Profesie de editor muzical. Editor muzical

„Palatul Creativității Copiilor și Tinerilor”

Schema de lecție pentru clubul „Jurnalism radio”.

Subiect: Profesii creative: inginer de sunet și editor muzical.

Rezultate asteptate

După această lecție, studentul ar trebui să cunoască informații de bază despre profesii precum inginer de sunet și editor muzical și ce tipuri de muncă efectuează în domeniul media.

Tip de lecție: lecție combinată.

Echipament: studio radio.

În timpul orelor

Timp de organizare: mesajul subiectului și scopul lecției.

Motivația pentru activități de învățare

Elevii vizitează un studio radio și observă procesul de înregistrare și editare a unei emisiuni radio.

O conversație are loc pe baza a ceea ce se aude și se vede. Profesorul răspunde la orice întrebări care apar.

Învățarea de materiale noi

Materialul pregătit de un jurnalist pentru difuzare, de exemplu, la radio, trece prin mai multe etape de prelucrare înainte de a fi auzit la receptoare. Un inginer de sunet și un editor muzical ajută jurnalistul să dea „forma” dorită acestui material.

Inginer de sunet– una dintre profesiile cheie din sfera media și show-business. În această profesie, latura creativă este combinată cu latura tehnică. Dacă sarcina principalăÎn timp ce inginerul de sunet este preocupat de calitatea sunetului și de echilibrul acestuia, sarcina inginerului de sunet este mult mai largă.

Un inginer de sunet gestionează sunetul în studiourile de înregistrare, radio, televiziune, concerte, discoteci și oriunde altundeva unde este nevoie de sunet de înaltă calitate.

Profesia de inginer de sunet nu trebuie confundată cu munca unui inginer de sunet și a unui DJ - pur și simplu reproduc tehnic sunetul, iar inginerul de sunet creează o imagine completă a sunetului a materialului înregistrat sau a evenimentului care se desfășoară.

obiectivul principal Munca unui specialist este de a crea în public o stare de spirit și o percepție potrivită pe care se bazează autorii lucrării sau organizatorii evenimentului. Prin urmare, un inginer de sunet nu trebuie doar să cunoască tehnica, ci și să fie o persoană creativă.

În funcție de specificul activității sau al unui eveniment anume, inginerul de sunet poate avea diferite responsabilitatile locului de munca:

efectuează lucrări la soluții de sunet pentru programe;

gestionează plasarea microfoanelor în public și efectuează teste tehnice, asigură utilizarea efectelor sonore speciale;

pregătirea echipamentelor pentru înregistrare și comutare;

introduceți executanții de lucrări în tehnica mânuirii unui microfon;

monitorizează performanța corectă și de înaltă calitate a discursului și a textelor muzicale, ritmul și puritatea sunetului muzical, precum și articularea corectă a interpreților;

creați aranjamente pentru muzică;

efectuează instalarea de fonograme muzicale și lucrări conexe privind dublarea, supradublarea muzicii și a zgomotului, tonifiere, mixare, reînregistrare;

conduce discoteci, reglează sunetul la concerte.

Una dintre principalele cerințe pentru un inginer de sunet esteureche muzicala. În plus, lipsa fricii de microfon, cunoașterea editorilor muzicali (Vegas, Nuendo, Sound Forge, Samplitude etc.), cunoașterea consolelor de sunet și a altor sunet, cunoașterea caracteristicilor acustice ale camerelor, cunoașterea elementelor de bază ale actoriei. și regie și, bineînțeles, prezența învățământului profesional.

După cum probabil ați observat, nici o singură emisiune radio nu este completă fără cel puțin cea mai mică utilizare muzică. Încă unul profesie creativă la radio - editor muzical. A apărut odată cu dezvoltarea radioului și a televiziunii.

În perioada sovietică, editorul muzical era responsabil nu numai de monitorizarea conținutului muzical al programului, ci și de latura ideologică a lucrărilor. Profesia de „editor muzical” în Rusia a devenit realitate abia în anii 90 ai secolului XX, odată cu apariția primului post de radio muzical „Europe-plus”. Astăzi, această profesie este foarte populară.

