa - poate cel mai prestigios premiu pentru fotografi de reportaj.

Beirut,1978. Foto: Raymond Depardon

Este greu de găsit evenimente semnificative pe care Raymond Depardon nu le-ar fi tras. De asemenea, este pasionat de filmele documentare, a filmat deja aproape două duzini de filme și a câștigat o autoritate considerabilă în acest domeniu.

Fotografie: Beirut,1978. Foto: Raymond Depardon

Cornell Capa

Cornell Capa - celebru fotograf american, frate Roberta Capa, fondator Centrul Internațional pentru Fotografie din New York și un om care a documentat în fotografiile sale cele mai importante repere ale celei de-a doua jumătate a secolului al XX-lea. A filmat campanii electorale Adlai Stevenson și John Kennedy, revoluția din Argentina, „Războiul de șase zile” si chiar viata Biserica Ortodoxă din URSS .

În același timp, Cornell și-a disociat în mod deliberat munca de ceea ce se numește în mod obișnuit creativitate. El a susținut că nu este un artist, iar principalul lucru pe care s-a străduit să-l realizeze cu fotografiile sale a fost să transmită esența evenimentelor, așa că a pus valoarea reportajului ca întreg mai presus de frumusețea oricărei fotografii individuale din el.

Deja la sfârșitul erei sovietice, în 1988, Georgy a creat un ciclu de fotografii „Băile Tbilisi”, după care a fost invitat la agenția Magnum, devenind primul și până acum singurul fotograf rus in aceasta agentie. El continuă să lucreze activ și astăzi, locuind în Franța și filmând pentru publicații de top, de exemplu Geoși New York Times.

Taiwan. „Nepoata mea (stânga), pe un nou pod suspendat” 2003 . Foto: Chang Chen-Chi

S-a dovedit că americanii nu aveau absolut nicio idee despre această lume închisă, situată într-o metropolă uriașă, dar trăind conform regulilor care s-au format de generații în familiile de țărani din Asia. Raportarea lui Zhang a făcut furori.

New York, SUA. 1998. „Un imigrant se uită la o telenovelă chinezească în ziua lui liberă”. Foto: Chang Chen-Chi

Dar și mai multă furoare a făcut proiectul Chains: o serie de cadre de la mănăstirea taiwaneză Long Fa Tang , care găzduiește cea mai mare fermă de păsări din Taiwan, unde oameni bolnavi mintal înlănțuiți în perechi lucrează în condiții îngrozitoare. Mai recent, Zhang a făcut și un raport rar despre nord-coreenii care se îndreptau spre țările vecine în căutarea unei evadari din regim.

Bruno Barbie(Bruno Barbey)

Bruno Barbie este un fotograf francez născut în Maroc. Din anii 1960, el a fost constant în centrul celor mai importante evenimente - filmări de tulburări studențești la Paris, evenimente din Polonia, războaie din Nigeria, Vietnam, Bangladesh, Cambodgia, Irlanda de Nord, Irak și Kuweit.

Dar unul dintre cele mai importante subiecte pentru el a devenit încă Marocul său natal, iar o serie de poze de acolo au arătat că în fotografia de reportaj, culoarea poate fi un obiect creativ independent.

Portugalia, 1993. Foto: Bruno Barbey

Culori deschise Maroc fotografiile sale vorbeau despre țară nu mai puțin decât oamenii și evenimentele reale descrise în fotografii.

Maroc, 1985. Foto: Bruno Barbey

Eve Arnold

Eva Arnold este prima femeie care a devenit angajată a agenției Magnum și una dintre cele mai multe femei celebre- fotografi. A început să fotografieze profesional destul de târziu, dar după câțiva ani a fost un fotograf destul de cunoscut.

Haiti, 1954

S-a alăturat Magnum în 1951 și a lucrat acolo timp de mai bine de jumătate de secol.

STATELE UNITE ALE AMERICII. 1955 Marilyn Monroe. Foto: Eve Arnold

Ca fotojurnalist, a trebuit să viziteze multe țări ale lumii. A lucrat în Rusia, de unde provin părinții ei, în China, Africa de Sud, Afganistan.

Dar nici măcar rapoartele i-au adus cea mai mare faimă, ci împușcăturile de femei celebre și, mai presus de toate - Marilyn Monroe, cu care a fost asociată nu numai activitate profesională dar și prietenie personală.

Jonas Bendiksen

Jonas Benediksen a devenit cel mai tânăr angajat al agenției Magnum, în care a venit să se antreneze când nu avea încă douăzeci de ani. Și prima experiență serioasă ca fotograf de reportaj care i-a adus faima a fost o călătorie în Rusia și în țări fosta URSS. Jonas a ales traseele cele mai puțin turistice și a încercat în fotografiile sale să regândească viața unei țări care a cunoscut o demolare completă a modului ei de viață.

Proiectele ulterioare ale lui Jonas au fost dedicate în principal mahalalelor întinse din America Latină, Africa și Asia: locuitorii lor și regulile de viață. Și de multe ori fotografiile lui nu prezintă deloc creaturi degenerate, ci oameni normali care lucrează, plătesc taxe și își duc copiii la școală.

Doar că viața lor este mai grea decât cea a orășenilor din țările bogate - exact asta a încercat să arate Jonas Bendiksen.

La pregătirea materialului s-au folosit fotografii din site-ul agențiile „Magnum” și paginile sale în

Pasionatul fotograf Bill Reeves, care a avut norocul să învețe de la oameni ca Eli Reed și Paolo Pellegrin, mi-a povestit despre o postare pe blog a agenției de renume mondial Magnum Photos, care oferă sfaturi tinerilor fotografi. Materialul a fost realizat de Alec Soth, autorul unui număr de proiecte fotografice excelente, precum „Sleeping by the Missisippi” („Sleeping by the Mississippi”), filmat cu o cameră de pavilion 8x10. Iată ce spune Bill despre Alec:

„Alec ține o listă cu ceea ce fotografiază. Printre acestea se numără obiecte foarte familiare, cum ar fi valizele, și altele mai ciudate, în special, oameni neobișnuit de înalți. El atașează această listă la volanul mașinii, astfel încât, dacă vede ceva, nu va uita să facă o poză. Și dacă întâlnește personajul foto potrivit, începe să vorbească cu el, iar din această conversație determină obiectul pentru următoarea sa fotografie. În același mod, Alec a făcut odată un portret foto al unui bărbat care realizează machete de avioane, iar apoi un portret al unei prostituate. Care ar putea fi legătura dintre ei? Avea avioane pictate pe unghii. După aceea, s-a dus să fotografieze casa copilăriei lui Charles Lindbergh, apoi locul în care Johnny Cash și-a petrecut tinerețea etc.”

