Cursul 1: Simturile. Cum influențează designul sentimentele umane. De ce designerul se gândește în primul rând la sentimentele utilizatorului. (39:26)

Cursul 2: Structură-haos. Cum designul a devenit un instrument de ordine într-o lume a haosului. Percepția structurilor, impresia haosului. De ce un designer proiectează modele care indică faptul că un obiect aparține ordinii, logicii și, prin urmare, sunt rezonabile și apropiate. (42:44)

Cursul 3: Funcţie. Adaptarea la mediu, confortul muncii și eficiența rezultatelor sunt criteriile principale design bun. Designerul se gândește la modul în care va funcționa proiectul. Adesea, funcționalitatea este cea care determină aspectul și atractivitatea produsului. (46:59)

Cursul 4: Identitate. Modul în care designul creează conexiuni, modul în care conectează diferite obiecte între ele, formează o identitate perceptivă, atât de populară în marketing și branding. Designerul creează reguli, modalități de organizare a sistemelor de identificare, unitate de stil, integritate a atributelor vizuale. (39:32)

Cursul 5: Ascuns. Ce se află în spatele designului? Ce procese și decizii rămân în afara atenției consumatorului. Cum să priviți designul, observând detaliile care disting măiestria de artizanat. (1:08:22)

Cursul 6 Exerciții. (20:01)

UITE IN DESIGN - idee emoțională și senzorială a scopului, sensului, calității și originalității unei opere de artă de design, o categorie de evaluare estetică a rezultatelor creativității designului.

Designul artistic diferă semnificativ de un concept similar în alte tipuri de artă, deoarece designul, pe de o parte, este mult mai strâns legat de conținutul pragmatic al rezultatelor activității sale, pe de altă parte, nu pretinde în exterior să realizeze scopurile spirituale ale creativității artistice. Cu toate acestea, expresivitatea și semnificația lui O. în sat, din mai multe motive, îl înaintează la rangul de fenomene culturale semnificative conceptual.

Sistemul O. din joc este împărțit în mod clar în trei grupuri, reflectând natura prezentării lor către spectator:

Colorografice (similar ca mijloace cu pictura și desenul Arte Frumoase);

Plastic volumetric (asemănător cu arta sculpturală);

Spațial - reproducerea posibilităților de organizare arhitecturală a mediului nostru.

În funcție de complicația paletei de mijloace a fiecărui tip de design ulterior, potențialul percepției sale figurative crește.

Dar, în orice mod de prezentare, toate imaginile de designer au o dublă origine:

Transmite consumatorului informații despre natura acelor gospodărie sau procesele de muncă pentru care sunt adaptați „purtătorii” lor;

Au proprietăți vizuale fără legătură cu ele (luminozitate, plasticitate, construcție compozițională etc.), pe care privitorul le percepe ca un semn estetic independent, o „structură picturală”, trăind o viață independentă de funcție.

Caracteristicile percepției (consumului) determină în mare măsură specificul proprietăților O. din sat. Printre acestea:

Colorarea funcțională a unei soluții figurative specifice, arătând prin sarcinile utilitare ale consumului rolul său în stilul de viață al unei anumite persoane sau al unui strat al societății;

Recunoașterea universală a caracteristicilor figurative, cauzată, pe de o parte, de dorința de originalitate, de memorarea soluțiilor lor, pe de altă parte, de caracterul de masă al replicării lor, care introduce literalmente toate sectoarele societății în vizualul corespunzător. prototipuri (mobilier Thoneta, design „scandinav” etc.) ;

Afilierea celor mai izbitoare propuneri figurative în designul unei personalități creative specifice, care se dezvăluie prin trăsăturile individuale ale autorului " identitate corporativă”sau alte trăsături inerente lucrării unui anumit maestru sau a unei comunități de design (Stilul „Maro”, lucrări de E. Sottsass, F. Hundertwasser etc.);

Schimbarea continuă a caracteristicilor vizuale private - dinamica opțiunilor decorative, principii solutii tehnologice- cu stabilitatea înțelegerii de bază a sarcinilor funcționale de acest tip lucrări de proiectare (un exemplu este evoluția formelor de aparate electrocasnice: aparate de ras, încălzitoare etc.);

Captură fundamentală, strălucire a soluțiilor formale, care vizează atragerea atenției consumatorului, „reclamă” aspectului acestora, asociată cu caracterul comercial al distribuției operelor de artă de design în societate.

De fapt, toată varietatea variațiilor artistice ale O. din sat poate fi împărțită în două fluxuri:

Lucrări obișnuite, de regulă, anonime, interpretând estetica unui obiect de design aproximativ, la nivelul unei imagini „generice”, colective (producție de masă care are o formă „tipică” armonioasă, dar lipsită de orientare către o viziune individuală). de acest tip);

Produsele, complexele și ansamblurile sunt „semnificative”, definind linia de dezvoltare a uneia sau alteia zone de design, abordând sentimentul personal al caracteristicilor figurative, interpretarea lor individuală atât de către autor, cât și de către consumator.