Ce face un editor muzical? Selectează melodii pentru difuzare, ajustează lista de melodii, construiește difuzarea muzicală în funcție de formatul de informații muzicale și de audiența postului de radio, participă la compilarea colecțiilor de muzică ale postului de radio, organizează spectacole ale artiștilor la radio. post, caută noi lucrări muzicale, compilează evaluări muzicale ale melodiilor, pregătește programe și le dirigă, lucrează la posturi de radio, canale muzicale și programe muzicale.

Temă pentru studenți. Selectați un extras din operă de artă(poezie sau proză) și alegeți un cadru muzical pentru aceasta.

Profesiile creative par întotdeauna atractive pentru oameni și, după cum cred mulți, nu necesită niciun efort. Dar acest lucru este fundamental greșit; specialitățile de acest fel necesită talent - la urma urmei, fără el este dificil să creezi capodopere. Și profesiile legate de muzică nu fac excepție. Pentru majoritatea, poate exista o singură profesie muzicală - un cântăreț sau un muzician. Altcineva își va putea aminti despre compozitor. De fapt, munca în industria muzicală nu se limitează doar la aceste specializări binecunoscute. Ce profesii există legate de muzică? Există o varietate destul de mare de ele, care nu se limitează doar la cântăreți și muzicieni. Mai jos cititorului i se va prezenta o listă de profesii legate de muzică.

Interpreți muzicali

Aceștia sunt cei care transmit ascultătorilor sensul unei piese muzicale. Acestea includ reprezentanți ai următoarelor specialități:

Cântăreaţă. Aceasta este probabil una dintre cele mai populare profesii legate de muzică. Un cântăreț este o persoană care, folosind vocea sa, transmite ascultătorilor conținutul unei lucrări muzicale. Vocea este instrumentul lui de lucru, așa că trebuie să fie capabil să o stăpânească perfect. Nu este suficient să aveți pur și simplu abilități vocale bune prin natura - trebuie să lucrați cu intenție la corzile vocale, astfel încât performanța compoziției să rămână în inimile ascultătorilor pentru o lungă perioadă de timp.
Muzician. Dacă pentru un cântăreț instrumentul său este vocea lui, atunci pentru o persoană din această profesie este înălțimea absolută și capacitatea de a cânta orice instrument muzical, ca urmare a cântării pe care oamenii aud muzică.
Conductor. Aceasta este una dintre profesiile dificile legate de muzică, deoarece calitatea interpretării unei lucrări muzicale depinde de modul în care gestionează un grup de muzicieni sau vocali. La urma urmei, sarcina lui nu este doar de a gestiona interpreții, ci de a transmite sensul compoziției. Dirijorul trebuie să aibă abilități absolute de pitch și organizare.

Producători de muzică

Pentru ca artiștii să aibă ceva de interpretat, trebuie să-l creeze. Și aici societatea muzicală nu se poate lipsi de reprezentanți ai acestor minunate profesii:

Compozitor. Acesta este cel care scrie muzică, își transmite emoțiile prin note. Unii oameni compun în timp ce sunt la instrument. Unii oameni preferă să scrie cu note. Dacă nu poți trăi fără muzică și vrei să comunici cu lumea prin ea, atunci profesia de compozitor este pentru tine.
Aranjator. Această specializare este amintită mai rar decât cele enumerate mai sus. Aceasta este persoana care procesează sunetul compoziției. Un aranjator poate transforma un lucru neinteresant într-o adevărată capodoperă, dar pentru asta are nevoie de niște abilități de compozitor. De asemenea, acest specialist este cel care poate da, de exemplu, un sunet rock unei piese clasice.
una dintre cele mai populare profesii legate de muzică în rândul tinerilor. Progresul nu stă pe loc, inclusiv progresul muzical. Folosind echipamente speciale, un DJ mixează, adică mixează mai multe compoziții și creează ceva nou.
s-ar putea spune, o combinație de aptitudini din ultimele două specialități. O persoană care face inginerie de sunet folosind diverse tehnici creează o nouă imagine a sunetului, care poate fi apoi folosită în filme și piese de teatru.

Profesori de muzică

Desigur, nu te poți lipsi de profesori de muzică. La urma urmei, pentru toate profesiile legate de muzică, trebuie să ai abilitățile și abilitățile necesare pe care doar un profesor le poate oferi. Pe lângă antrenamentul vocal și învățarea să cânte la instrumente, oamenii din domeniul muzical trebuie să fie bine educați și să înțeleagă tendințele muzicale. Toate aceste cunoștințe sunt oferite de profesorii de muzică.