Abbas

Cumpără-ți o pereche bună de pantofi de mers și... îndrăgostește-te.

Alec Soth

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Încearcă totul: fotojurnalism, modă, fotografiere portret, nud - orice. Nu vei ști ce gen de fotografie este potrivit pentru tine până nu o încerci. Într-o vacanță de vară (la facultate) m-am angajat la un fotograf de produs nou credincios. Zile în șir ne-am scos șosetele și am ascultat unda radio religioasă. Apoi am ajuns la concluzia că nu sunt nici fotograf de studio, nici credincios. Anul următor m-am angajat la o mică publicație de ziar și am fost surprins când mi-am dat seama că îmi place să fotografiez la misiune. Ceea ce contează aici este bucuria. Trebuie să iubești procesul și ceea ce filmezi. Dacă te-ai plictisit sau nu-ți place subiectul, cu siguranță va apărea în fotografie. Dacă în adâncul sufletului îți place să faci poze cu pisoi, fă-o.

Alex Majoli

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Aș recomanda să citești multă literatură și să te uiți cât mai puțin la munca altor fotografi. Lucrează în fiecare zi, chiar și fără un loc de muncă sau pentru bani, lucrează cu disciplină pentru tine, nu pentru editori sau premii. Și, de asemenea, colaborează cu oameni, nu neapărat fotografi, ci cu cei pe care îi admiri. Principalul lucru este să înveți să te alăture!

Alex Webb

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Fă poze pentru că îți place și ești obligat să o faci, iar procesul de fotografiere va fi principala răsplată pentru tine. Alte recompense - recunoașterea, recompensele financiare - vin doar la câteva și sunt de obicei de scurtă durată. Și chiar dacă ești celebru, cu siguranță vor exista perioade în care vei fi lipsit de atenție sau de venituri permanente și cel mai adesea - ambele. Desigur, există și alte modalități de a-ți câștiga existența... Transformă fotografia în pasiunea ta, nu în cariera ta.

Alessandra Sanguinetti

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Nu mă deranjează să folosesc sfat bun… Primul lucru care îmi vine în minte este sloganul lui Bob Dylan: „Păstrează-ți un cap bun și purta mereu un bec”.

Bruce GildenBruce Gilden

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Sfatul meu este să fotografiezi cine ești!

Carl De Keyzer

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Dedică-i pe deplin cel puțin 5 ani și apoi decide dacă ai o chemare. Mulți oameni talentați renunță chiar de la început. Marea gaură neagră care se deschide în fața lor când părăsesc pereții confortabili instituție educațională sau universitate, este principalul ucigaș al viitorului talent.

Christopher AndersonChristopher Anderson

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Uită de profesia de „fotograf” în sine. Pentru început, fii doar el și poate că această profesie va veni la tine mai târziu. Nu urmăriți după ce ați devenit solvent datorită camerei. Jimi Hendrix nu a ales să fie muzician profesionist înainte de a învăța să cânte la chitară. Iubea muzica, creând ceva frumos, iar aceasta a devenit mai târziu profesia lui. Larry Towell, de exemplu, nu a fost un fotograf „profesionist” până când a devenit celebru. Fiind implicat în fotografie prin forță, s-ar putea să o transformi în profesia ta. Dar concentrându-te în primul rând pe cariera ta, vei face doar fotografii proaste de care nu îți pasă.

Chris Steele-Perkins

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

1. Să nu crezi niciodată că fotografia este ușoară. Este ca poezia - este ușor să compui câteva fraze care rime, dar acest lucru nu este suficient pentru o poezie bună.

2. Studiați fotografia, uitați-vă la realizările altor oameni, dar cu scop educativ, nu încercați să fiți ca ei în ceea ce privește fotografia.

3. Faceți poze cu lucruri care vă pasă și de care sunteți cu adevărat interesați, nu lucruri pe care ar trebui să le fotografiați.

4. Faceți fotografii așa cum credeți de cuviință, nu așa cum trebuie.

5. Fii deschis la critici, poate fi de ajutor, dar rămâi la valorile tale fundamentale.

6. Studiul și teoria sunt de ajutor, dar de cele mai multe ori înveți la serviciu. Faceți multe fotografii, fiți nemulțumit de ele și continuați să fotografiați, exersați-vă abilitățile și ieșiți în lume pentru a interacționa.

Constantin Manos

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Încercați să nu faceți fotografii care doar arată cum arată ceva. Modul tău de a juxtapune elementele în cadru arată ceea ce nimeni nu a văzut înainte și nu va vedea în viitor. Și amintiți-vă, capturarea unui moment face ca o imagine să fie și mai unică în timp. Participați la ateliere pentru fotografi a căror activitate vă place, dar aflați mai întâi despre ei pentru a vă asigura că sunt la fel profesori buni la fel ca fotografi. Decolare fotografii frumoase- usor. E greu să faci poze foarte bune. A face fotografii grozave este aproape imposibil.

David Alan Harvey

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Trebuie să ai ceva de spus. În asta trebuie să fii extrem de sincer cu tine însuți. Gândiți-vă la istorie, politică, știință, literatură, muzică, cinema și antropologie. Cum se influențează aceste discipline una pe cealaltă? Ce motivează o persoană? Astăzi, când toată lumea este capabilă să facă o fotografie excelentă din punct de vedere tehnic cu ajutorul lui telefon mobil, trebuie să fii „autor”. Totul ține de autor și numai de asta. Mulți tineri fotografi îmi spun că aspiră să fie fotografi pentru a „călătorește prin lume” sau „a-și face un nume”. Cred că acestea sunt răspunsuri greșite. Toate acestea sunt doar circumstanțe concomitente sau, poate, chiar dezavantaje ale profesiei de fotograf. Fără idei clare, gânduri, sentimente și lucruri de adăugat „literal” la „discuție”, fotograful modern se va pierde pur și simplu într-o mare de mediocritate. Astăzi fotografia este limbajul. Și, ca în orice limbă, a ști să pronunțe și să scrie „propoziții” corecte din punct de vedere gramatical este o necesitate. Mai important, fotografi aspiranți de astăzi trebuie să fie „maeștri ai cuvântului vizual” cu un imperativ didactic sau ezoteric clar. A fi poet, nu doar „scriitor”. Pentru a spune simplu, găsește-ți propriul proiect aproape de inima ta. Stabiliți-vă o „sarcină” pe care ați dori să o primiți de la altcineva. Vă rugăm să rețineți că numai tu și nimeni altcineva îți poți controla destinul. Crede-o, cunoaște-o și spune-ți-o.