Acestea și multe alte trăsături ale soluțiilor figurative (durata scurtă, existența efemeră a majorității obiectelor grafice, ambalajele, dinamismul metodelor de iluminare a mediului urban, schimbarea modei în îmbrăcăminte etc.) fac categoria artelor vizuale. un fenomen complet independent în teorie generală artă, necesitând dezvoltarea unui aparat propriu de cercetare și conceptual (comparați, de exemplu, categoriile de „imagine artistică” în estetica tradițională și „tip de imagine artistică” în design).

Lucrul cu o imagine în design are o varietate de soluții atât în ​​grafică, cât și în material. Mai mult, grafica poate fi atât creată de om, cât și orice alta (inclusiv fotografie, tipografie, grafică pe computer etc.). În alegerea materialului, designerul este ghidat de intenția de proiectare. Prin urmare, sunt aplicabile atât soluțiile tradiționale, cât și cele inovatoare de căutare.

Semne și sisteme de semne. Cerințe pentru structura organizării mărcii. Tipuri de forme grafice ale semnelor.

Conceptul de sistem de semne este legat doar de formele grafice ale semnelor și nu afectează zona de funcționare a informațiilor despre semne a altor clase de sisteme artificiale. În teorie, semnul a fost considerat din punctul de vedere al structurii formale a acestuia organizare internă ca relaţie: mediu grafic – conţinut semantic. În funcție de natura acestei relații, semnele au fost împărțite în trei tipuri: semne iconice, semne index (împărțite și în geometrice și sculpturale) și semne simbol (orice semn poate avea caracteristici: statice, dinamice etc.). În practică, se elaborează principalele probleme ale organizării formale, în principal primele două, deoarece semnele-simboluri sunt concepute diferit (datorită complexității conținutului lor și metodelor specifice de proiectare pentru formarea lor).

Știința SEMIOTICII se ocupă cu studiul semnelor și sistemelor de semne.

Pentru ca o imagine să corespundă cu acuratețe conceptului de iconicitate, structura organizării sale trebuie să îndeplinească cu strictețe patru cerințe fundamentale: autonomie, distincție, memorabilitate și activitate vizuală. Dacă aceste cerințe sunt descrise în limbajul compoziției formale, atunci vom obține următoarele caracteristici.

autonomieîntrucât demarcarea, independența, autosuficiența completă și izolarea vizuală de mediul extern și tot felul de influențe străine sugerează izolarea compozițională a structurii grafice a semnului, „plierea” liniilor de forță în spațiu interior imagine, care este caracteristică principiului de montaj al organizării compoziționale cu elementul dominant. Proprietatea autonomiei unui semn asigură constanța percepției acestuia, indiferent de mediul în care se poate afla. Aceasta se referă atât la mediul fizic, cât și la cel semantic.

Proprietatea autonomiei unui semn ar trebui completată de o proprietate nu mai puțin esențială pentru structura și funcționarea sa vizuală. distingerea, care o deosebește de alte semne și nu face posibilă „rătăcirea”, „dizolvarea” în totalitatea lor. Această proprietate este asigurată datorită individualizării interne a structurii structurii grafice a semnului, dotându-l cu trăsături distinctive care îl deosebesc de o serie de forme de semn similare.

Proprietate memorabilitate caracterizează forma de organizare a structurii grafice a semnului, claritatea și claritatea construcției acestuia datorită generalizării extreme, ordinii și integrității organizării compoziționale a materialului pictural, conciziei și complexității optime a elementelor sale constitutive.

activitate vizuală forma semnului implică subordonarea structurii sale față de legile și principiile percepției emoționale și senzoriale ale unei persoane, o reacție accentuată la aceasta ca un stimul plin energetic, un fel de semnal pentru muncă intensivă aparatul senzorial. Proprietatea activității vizuale a unui semn este realizată în timpul modelării sale cu ajutorul unui arsenal de mijloace de expresivitate formal-compozițională deja familiară studenților din temele anterioare.

Specificul calitativ al formei semnului este relația semnului cu alte forme de reprezentare, diferențele sale specifice - acest semn în raport cu alte structuri de semne, trăsăturile structurii individuale - integritatea morfologiei interne a semnului și a semnului. productivitatea funcționării – activitatea de percepție vizuală).

25. Semn iconic, semn index și semn simbol. Caracteristicile și formarea semnelor. Grafică și font în semn.

SEMNE ICONIC Semnele iconice se caracterizează printr-o astfel de atitudine a purtătorului grafic față de conținutul semantic, atunci când se observă deplina lor coincidență. Cu alte cuvinte, structura grafică a semnului iconic conține și transmite propriul conținut semantic și, prin urmare, atunci când este perceput, nu este necesară o recodificare specială a mesajului informativ transmis de semn. Purtătorul grafic al semnelor iconice este întotdeauna construit pe principiile figurativității și că termenii „iconic” și „pictorial” în sensul lor indică două laturi indisolubil legate ale semnului - a fi o imagine ca model grafic al ceva (iconicitate) și să fie egal, identic, similar cu (izo-) afișat, i.e. figurativitatea ca asemănare în imaginea percepţiei. De aici o caracteristică atât de esențială a semnelor iconice ca gradul lor înalt izomorfism(asemănări de formă) cu cea afișată.