Specialități cu accent tehnic și științific

De asemenea, merită menționate următoarele profesii:

Inginer de sunet. Datorită lui, toate echipamentele muzicale disponibile pe scenă și zonele de filmare funcționează, iar ascultătorii se pot bucura de un sunet minunat.
Muzicolog. Aceasta este o profesie destul de rară care privește domeniul muzical din punct de vedere științific. Acești specialiști sunt angajați în dezvoltarea teoriei muzicii, sistematizarea acesteia și rezolvarea diferitelor probleme muzicale.

Mai sus sunt enumerate 10 cariere legate de muzică pe care le puteți găsi cele mai interesante. Ca în orice domeniu creativ, nu poți crea lucruri frumoase fără talent. Dar chiar și o idee minunată poate să nu fie implementată corespunzător din cauza lipsei de cunoștințe. De aceea profesii muzicale trebuie să studiezi dacă vrei să-ți conectezi activitatea profesională cu muzica.

Unde predau

Specialiștii în muzică sunt pregătiți la conservatoare, societăți filarmonice, instituții muzicale speciale și facultăți. Este necesar să studiezi pentru toate profesiile enumerate mai sus, ceea ce îți va permite să devii un adevărat profesionist în domeniul muzical în viitor. Principalul lucru este să ne amintim că a crea și a interpreta muzică este, în primul rând, o artă care ar trebui să aducă armonie spirituală.

Ca parte a proiectului special " MediaProfi » a declarat Artyom Samoilov, editor muzical la Radio ROKSMediaBusiness despre partea tehnică și creativă a lucrării, despre cine decide soarta lui Beyonce în emisie și de unde provin oamenii din profesia de editor muzical la radio. Să vă reamintim că primul ciclu al „MediaProfi” este dedicat temei radioului și este implementat în comun cu Comitetul Radio.

Există o părere că un editor muzical este exact persoana care decide ce va suna în acea oră, de exemplu.

Ei bine, aceasta este o declarație prea tare că decid soarta lui Beyonce în emisie (râde). În orice caz, fiecare post de radio are un anumit set de muzică și un set de reguli prin care iese în aer, adică este rotit. Desigur, nu este scris în mod specific nicăieri că Rolling Stones trebuie să fie difuzat la ora zece. Dar există o anumită regulă conform căreia 10 melodii pot fi incluse în această oră și primul în rând este Rolling Stones. Așadar, ea ajunge în aer. În următoarea situație similară, melodia care se află pe locul doi va fi difuzată etc.

- Cine creează aceste reguli?

Conducerea postului, inclusiv editorul muzical. Ne definim obiectivele și decidem de ce avem nevoie pentru a le atinge. Dar chiar dacă se respectă aceleași reguli, așa cum am spus, oameni diferiți vor crea stații de sunet diferite.

- De unde vin oamenii din profesia ta? Se pregătesc să fie editori muzicali la noi?

Din punct de vedere istoric, probabil s-a întâmplat să ne descurcăm fără cursuri profesionaleȘi curricula. În perioada copilăriei industriei, editorii de muzică timpurie au funcționat aproape orbește. Acum posturile de radio au câștigat experiență și cerințe pentru profesie și radiodifuziune. Și ne educăm singuri, deoarece a devenit mai ușor să aflăm ce fac oamenii în aceleași state în care au fost angajați în emisiuni radio comerciale de treizeci până la patruzeci de ani. Ei vin aici și își împărtășesc experiențele. Și comunicăm unii cu alții în Kiev profesional. Se întâmplă să ai o problemă care trebuie rezolvată. Un coleg a întâlnit-o mai devreme și a făcut-o soluție gata făcută, simplu si misto. Sau, dimpotrivă, cineva spune: avem o problemă, ne luptăm, dar pur și simplu nu o putem face. Și spui - da, este ușor, 15 minute - și ai terminat, pentru că știi deja cum. Desigur, un editor muzical bun, priceput din punct de vedere tehnic, va rezolva orice problemă. Cu toate acestea, dacă există o soluție gata făcută care va economisi timp și efort, atunci de ce să nu o folosiți? Se pare că există antrenament, dar nu pregătire clasică. Și prin schimbul de experiență în cadrul profesiei.

- Cum ai intrat în profesie?