Donovan Wylie

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Nu încetați niciodată să vă bucurați de fotografie. Încearcă, dar nu „căuta” imagini, ci fii mereu deschis, deschis la minte și lasă tot ce te doare în vreun fel să te motiveze. Lucrează spre un scop, fie că este o carte sau o expoziție și, mai important, lucrează pentru a-ți găsi propria voce, obiect și abordare. Recunoaște că munca ta spune mai multe despre tine decât ceea ce arăți pe ele; încercați să echilibrați acest lucru fără a apela la filmarea propriilor picioare! Cu alte cuvinte, încercați să traduceți propria experiență într-una colectivă. Este fezabil și cred că principala căutare în orice formă de artă (a se citi Waffenruhe (Armatiul) a lui Michael Schmidt) este studierea muncii unor mari fotografi. Începeți de la început cu primii fotografi americani, germani și francezi, apoi studiați cu atenție opera artiștilor care au folosit fotografia în anii 60, de exemplu, Ed Ruscha (Ed Ruscha) și alții.respectați-o. Citiți ce scrie Robert Adams despre fotografie, în general, „absorbiți” totul și veți învăța multe. Citiți literatură, în special rusă timpurie, franceză și americană modernă (și, de asemenea, irlandeză, în special Joyce); Literatura de călătorie ca formă de artă este similară cu fotografia în ceea ce privește descrierea și prezentarea realității. Nu te baza pe stil de dragul stilului, dacă ai subiectul tău, poți folosi stilurile altora dacă asta te ajută. Sau invers – dacă filmezi ceea ce fac alții, dezvoltă un stil, o manieră de performanță unică pentru tine, iar în timp le vei realiza pe amândouă, îți vei găsi propria voce, dar asta necesită timp. Citește cu atenție cartea „Cum te uiți la ea”, discuțiile importante din ea te vor ajuta. Încearcă întotdeauna să fii sincer cu tine... De exemplu, dacă ești mai interesat de ideea de a fi fotograf decât de fotografia în sine, atunci ia în considerare să devii actor... Dacă îți place cu adevărat fotografia, nu renunța la ea. Realizați și bucurați-vă de faptul că fotografia este un mediu unic de exprimare. Respectați și lucrați în ea și puteți ajunge departe.

David Hurn

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Nu devii fotograf, decât dacă asta „ar trebui” să faci. Această alegere nu poate fi numită simplă. Dacă devii fotograf, va trebui să mergi mult, așa că cumpără-ți niște pantofi buni.

Dennis Stock

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Tinerii fotografi trebuie să studieze din greu și să nu se aștepte la un venit constant din fotografie. Ar trebui să-și urmeze inspirația, să-și ia timp pentru a căuta subiecte care să indice preocupările lor, mari sau mici. În fotografie, este important, în primul rând, să faci o imagine clară.

Eli Reed

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Nu mai vorbi de teorie când ridici camera și nu te gândi prea mult la imagine. Aruncă-ți singur și lasă fotografia să te găsească. Privește viața mișcându-te în jurul tău ca un râu și realizează că fotografiile pe care le faci pot deveni parte din istoria colectivă a vremurilor în care trăiești.

Elliott Erwitt

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Învață acest meșteșug (care nu este foarte dificil). Studiați cu atenție munca fotografilor din trecut și a artiștilor clasici. Vizionați filme și învățați de la ele. Găsiți un loc unde puteți obține un loc de muncă ca fotograf „comercial”. Prin „comercial” mă refer – să lucrezi pentru alții, creând un produs la comandă. Dar, mai ales, păstrează-ți fotografia personală ca un hobby separat. Dacă ești foarte harnic, se poate justifica și aduce rezultate.

Lise Sarfati

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Citește mult și creează-ți propria lume. Aflați cum să creați și să creați serii de fotografii. Nu te entuziasma de alte locuri de muncă. Încearcă ceva inovator sau fii tu însuți.

Martine Franck

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Sfatul meu pentru fotografi este să ieșiți pe câmp și să faceți poze. Dar, de asemenea, dacă ești student, absolvă, învață cât mai multe limbi străine, mergi la film, citește cărți, vizitează muzee, lărgește-ți orizonturile.

Harry Gruyaert

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Fii tu însuți, nu copia pe nimeni.

Hiroji Kubota

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Explorați munca celor mai mari fotografi precum Henri Cartier-Bresson și Andre Kertesz. Încercați să călătoriți în diferite părți ale globului pentru a înțelege cât de diversă este lumea în care trăim.

John Vink

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Nu înceta să te îndoiești de tine (te va face mai puțin încrezător în tine). Împingeți, răzuiți, săpați - mai adânc. Și dacă nu-ți mai aduce plăcere, oprește-te... Dar cel mai important, arată-ți respect față de cei pe care îi fotografiați...

Jonas Bendiksen

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Aruncă-te de pe o stâncă, la figurat. Fotografia este un limbaj. Gândește-te la ce vrei să spui cu el. Ce te intereseaza? Ce întrebări vrei să pui? Apoi acționează, „grabă” să povestești despre asta folosind o fotografie. Dedică partea principală a lucrării tale acestui subiect.

Larry Towell

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Fii tu însuți și privește în afara ta.

Mark Power

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Deși astăzi mult mai mulți oameni își doresc să „devină fotografi” decât în ​​turbulenții ani 80, oportunitățile au crescut și ele semnificativ. Din fericire, au trecut vremurile în care o comisie comercială sau chiar o fotografie dintr-un ziar putea interfera cu șansa de a fi prezentată într-o galerie.

Cu toate acestea, este clar că un număr mare de lovituri bune» nu mai este suficient – ​​ceea ce contează astăzi sunt ideile și designul lucrării. Dacă ai ceva de spus, și chiar mai bine - ai Metoda noua spune așa, atunci posibilitățile îți sunt deschise.

Simt că fotografia abordează din nou problemele realității. De ceva vreme părea că există în multe de dragul ei și, deși a fost chiar interesant până acum, adevărata vocație a fotografiei este în altă parte. Înțelegeți acest lucru familiarizându-vă cu istoria bogată și remarcabilă a habitatului nostru. Fii mândru de ea, de ceea ce are și de ceea ce este capabilă. Nu încerca să reinventezi roata. Fi inspirat. Încercați și recreați, ca să spunem așa (pentru că nimeni nu poate).

Găsește un obiect care îți este drag - ceva care te atinge, trezește adevăratele tale emoții. Atunci ai rabdare.

Martin Parr

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Găsește ceea ce îți este cu adevărat drag și fă-ți drumul elegant prin acel atașament cu o fotografie, apoi poți avea un proiect grozav.

Mihail Subotsky

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Ai grijă de un singur proiect perioadă lungă de timp. Continuați să lucrați la el prin mai multe etape de învățare, chiar dacă simțiți că s-a terminat deja. Acesta este singurul mod de a trece prin ceea ce cred eu a fi o serie de lecții importante despre a spune o poveste prin fotografie și despre cum să adun imaginile într-o serie.

Olivia ArthurOlivia Arthur

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Sfatul meu principal pentru tinerii fotografi care tocmai au absolvit facultatea este să scape de astfel de „centre” de fotografie precum Londra și New York. Aceste locuri au atât de mulți fotografi care își propun portofoliile încât ajung să lupte pentru comisioane pe care nu prea vor să le facă pentru a ajunge cumva să-și îndeplinească șansele. Un astfel de mediu nu este propice creativității nimănui (cel puțin în majoritatea cazurilor...). Sfatul meu este să faci ceea ce vrei cu adevărat să faci înainte de a fi legat... Fără să-ți asumi riscuri la început, îți va fi mult mai greu să reîncepi să faci asta mai târziu.

Paolo Pellegrin

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Cred că fotografia, la fel ca multe alte lucruri din viață, este o reprezentare exactă a cine ești în acest moment: de fiecare dată când compui o imagine și eliberezi obturatorul, îți exprimi gândurile și convingerile despre lumea din jurul tău. Așadar, pe lângă răbdarea evidentă (fotografia este un mediu complex, o voce care are nevoie de timp pentru a se dezvolta), precum și perseverența și reținerea obligatorie atunci când lucrezi cu ceilalți, aș recomanda să lucrezi pe tine pentru a deveni o persoană mai dezvoltată și mai informată. . , un rezident mai informat și mai implicat. Acest lucru va duce la o înțelegere mai profundă și mai complexă a lumii din jurul tău și, în cele din urmă, la fotografii și mai semnificative.

Patrick Zachmann

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Trebuie să lupți pentru a fi fotograf! Mai serios, sfatul meu pentru tineri este să meargă la expoziții, să se uite la cărți foto și să încerce să creeze un proiect personal pentru care, în opinia lor, au o abordare inedită, pentru că subiectul este aproape de ei și trebuie să se exprime. și să-i înțelegi esența.

Fotografia trebuie să facă ceva pentru mine, ca în cazul Dianei Arbus, cu mine prin alții și prin inconștient (adică abordarea psihanalitică). Voi răspunde la a treia întrebare pentru că are legătură cu ceea ce am spus mai sus: „De ce ai devenit fotograf?”. Am devenit fotograf pentru că nu am memorie. Mi-a luat mult timp să realizez că prin cercetări personale (cărțile Identity Investigation sau The Jew in Search of His Memory, Chile. Paths of Memory, Memory of My Father etc.) am căutat pozele „lipsă”. Când am creat Identity Inquiry, am aflat că mătușa mea, sora tatălui meu, care era prizonieră într-un lagăr de concentrare nazist, ținea acasă o fotografie cu bunicii mei deportați și uciși la Auschwitz, pe care tatăl meu nu ne-a arătat-o ​​niciodată. Datorită fotografiei, i-am văzut pe părinții tatălui meu pe care nu i-am cunoscut niciodată. Asta îmi place la fotografie. Mă ajută să mă înțeleg pe mine și pe trecut prin prisma prezentului.

Peter Marlow

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Fii tu însuți, trezește-te devreme și nu te strădui prea mult, căci tot ce trebuie să apară va veni fără efort; învață să ai încredere în instinctele tale și să nu te gândești prea mult la ceea ce cred alții sau la procesul în sine. Munciți din greu, dar distrați-vă.

Steve McCurry

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Dacă vrei să fii fotograf, trebuie să faci poze. Dacă te uiți la munca fotografilor pe care îi admiri, vei vedea că ei au găsit mai întâi un anumit loc sau obiect, apoi au început să sape mai adânc în el și ca rezultat au gravat ceva special. Este nevoie de multă dedicare, entuziasm și muncă asiduă.

Stuart Franklin

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Urmează-ți inima și nu renunța niciodată.

Susan Meiselas

Ce sfaturi le-ai da tinerilor fotografi?

Pune-te cu capul întâi în afacere și urmează-ți instinctele și ai încredere în curiozitatea ta.

"Magnum” este o comunitate de gândire, calități umane comune, curiozitate pentru ceea ce se întâmplă în lume, respect pentru ceea ce se întâmplă și dorința de a-l transmite vizual". (Henri Cartier-Bresson)

„Magnum Photos” (Magnum Photos) – prima agenție fotografică din istorie. Creată ca o asociație cooperativă internațională de fotografi, Magnum Photos a devenit de atunci cea mai faimoasă și prestigioasă agenție de fotografie documentară din lume.

La 22 mai 1947 (conform altor surse, 22 noiembrie 1947) la Paris (Robert Capa), George Rodger, Henri Cartier Bresson și David Seymour au înființat o agenție foto care urmărește ideea de a difuza imagini de reportaj în tipar. Legenda nașterii numelui „Magnum” spune că acesta coincide cu numele șampaniei, a cărei sticlă a fost băută de creatorii Magnum Photos în ziua înființării agenției.

Această asociație cooperativă de fotografi a făcut posibilă păstrarea drepturilor asupra fotografiilor cu autorii înșiși, și nu cu publicații tipărite, așa cum a fost înainte.

Dar o întreprindere tânără promițătoare, la început, a fost forțată să lucreze tocmai pentru această perspectivă. Anii 1940 au fost o perioadă dificilă pentru agenție și pentru primul ei director, Robert Capa. A făcut totul pentru a se asigura că Magnum-ul poate supraviețui, chiar și a jucat la curse. Banii câștigați au fost folosiți pentru plata facturilor și munca pentru secretare. Toți fotografii agenției au înțeles că acum era necesar să facă totul și chiar dincolo de capacitățile lor pentru a-și salva urmașii. Și s-au dus în acele locuri unde spiritul războiului era încă proaspăt. Recompensa pentru aceasta au fost imaginile excelente oferite agenției la întoarcerea din călătorii de afaceri.