La fel ca 90% dintre editorii muzicali, am lucrat anterior în radio. Mai întâi - ca radiodifuzor, apoi - în alte funcții. Odată a apărut o situație când un editor de muzică a renunțat și a fost necesar să se caute un înlocuitor. Pentru mine, această muncă a fost interesantă și necomplicată din punct de vedere tehnic, datorită faptului că sunt programator de educație și aveam experiență în programare. Conducerea s-a oferit să mă încerc în această direcție și am fost de acord.

Înainte de interviu, aveam senzația că un editor muzical este o profesie creativă și vorbim despre programare...

Creativ, desigur. Doar că, pe de o parte, programarea este un set de reguli clare prin care se construiește aerul unui post de radio: luăm asta, asta și asta și le combinăm. Și, dacă abordezi acest lucru la nivel global, nu face o diferență atât de mare dacă programezi site-ul cu scenarii sau difuzarea cu melodii. Toate acestea sunt programare, planificare.

Dar, pe de altă parte, procesul este creativ. La fel ca în gătit, există o rețetă și există un bucătar. Doi bucătari diferiți din aceleași ingrediente pot face, dacă nu complet diferite, atunci cu siguranță mâncăruri foarte diferite unul de celălalt. Deci avem reguli, dar conform acestor reguli, doi editori muzicali diferiți pot crea două posturi complet diferite.

La acea vreme, programarea nu era nouă pentru mine. Pe lângă dezvoltarea de programe, m-am apucat și de programare în direct. Acest lucru este de fapt foarte interesant - programezi emisiunea și apoi auzi cum sună totul. Nu spun că a fost ușor, dar a fost foarte interesant.

- Cum ai învățat prima dată să fii editor muzical?

Am studiat în mai multe feluri. La acea vreme, aveam deja colegi, cunoștințe și prieteni care lucraseră ca editor muzical de multă vreme. Și la început chiar i-am deranjat. Fiecare loc de muncă are o „greblă” standard pe care toți nou-veniți au călcat, călcă și vor continua să calce. Și pe care este mai bine, dacă se poate, să o ocolească.

- De exemplu?

În principal unele probleme tehnice, reguli. Și cum se face? Ce zici de asta? Cineva a ajuns la acest punct cu creierul, creierul și experiența lor de-a lungul mai multor ani. Am încercat să trec prin această etapă cu pierderi minime.

- Care sunt aceste momente, reguli?

De exemplu, cât de des putem cânta cutare sau cutare melodie, ce fel de muzică cântăm dimineața, ce fel seara și așa mai departe.

Legenda BBC Tony Blackbourn, într-un interviu pentru marcarea aniversării sale, a deplâns că lista de melodii pentru rotație pe radiodifuzorii britanici era foarte restrânsă și trebuia extinsă. Cât de limitate sunt posturile noastre de radio în această chestiune?

Avem, să spunem, optim, acest set de melodii în playlist. Optim atât pentru simțul diversității, cât și, în același timp, pentru îndeplinirea așteptărilor ascultătorului radio. Depinde mult, desigur, de postul de radio. Eu, de exemplu, nu accept „melodiile aleatorii”.

- În ce sens – „aleatoriu”?

Acesta este momentul în care o melodie este difuzată conform criteriului „este și o melodie bună”, „lasă-l să fie”. Uneori asculți radioul și nu înțelegi de ce această melodie a apărut aici, în acest loc special de pe acest post de radio. Pare a fi destul de bun, bine cântat, bine mixat, dar adevărul este că ascultătorii acestui post nu prea au nevoie de el – de aceea au nevoie. Și încercăm să facem un echilibru între a face transmisiunea recunoscută și a preveni ca aceasta să devină monotonă. Este important să atingeți așteptările ascultătorului cu fiecare melodie, indiferent dacă este nouă sau veche. Desigur, poți oricând să te forțezi într-un cadru care te va plictisi sau, dimpotrivă, să-l extinzi atât de mult încât stația va înceta să mai fie recunoscută și, în cele din urmă, iubită.

Care sunt cerințele pentru munca unui editor muzical astăzi? Cunoștințe de muzică, cunoștințe de tehnologie, cunoștințe de bază de programare... Ce altceva?