De-a lungul timpului, tot mai mulți fotografi talentați s-au alăturat Magnum Photos. Agenția s-a pus treptat pe picioare și și-a dobândit o reputație excelentă.

Henri Cartier-Bresson a spus despre agenția „...Magnum” a fost creată cu scopul de a ne permite – sau mai degrabă de a ne obliga – în virtutea capacităților și abilităților noastre de a spune adevărul despre lumea modernă...”

În 2009, agenția are 79 de fotografi.

Pentru a deveni fotograf Magnum Photos, nu este suficient să fii un profesionist talentat. Toți membrii Magnum Photos sunt niște genii recunoscute, cu propriul lor stil unic și cu simțul uimitor al momentului.

O dată pe an, în ultimul weekend din iunie, fotografi se întâlnesc pentru a rezolva probleme organizatorice. O zi este dedicată în întregime discuțiilor despre noi potențiali membri ai Magnum Photos. Solicitanții trebuie să își trimită portofoliul de 80 de fotografii la unul dintre cele patru birouri ale companiei situate în Japonia, SUA, Franța și Anglia.

Agenția Foto Magnum.
Ca toate lucrurile sortite succesului, celebra agenție foto Magnum a început cu... o sticlă de șampanie cu același nume. În orice caz, așa povesteau legendele despre această organizație de elită, care de o jumătate de secol a devenit ceva ca un ordin al celor mai talentați fotografi.

Inițial, au fost doar patru: George Rogers și David „Chima” Seymour. Apoi, în 1947, când lumea tocmai începea să-și revină după o catastrofă globală numită a doua Razboi mondial, patru prieteni au creat o organizație bazată pe cooperare al cărei scop era să vizualizeze realitatea postbelică apropiată și îndepărtată fără cea mai mică presiune din partea politicii și a presei. Cu posibilitățile moderne ale televiziunii și internetului, tinerele ambiții ale lui Magnum par naive, dar în acea eră a tehnologiei scăzute, ele erau foarte relevante pentru societate. Cititorii publicațiilor postbelice așteptau cu nerăbdare săptămâni și luni întoarcerea din Africa a lui George Rogers sau a lui Henri Chrtier-Bresson din „călătoria de afaceri” chineză cu reportaje foto interesante. Toate afacerile financiare și organizaționale ale Magnum au fost gestionate de angajați manageri profesionisti. Fotografii, pe de altă parte, erau angajați exclusiv în fotografie, de fapt, așa stau lucrurile în agenție până astăzi.

În primii cinci ani, agenția Magnum Photo s-a alimentat cu mai mulți fotografi importanți. Cu toate acestea, din 1954, a început o serie neagră pentru organizația în creștere. În mai 54, a avut loc o adevărată tragedie - Werner Bischoff, care lucra la acea vreme pentru agenția Magnum, s-a prăbușit pe un pas muntos din Anzi. În a noua zi după moartea sa - o altă lovitură: în Indochina, unul dintre principalii devotați ai agenției a fost aruncat în aer de o mină -. În 1956, Chim a fost ucis în timp ce filma o operațiune militară a trupelor britanice în Canalul Suez.

Gestionarea strategiei agenției Magnum Photo revine în întregime celor două minți rămase - și George Roger. Tovarășii lor și-au îndeplinit datoria până la capăt și cu cea mai mare onoare, rămânând pentru totdeauna în memoria contemporanilor lor și o legendă pentru generațiile viitoare de fotografi.

agentie Magnum foto

Mark Riboud și Yves Arnold, care au completat agenția Magnum, și-au lăsat celebrele lor autografe în istoria acesteia. Organizația a crescut încet, iar fiecare dintre membrii săi a acoperit ceea ce a considerat de cuviință. Totul a fost așa, și nu așa. Timpul s-a schimbat, dar nu s-a schimbat conceptul de Magnum, care a fost amintit cu voce tare în 1962 de Cartier-Bresson, care a stat la origini, în discursul său către All Photographers. I-a acuzat pe toată lumea, inclusiv pe sine, de oarecare „scleroză” în ceea ce privește ideea principală cu care a fost creată agenția Magnum. Cartier-Bresson a cerut să păstreze o distanță suficientă față de comerț și, dacă este necesar, fără ezitare, să sacrifice siguranța și confortul personal, de dragul de a reflecta lumea și contemporanii, folosind tot talentul, abilitățile și viziunea generală asupra lumii. Misiunea lui Cartier-Bresson era să mărturisească ideile lui Magnum, iar el a făcut față cu noblețe, fără a schimba memoria camarazilor săi morți.

agentie Magnum foto

Oamenii creativi nu sunt oameni simpli, iar viața interioară a agenției a fost aceeași. Cineva a venit, cineva a plecat de la Magnum, incapabil să reziste ideologiei acestei organizații de cult. Nu a fost niciodată numeros, și chiar și astăzi are doar 66 de fotografi.

fotografie magnum

Ce este Magnum Photo Agency pentru un fotograf modern? Probabil la fel cu cucerirea Olimpului, deși această calitate de membru este o onoare atât de mare, ca o povară grea. Fără îndoială, agenția Magnum reunește cei mai buni dintre cei mai buni. A ajunge acolo este atât de dificil, iar regulile de admitere s-au schimbat atât de mult, încât chiar și Henri Cartier-Bresson însuși, care depune astăzi cererea de membru, cu greu ar fi fost acceptat de „majoritatea bulgară” (conform statutului organizației - 75% din voturile). Totul este luat în considerare - de la credința vieții, vârsta până la țara de reședință și biografie.

fotografie magnum

Majoritatea membrilor Magnum Photo sunt fotografi vest-europeni. Printre aceștia există un singur originar din Rusia - Georgy Pinkhasov, care a devenit membru cu drepturi depline al agenției în 1990. Astăzi, agenția Magnum este o asociație de fotografi independenți - elita fotojurnalismului contemporan. „Magnum” acoperă cele mai relevante, în opinia consiliului său, subiecte, atât globale, cât și locale, găsind și afirmând noi modalități de afișare a realității în maniera sa caracteristică de cel mai înalt umanism.

Magnum Photos este prima agenție foto și agenție fotografică din lume, care își propune să distribuie fotografii de reportaj tipărite. Creat la 12 noiembrie 1947 la Paris la inițiativa lui Henri Cartier-Bresson, Robert Cap, George Rogers și David „Chima” Seymour. Potrivit legendei, sticla de șampanie (magnum) băută în acea seară a dat naștere denumirii acestei agenții foto. Baza pentru crearea agenției foto a fost dorința fotografilor de a păstra și proteja drepturile propriilor fotografii și de a avea un birou central.