Educația tehnică nu este, de fapt, deloc necesară. A ieșit atât de norocos că l-am avut și da, în unele momente s-a dovedit a fi mai ușor. Dar există multe exemple în care oameni cu studii umaniste lucrează în această profesie și fac posturi de radio care cu siguranță nu sunt mai rele. Puteți învăța doar partea tehnică.

Și totuși, dacă ar fi să selectezi o persoană pentru postul vacant de editor muzical, care ar fi cerințele tale pentru candidat?

Aș insista asupra experienței de lucru în radio în departamentul de programare - prezentator de emisiuni, producător etc. O astfel de persoană are deja un fel de imagine a undelor de emisie, care în poziția de editor muzical este doar extinsă și completată. Teoretic, poți scoate de pe stradă o persoană cu o mare dorință de a munci și să-l înveți pe dinăuntru și pe dinafară. Dar acest lucru necesită timp, care, de regulă, nu este disponibil, deoarece postul vacant se deschide atunci când actualul editor muzical este pe cale să plece. Și nu avem un an sau doi pentru ca o persoană de pe stradă să înțeleagă. Și când o persoană a lucrat la emisie timp de un an sau doi sau trei, vede cum stau melodiile și înțelege deja sistemul. Și tot ce se schimbă atunci când devine editor muzical este că începe să gestioneze acest sistem.

În plus, această muncă necesită o oarecare perseverență. Un lucru este că ești gazda emisiunii, strălucitoare, înflăcărată, ai lucrat timp de 3 ore în emisie - și ai plecat. Este puțin probabil ca o astfel de persoană să lucreze ca editor muzical. Aici munca trebuie făcută încet, foarte atent.

- Care sunt responsabilitățile unui director muzical? Aceasta este o profesie de 24 de ore x 7 zile pe săptămână

- Cum sunt de obicei colectate aceste melodii noi, din ce surse?

Depinde de postul de radio. Dacă este Radio ROKS, atunci uită-te la topuri. Să presupunem că suntem interesați de muzica anilor 70 și 80 - ne uităm la topurile acelor ani pentru a vedea dacă am ratat vreo melodie. O lucrare tehnică atât de minuțioasă. De asemenea, se lucrează constant cu editarea muzicii. De exemplu, după o melodie puteți pune o ritm „Radio ROKS!”, sau puteți pune un al doilea, al treilea etc. Puteți aștepta până când melodia se termină sau o puteți întrerupe într-un mod interesant.

- Anterior, asta era făcut, se pare, de radiodifuzori în direct...

Undeva, DJ-ii încă mai fac asta, dar aici avem un editor de muzică. Știu o schemă în care editorul muzical încarcă pur și simplu un anumit număr de melodii pentru fiecare oră, iar prezentatorul însuși le aranjează la fiecare 60 de minute, selectează singur întreruperile și decide cum să taie melodia sau să nu o taie deloc. Și pentru fiecare melodie avem marcaje optime făcute de editorul muzical - aici tăiem melodia și punem cutare pauză. Dar, dacă un DJ vede că într-un anumit caz poate face o opțiune nu optimă, ci ideală frumoasă, atunci poate corecta puțin acest marcaj, adică muta întreruperea și lasă melodia să sune în continuare, sau o scurtează. , termină.

Toate conexiunile noastre la melodii sunt bune în mod implicit. Au fost testate și ascultate de mai multe ori. Dar se întâmplă că ceva poate fi îmbunătățit o singură dată la intersecția dintre aceasta și această melodie chiar acum. Aceasta este frumusețea unei persoane vii în aer, procesul este creativ.

Vorbești despre tăierea melodiilor, dar ce zici de mixarea lor? Oamenii o fac, tu o aranjezi sau un program special face amestecul?

Nu facem niciun mixaj pentru că, în primul rând, formatul nostru sunt melodii rock pe care oamenii vor să le asculte de la început până la sfârșit pentru că este o piesă completă. Prin urmare, sarcina noastră este să terminăm frumos melodia, să spunem ce este nevoie sau să punem o întrerupere cu indicativele de apel ale postului de radio și să trecem frumos la următoarea melodie. Poate că acest lucru ne face mai ușor - că nu trebuie să selectăm un amestec rigid. Pe alte posturi de radio, această sarcină poate fi critică

- Cât timp durează compilarea unei liste de redare?

Poate o oră. Sau poate toată ziua de lucru. Diferit. Există o emisiune regulată de zi - noapte, spectacol de dimineață, prezentatori de linie, seară. Și există emisiuni speciale când toate elementele zilei trebuie construite aproape de la zero. De exemplu, a fost planificată o difuzare online a unui concert. Sau o emisiune specială de dimineață. Se întâmplă ca o emisiune specială să aibă loc toată ziua. Aceasta a fost ziua de naștere a emisiunii noastre de dimineață. În acele zile în care grila de software se schimbă, aceasta este o preocupare pentru toată lumea, iar sarcina editorului muzical este să furnizeze totul din punct de vedere tehnic.

- Ascultați des emisiunea?

Încerc să fac asta cât mai des posibil. Un lucru este să stai la prânz și să-ți imaginezi cum vor suna melodiile seara. Și un alt lucru este să pornești postul de radio seara și să-l auzi „din afară”. Ascult critic, analizez - s-au imbinat bine, de exemplu, melodiile sau nu? Dacă nu este foarte bine, atunci îmi fac o notă, vin la muncă și mă uit - ce se întâmplă dacă o fac așa sau așa, care va fi mai bine? Ar trebui neapărat să ascultați emisiunea, pentru că aveți o impresie complet diferită și este mai ușor să vă controlați.

Nu te-ai săturat de muzică, există vreo epuizare sau o situație în care gustul muzical al editorului muzical eșuează?

Nu văd cu adevărat rostul să lucrez ca editor muzical dacă muzica poate fi enervantă. Din experiența mea, editorii muzicali tind să fie oameni care au o atitudine bună față de muzica cu care lucrează. Dacă aceasta nu este o persoană întâmplătoare timp de câteva luni, desigur. Nu trebuie să fii un fan al acestei muzici, nu trebuie să o iubești cu devotament și pasiune, dar dacă nu-ți place și, sincer, nu ești interesant, este greu să lucrezi. Și dacă munca provoacă disconfort unei persoane, acest lucru va afecta 100% calitatea.

În ceea ce privește gustul, acesta este un concept flexibil. Mai degrabă, alte sentimente profesionale sunt dezvoltate în procesul muncii. De exemplu, după câțiva ani puteți face rapid o evaluare preliminară - dacă o melodie de la o anumită stație este potrivită sau nu. Mă refer la sunet, voce și așa mai departe. Postul de radio a fost difuzat de patru ani, acum ne este mai ușor, dar la început, bineînțeles, ne-am verificat - verificați de două ori la fiecare pas.

- Cum ai verificat?

Realizăm în mod regulat teste muzicale. Acest lucru este realizat de o companie separată, căreia îi dăm muzică și de la care primim opiniile oamenilor, pe baza căreia ne construim politica muzicală.

Ce loc ocupă un editor muzical în ierarhia radioului? Cu ce colegi intră în contact la locul de muncă sau este aceasta o profesie destul de autonomă în combinația dintre editor muzical și director de program?

Cu toții interacționăm cu toată lumea. Este clar că editorul muzical creează un program, iar prezentatorul îl respectă. La rândul său, editorul muzical primește instrucțiuni de către directorul de program sau directorul de post, în funcție de situație, deoarece editorul muzical în ceea ce privește îmbinarea aerului este pozitia tehnica. Unde este lansat programul este decis de directorul de program. Acolo unde apar unele elemente noi, și el. Sarcina editorului muzical este să o facă frumos.

În plus, este creativ interesant: să faci ceva și apoi să-l asculți din exterior. Când îți faci munca, este un proces interesant, pentru că lucrezi cu material plăcut.

Natalia Tyutyunenko

Nume profesie: editor muzical

Mod de gândire dominant: adaptare – coordonare
Regiune cunostinte de baza Nr. 1 și nivelul lor: bazele istoriei artei, nivelul 3, înalt (teoretic)

Domeniul de cunoștințe de bază nr. 2 și nivelul acestora: muzică, aranjament, elemente de bază ale artei pop, Limba engleză, cunoștințe computer, nivel 2, mediu ( uz practic cunoştinţe)

Domeniu profesional: muzica

Interacțiune interpersonală: adesea de tip „opus”.