Fiind inspiratorul ideologic al agenției, Henri Cartier-Bresson a propus principiile fotografiei, dintre care cele mai importante au fost: folosirea unui aparat foto Leica, fotografierea pentru agenția Magnum Photo, evitarea filmărilor în scenă, decuparea fotografiilor.

Agenția se bucură de faimă binemeritată, include fotojurnalişti profesionişti cunoscuţi, în principal din ţări Europa de Vestși America. Lucrul în această agenție este una dintre cele mai înalte recunoașteri ale realizărilor în fotografia de reportaj.

În 1981, fotograful Georgy Pinkhasov, care a lucrat cu Tarkovsky ca fotograf pe platoul filmului „Stalker”, a fost selectat pentru agenție. Pentru 2012, acesta este singurul reprezentant rus în Magnum.

În 2004 s-a lansat agenția proiect nou- „Magnum în mișcare” (Magnum în mișcare). Proiectul întruchipează o formă multimedia de prezentare a fotografiilor. O echipă de fotografi creează un eseu de poveste, care este o prezentare de fotografii cu sunet și un interviu cu fotograful.

În total, până la sfârșitul anului 2007, agenția avea 66 de fotografi și aproximativ 100 de personal tehnic.

Sediul central este situat la Paris, iar redacția se află și în New York și Londra. În plus, pentru agenție lucrează 15 sub-agenții.

Deci, ce sfaturi le dau membrii legendarului Magnum tinerilor fotografi aspiranți? Haideți să citim și să ne descurcăm!

„Ia-ți o pereche bună de pantofi de mers și... îndrăgostește-te”.

„Încercați să nu faceți fotografii care doar arată cum arată ceva. Modul tău de a juxtapune elementele în cadru arată ceea ce nimeni nu a văzut înainte și nu va vedea în viitor. Și amintiți-vă, capturarea unui moment face ca o imagine să fie și mai unică în timp. Participați la ateliere pentru fotografi care vă plac, dar aflați mai întâi despre ei pentru a vă asigura că sunt la fel de buni profesori ca și fotografi. A face fotografii bune este ușor. E greu să faci poze foarte bune. A face fotografii grozave este aproape imposibil.”

________________________________________ ____

„Încercați totul: fotojurnalism, modă, portrete, nuduri, orice. Nu vei ști ce gen de fotografie este potrivit pentru tine până nu o încerci. Într-o vacanță de vară (la facultate) m-am angajat la un fotograf de produs nou credincios. Zile în șir ne-am scos șosetele și am ascultat unda radio religioasă.

Apoi am ajuns la concluzia că nu sunt nici fotograf de studio, nici credincios. Anul următor m-am angajat la o mică publicație de ziar și am fost surprins când mi-am dat seama că îmi place să fotografiez la misiune. Ceea ce contează aici este bucuria. Trebuie să iubești procesul și ceea ce filmezi.

Dacă te-ai plictisit sau nu-ți place subiectul, cu siguranță va apărea în fotografie. Dacă în adâncul sufletului îți place să faci poze cu pisoi, fă-o.”

________________________________________ ____

„Aș recomanda să citești multă literatură și să privești cât mai puțin munca altor fotografi. Lucrează în fiecare zi, chiar și fără un loc de muncă sau pentru bani, lucrează cu disciplină pentru tine, nu pentru editori sau premii. Și, de asemenea, colaborează cu oameni, nu neapărat fotografi, ci cu cei pe care îi admiri. Principalul lucru este să înveți să te alăture!”

________________________________________ ____

„Fotografiază pentru că iubești și trebuie să o faci, iar recompensa principală pentru tine va fi procesul de fotografiere. Alte recompense - recunoașterea, recompensele financiare - vin doar la câteva și sunt de obicei de scurtă durată.

Și chiar dacă ești celebru, cu siguranță vor exista perioade în care vei fi lipsit de atenție sau de venituri permanente și cel mai adesea - ambele. Desigur, există și alte modalități de a-ți câștiga existența...

Transformă fotografia în pasiunea ta, nu în cariera ta.”

________________________________________ ____

„Nu mă deranjează să iau un sfat bun… Primul lucru care îmi vine în minte este sloganul lui Bob Dylan: „Păstrează-ți un cap bun și purta întotdeauna un bec”).

________________________________________ ____

„Dedică-i cel puțin 5 ani complet și apoi decide dacă ai o chemare. Mulți oameni talentați renunță chiar de la început. Marea gaură neagră care se deschide în fața lor atunci când părăsesc pereții confortabili ai unei instituții de învățământ sau a unei universități este principalul ucigaș al viitorului talent.

________________________________________ ____

„Uită de profesia de fotografie în sine. Pentru început, fii doar el și poate că această profesie va veni la tine mai târziu. Nu urmăriți după ce ați devenit solvent datorită camerei.

Jimi Hendrix nu a ales să fie muzician profesionist înainte de a învăța să cânte la chitară. Iubea muzica, creând ceva frumos, iar aceasta a devenit mai târziu profesia lui. Larry Towell, de exemplu, nu a fost un fotograf „profesionist” până când a devenit celebru. Fiind implicat în fotografie prin forță, s-ar putea să o transformi în profesia ta.

Dar concentrându-te în primul rând pe cariera ta, vei face doar fotografii proaste de care nu-ți pasă.”

________________________________________ ____

"unu. Să nu crezi niciodată că fotografia este ușoară. Este ca poezia - este ușor să compui câteva fraze care rime, dar acest lucru nu este suficient pentru o poezie bună.

2. Studiați fotografia, uitați-vă la realizările altor oameni, dar în scopuri educaționale, nu încercați să fiți ca ei în ceea ce privește fotografia.

3. Faceți poze cu lucruri care vă pasă și de care sunteți cu adevărat interesați, nu lucruri pe care ar trebui să le fotografiați.

4. Faceți fotografii așa cum credeți de cuviință, nu așa cum trebuie.

5. Fii deschis la critici, poate fi de ajutor, dar rămâi la valorile tale fundamentale.

6. Studiul și teoria sunt de ajutor, dar de cele mai multe ori înveți la serviciu. Faceți multe fotografii, fiți nemulțumiți de ele și continuați să fotografiați, exersați-vă abilitățile și ieșiți în lume pentru a interacționa.”