Interes dominant: artistic

Interes suplimentar: antreprenorial

Condiții și natura muncii: în interior, sedentar

Activitati dominante:

lucru la posturi de radio, canale muzicale, programe muzicale: ascultarea noilor sosiri de muzică
compilare de liste de redare (play-list) și lista generala melodii ale unui post de radio, program muzical, canal
selecție de melodii pentru difuzare
corectarea listei de melodii (eliminarea melodiilor vechi, adăugarea unora noi)
determinarea categoriei de cântece (frecvența apariției lor în aer)
construirea unei emisiuni muzicale în conformitate cu formatul de muzică și informație și audiența postului de radio,
emisiune muzicală, canal
întocmirea de rapoarte pentru Societatea Autorilor Rusi despre cântece folosite la posturile de radio, muzicale
canal, într-un program muzical
participând la alcătuirea colecțiilor muzicale ale postului de radio
Organizare de concerte, spectacole ale artiștilor la un post de radio, program muzical, canal;
caută muzică nouă
căutarea de noi forme de pregătire a programelor
compilarea evaluărilor muzicale ale melodiilor
crearea unei baze de date cu opere muzicale și interpreți
lucrează în săli de concert, teatre
cauta un client (artist)
pregătirea programului împreună cu artistul, regizorul
realizarea programului
studiind repertoriul artistului
lucra cu repertoriul
lucrul cu materiale de artist
participarea la proiectarea programului
conducând o repetiție împreună cu regizorul

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilitati:

memorie bună, inclusiv memorie muzicală
gust muzical
ureche muzicala
dicție clară
vorbire corectă din punct de vedere gramatical
abilități de comunicare
nivel ridicat de comutare, distribuție și atenție
aptitudini organizatorice
fler muzical subtil
creativitate – atitudine creativă
capacitatea de a nu transfera propriile gusturi muzicale către public

Calități personale, interese și înclinații:

erudiţie
inventivitate
energie
sociabilitate
abilități de comunicare
interes
interes pentru tot ce este nou
dorinta de auto-dezvoltare
răbdare
originalitatea

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

lipsa abilităților muzicale: ureche muzicală, memorie muzicală
pasivitate
agresivitate
izolare
dicție neclară
vorbire analfabetă
lipsa abilităților de comunicare și organizare
lipsa de initiativa
Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:
radio
televizor
săli de concerte
teatre
institutii de invatamant muzical

Istoria profesiei

Muzica este „o formă de artă care reproduce realitatea din jurul nostru în sunet imagini artistice„(Dicționar enciclopedic sovietic, M., 1983).

Au existat multe legende despre „inventarea” muzicii. De exemplu, grecii antici considerau muzica un mare dar al zeilor, iar zeul soarelui Apollo drept patronul artelor și mai ales al muzicii. Mitul grecesc antic despre cântărețul Orfeu spune că până și animalele sălbatice au venit să-i asculte vocea și s-au întins liniștite la picioarele cântărețului. Și epopeea rusă povestește despre cântărețul guslar Sadko, a cărui artă a cucerit elementele marine. Muzica a jucat un rol important în viața oamenilor încă de la începuturile societății umane. Oamenii și-au însoțit întotdeauna activitățile cu muzică (de aici au venit cântecele de leagăn, cântecele de război, cântecele de muncă și bocetele de înmormântare).

Cea mai veche muzică nu se distingea prin eufonie. Era o mulțime de onomatopee în ea: în cântecele lor, oamenii antici încercau să transmită sunetele lumii înconjurătoare. Treptat, oamenii au învățat să aleagă sunete muzicale dintr-un număr mare de sunete și zgomote, au învățat să-și recunoască diferența de înălțime, relația lor și conexiunea. Cu cât conștiința muzicală a unei persoane s-a dezvoltat mai mult, cu atât a găsit mai multe surse de muzică în jurul său (o coardă întinsă, un copac gol etc.). Așa au apărut anticii instrumente muzicale- strămoșii flauturilor, harpelor și tobelor moderne. Oamenii de știință atribuie invenția lor unei perioade foarte îndepărtate a epocii de piatră.

Programele muzicale există de mult timp. Cântăreții populari (trobaduri, minnesingeri), care se plimbau prin orașe și sate, aveau propriile lor program de concert. Adevărat, ei l-au compus singuri. Pentru oficialii de rang înalt (regi, țari), programele muzicale erau întocmite de curteni speciali. În teatrele din secolele XVIII-XIX, de regulă, directorul teatrului însuși era responsabil de compilarea programelor muzicale.