________________________________________ ____

„Trebuie să ai ceva de spus. În asta trebuie să fii extrem de sincer cu tine însuți. Gândiți-vă la istorie, politică, știință, literatură, muzică, cinema și antropologie. Cum se influențează aceste discipline una pe cealaltă? Ce motivează o persoană? Astăzi, când toată lumea este capabilă să facă o fotografie excelentă din punct de vedere tehnic folosind un telefon mobil, trebuie să fii „autor”. Totul ține de autor și numai de asta.

Mulți tineri fotografi îmi spun că aspiră să fie fotografi pentru a „călătorește prin lume” sau „a-și face un nume”. Cred că acestea sunt răspunsuri greșite. Toate acestea sunt doar circumstanțe concomitente sau, poate, chiar dezavantaje ale profesiei de fotograf. Fără idei clare, gânduri, sentimente și lucruri de adăugat „literal” la „discuție”, fotograful modern se va pierde pur și simplu într-o mare de mediocritate. Astăzi fotografia este limbajul. Și, ca în orice limbă, a ști să pronunțe și să scrie „propoziții” corecte din punct de vedere gramatical este o necesitate.

Mai important, fotografi aspiranți de astăzi trebuie să fie „maeștri ai cuvântului vizual” cu un imperativ didactic sau ezoteric clar. A fi poet, nu doar „scriitor”. Pentru a spune simplu, găsește-ți propriul proiect aproape de inima ta. Stabiliți-vă o „sarcină” pe care ați dori să o primiți de la altcineva.

Vă rugăm să rețineți că numai tu și nimeni altcineva îți poți controla destinul. Crede-o, cunoaște-o și spune-ți asta.”

________________________________________ ____

„Nu înceta niciodată să te bucuri de fotografie. Încearcă, dar nu „căuta” imagini, ci fii mereu deschis, deschis la minte și lasă tot ce te doare în vreun fel să te motiveze. Lucrează spre un scop, fie că este o carte sau o expoziție și, mai important, lucrează pentru a-ți găsi propria voce, obiect și abordare. Recunoaște că munca ta spune mai multe despre tine decât ceea ce arăți pe ele; încercați să echilibrați acest lucru fără a apela la filmarea propriilor picioare!

Cu alte cuvinte, încercați să traduceți propria experiență într-una colectivă. Este fezabil și cred că principala căutare în orice formă de artă (a se citi Waffenruhe (Armatiul) a lui Michael Schmidt) este studierea muncii unor mari fotografi. Începeți de la început cu primii fotografi americani, germani și francezi, apoi studiați cu atenție opera artiștilor care au folosit fotografia în anii 60, de exemplu, Ed Ruscha (Ed Ruscha) și alții.

Nu te lăsa blocat în teorie, dar respectă-o în același timp. Citiți ce scrie Robert Adams despre fotografie, în general, „absorbiți” totul și veți învăța multe.

Citiți literatură, în special rusă timpurie, franceză și americană modernă (și, de asemenea, irlandeză, în special Joyce); Literatura de călătorie ca formă de artă este similară cu fotografia în ceea ce privește descrierea și prezentarea realității. Nu te baza pe stil de dragul stilului, dacă ai subiectul tău, poți folosi stilurile altora dacă asta te ajută.

Sau invers – dacă filmezi ceea ce fac alții, dezvoltă un stil, o manieră de performanță unică pentru tine, iar în timp le vei realiza pe amândouă, îți vei găsi propria voce, dar asta necesită timp. Citește cu atenție cartea „Cum te uiți la ea”, discuțiile importante din ea te vor ajuta. Încearcă întotdeauna să fii sincer cu tine... De exemplu, dacă ești mai interesat de ideea de a fi fotograf decât de fotografia în sine, atunci ia în considerare să devii actor... Dacă îți place cu adevărat fotografia, nu renunța la ea.

Realizați și bucurați-vă de faptul că fotografia este un mediu unic de exprimare. Respectați și lucrați în limitele sale și puteți ajunge departe.”

________________________________________ ____

„Nu devii fotograf, decât dacă asta „ar trebui” să faci. Această alegere nu poate fi numită simplă. Dacă devii fotograf, va trebui să mergi mult, așa că cumpără-ți niște pantofi buni.”

________________________________________ ____

„Tinerii fotografi trebuie să studieze din greu și să nu se aștepte la un venit constant din fotografie. Ar trebui să-și urmeze inspirația, să-și ia timp pentru a căuta subiecte care să indice preocupările lor, mari sau mici. În fotografie, este important, în primul rând, să faci o imagine clară.”

________________________________________ ____

„Nu mai vorbi de teorie când iei o cameră și nu te gândi prea mult la imagine. Aruncă-ți singur și lasă fotografia să te găsească. Privește viața mișcându-se în jurul tău ca un râu și realizează că fotografiile pe care le faci pot deveni parte din istoria colectivă a vremurilor în care trăiești.”

________________________________________ ____

„Învață această meserie (care nu este foarte dificilă). Studiați cu atenție munca fotografilor din trecut și a artiștilor clasici. Vizionați filme și învățați de la ele. Găsiți un loc unde puteți obține un loc de muncă ca fotograf „comercial”.

Prin „comercial” mă refer – să lucrezi pentru alții, creând un produs la comandă. Dar, mai ales, păstrează-ți fotografia personală ca un hobby separat. Dacă ești foarte harnic, se poate justifica și aduce rezultate.

________________________________________ ____

„Citește mult și creează-ți propria lume. Aflați cum să creați și să creați serii de fotografii. Nu te entuziasma de alte locuri de muncă. Încearcă ceva inovator sau fii tu însuți.”

________________________________________ ____

„Sfatul meu pentru fotografi este să ieșiți pe teren și să faceți poze. Dar, de asemenea, dacă ești student, absolvește, învață cât mai multe limbi străine, mergi la film, citește cărți, vizitezi muzee, lărgește-ți orizonturile.”

________________________________________ ____

„Fii tu însuți, nu copia pe nimeni”.

________________________________________ ____

„Studiați munca celor mai mari fotografi precum Henri Cartier-Bresson și Andre Kertesz. Încercați să călătoriți în diferite părți ale globului pentru a înțelege cât de diversă este lumea în care trăim.”

________________________________________ ____

„Nu înceta să te îndoiești de tine (te va face mai puțin încrezător în tine). Împingeți, răzuiți, săpați - mai adânc. Și dacă nu-ți mai aduce plăcere - oprește-te... Cu toate acestea, cel mai important lucru este să arăți respect față de cei pe care îi fotografiați... ”

________________________________________ ____

„Fii tu însuți și privește în afara ta”.

________________________________________ ____

„Deși astăzi există mult mai mulți oameni care doresc să „devină fotografi” decât în ​​turbulenții ani 80, oportunitățile au crescut și ele semnificativ. Din fericire, au trecut vremurile în care o comisie comercială sau chiar o fotografie dintr-un ziar putea interfera cu șansa de a fi prezentată într-o galerie.

Cu toate acestea, este clar că un număr mare de „fotografii bune” nu mai este suficient - ceea ce contează astăzi sunt ideile și conceptul lucrării. Dacă ai ceva de spus, sau mai bine zis, ai un nou mod de a-l spune, atunci posibilitățile îți sunt deschise.

Simt că fotografia abordează din nou problemele realității. De ceva vreme părea că există în multe de dragul ei și, deși a fost chiar interesant până acum, adevărata vocație a fotografiei este în altă parte. Înțelegeți acest lucru familiarizându-vă cu istoria bogată și remarcabilă a habitatului nostru. Fii mândru de ea, de ceea ce are și de ceea ce este capabilă. Nu încerca să reinventezi roata. Fi inspirat. Încercați și recreați, ca să spunem așa (pentru că nimeni nu poate).

Găsește un obiect care îți este drag - ceva care te atinge, trezește adevăratele tale emoții. Atunci ai răbdare.”

________________________________________ ____

„Găsește ceea ce îți este cu adevărat drag și fă-ți drumul elegant prin acel atașament cu fotografia, apoi poți avea un proiect grozav.”

________________________________________ ____

„Fă un singur proiect pentru o lungă perioadă de timp. Continuați să lucrați la el prin mai multe etape de învățare, chiar dacă simțiți că s-a terminat deja. Acesta este singurul mod de a trece prin ceea ce cred eu a fi o serie de lecții importante despre a spune o poveste prin fotografie și despre cum să adun imaginile într-o serie.”

________________________________________ ____

„Sfatul meu principal pentru tinerii fotografi care tocmai au absolvit facultatea este să scape de astfel de „centre” de fotografie precum Londra și New York. Aceste locuri au atât de mulți fotografi care își propun portofoliile încât ajung să lupte pentru comisioane pe care nu prea vor să le facă pentru a ajunge cumva să-și îndeplinească șansele.

Un astfel de mediu nu este propice creativității nimănui (cel puțin în majoritatea cazurilor...). Sfatul meu este să faci ceea ce vrei cu adevărat să faci înainte de a fi legat... Fără să-ți asumi riscuri la început, îți va fi mult mai greu să reîncepi să faci asta mai târziu.”

________________________________________ ____

„Cred că fotografia, la fel ca multe alte lucruri din viață, este o reprezentare exactă a cine ești în acest moment: de fiecare dată când compui o fotografie și eliberezi obturatorul, îți exprimi gândurile și convingerile despre lumea din jurul tău.

Așadar, pe lângă răbdarea evidentă (fotografia este un mediu complex, o voce care are nevoie de timp pentru a se dezvolta), precum și perseverența și reținerea obligatorie atunci când lucrezi cu ceilalți, aș recomanda să lucrezi pe tine pentru a deveni o persoană mai dezvoltată și mai informată. . , un rezident mai informat și mai implicat. Acest lucru va duce la o înțelegere mai profundă și mai complexă a lumii din jurul tău și, în cele din urmă, la fotografii și mai semnificative.”

________________________________________ ____

„Trebuie să lupți pentru a fi fotograf! Mai serios, sfatul meu pentru tineri este să meargă la expoziții, să se uite la cărți foto și să încerce să creeze un proiect personal pentru care, în opinia lor, au o abordare inedită, pentru că subiectul este aproape de ei și trebuie să se exprime. și să-i înțelegi esența.

Fotografia trebuie să facă ceva pentru mine, ca în cazul Dianei Arbus, cu mine prin alții și prin inconștient (adică abordarea psihanalitică). Voi răspunde la a treia întrebare pentru că are legătură cu ceea ce am spus mai sus: „De ce ai devenit fotograf?”. Am devenit fotograf pentru că nu am memorie.

Mi-a luat mult timp să realizez că prin cercetări personale (cărțile Identity Investigation sau The Jew in Search of His Memory, Chile. Paths of Memory, Memory of My Father etc.) am căutat pozele „lipsă”. Când am creat Identity Inquiry, am aflat că mătușa mea, sora tatălui meu, care era prizonieră într-un lagăr de concentrare nazist, ținea acasă o fotografie cu bunicii mei deportați și uciși la Auschwitz, pe care tatăl meu nu ne-a arătat-o ​​niciodată.

Datorită fotografiei, i-am văzut pe părinții tatălui meu pe care nu i-am cunoscut niciodată. Asta îmi place la fotografie. Mă ajută să mă înțeleg pe mine și trecutul prin prisma prezentului.”

________________________________________ ____

„Fii tu însuți, trezește-te devreme și nu te strădui prea mult, căci tot ce trebuie să apară va veni fără efort; învață să ai încredere în instinctele tale și să nu te gândești prea mult la ceea ce cred alții sau la procesul în sine. Munciți din greu, dar distrați-vă.”

________________________________________ ____

„Dacă vrei să fii fotograf, trebuie să faci poze. Dacă te uiți la munca fotografilor pe care îi admiri, vei vedea că ei au găsit mai întâi un anumit loc sau obiect, apoi au început să sape mai adânc în el și ca rezultat au gravat ceva special. Este nevoie de multă dăruire, entuziasm și muncă grea.”

________________________________________ ____

„Urmează-ți inima și nu renunța niciodată”.

________________________________________ ____

„Pondă-te cu capul în afaceri și urmează-ți instinctele și ai încredere în curiozitatea ta”.

________________________________________ ____

„Încercați să trăiți intens – acasă, în străinătate... indiferent unde. Trebuie să existe pasiune, ardoare. Și odată ce înțelegi elementele de bază, uită de fotografie.”

________________________________________ ____

„Evitați orice școli de fotografie și cursuri de fotografie. Cele mai multe dintre ele vă vor oferi idei înalte și vă vor răsuci mintea într-o singură direcție. Găsește-ți propriul drum către fotografie, nimeni nu te va întreba mai târziu dacă ai o diplomă. Vizitați cât mai multe muzee. Imaginile pe care le vezi (desene, picturi, gravuri sau fotografii) vor rămâne cu tine pentru tot restul vieții. Ele vă vor ajuta să identificați fotografii bune pentru dvs. mai târziu. Suprimă ambițiile prostești de a deveni „cel mai mare” maestru. A fi un fotograf bun este destul de greu.”

________________________________________ ____