În același timp, aceasta nu înseamnă că semnul iconic, din punct de vedere al capacității sale informaționale, tinde să fie complet izomorf cu cel afișat, așa cum se observă, de exemplu, în fotografiile documentare. Deși mediul grafic din semnul iconic păstrează un anumit izomorfism cu obiectul afișat, nu este o copie completă a acestuia. Este un model semnificativ transformat al subiectului, care evidențiază, relevă, reprezintă figurativ o latură aparte a conținutului semantic al acestui subiect. În acest sens, la formarea unui semn iconic, problema stabilirii unei corespondențe armonice între forma de organizare a unui mediu grafic, conținutul semantic și redundanța informațională inițială a obiectului afișat este întotdeauna acută.

Semnele iconice și semnele index sunt principalele varietăți de semne grafice în general. În semnul index, structura grafică a purtătorului nu este în nici un fel legată de conținutul semantic pe care îl transmite, adică. nu numai că nu există nicio asemănare între ele, dar nici o formă de dependență. Relația lor este stabilită într-un mod artificial pur extern. De regulă, se stabilește pe baza unui contract colectiv al subiecților procesului comunicativ, se stabilește convențional „în forță”, printr-un act de voință. Analogii direcți ai semnelor index sunt literele alfabetului oricărei limbi moderne.

Întrucât semnul-indice prin natura sa poartă un conținut semantic care nu aparține propriei sale structuri grafice, se impun cerințe deosebit de stricte asupra modelării lui. În primul rând, aceasta se referă la „puritatea” formal-compozițională a structurii structurii grafice a semnului, în care nu ar trebui să existe nici cele mai mici semne care să poată provoca vreo asociere de subiect atunci când este perceput. Acest lucru ar implica imediat o distorsiune (până la punctul de substituție completă) a conținutului său semantic stabilit convențional. Prin urmare, formarea structurii grafice a indicelui de semn este supusă exclusiv legilor compoziției formale și celor patru cerințe care joacă rolul factorilor formatori de sistem în construcția formei semnului în ansamblu.

Construcția semnului-index începe cu căutarea unei scheme structurale de bază care să acționeze ca un „schelet” morfologic al formei semnului viitor. În această etapă a lucrării, cerințele de distincție și memorabilitate joacă un rol principal, care ar trebui să asigure proporționalitatea elementelor structurii interne a semnului index. Se lucrează în continuare în direcția umplerii structura interna proprietățile semnului și semnele de autonomie și activitate vizuală. Astfel, purtătorul grafic al indicelui semnului este realizat în mod consecvent ca o realizare formală compozițională a măsurii semnului ca atare, specificată în mod semnificativ sub forma a patru cerințe pentru caracteristicile sale vizuale.

Semnele index au două tipuri principale de materiale plastice: geometricși sculptural.

O altă sarcină creativă este transferul proprietăților dominante figurativ ale fiecărui caracter în grupul de fonturi. Sarcina principală este de a dota fiecare element al grupului de fonturi cu o caracteristică figurativă corespunzătoare stilului grafic al semnelor formate. Transferul proprietății dominante a semnului către elementele grupului de fonturi (adică literele) necesită luarea în considerare a specificului construcției structurale proprii, care stabilește criteriul de stabilire a măsurii tuturor transformărilor lor posibile. Această măsură se stabilește în raportul dintre gradul de recunoaștere (adică de conservare) a principiului construcției structurale a semnului literei și caracteristica figurativă introdusă.

Semne-simboluri stabilește o relație complexă și ambiguă cu obiectul simbolizat. Citirea semnelor de acest fel este atât de dependentă de contextul lor încât nu pot fi considerate în afara mediului lor semantic. Simbolul este inseparabil de structura sa figurativă și se remarcă prin ambiguitatea inepuizabilă a conținutului său.

Deși cuvântul „simbol” provine din grecescul „semn” (symbolon), „semn identificator”, dar sensul dat acestui concept astăzi este mult mai complex. Înțelegerea corectă a semnului-simbol necesită scufundarea conștiinței perceptive în contextul culturii care i-a dat naștere. Capacitatea de a percepe adecvat mesajele scrise în limbaj simbolic presupune existența unei convenții (acord) în cadrul unei culturi despre semnificația lor. Dar spre deosebire de semnele index, a căror utilizare își pierde sensul atunci când sensul este vag, simbolurile sunt înzestrate cu toată organicitatea și inepuizabilitatea imaginilor artistice.

Nu orice semn poate deveni un simbol. Lingvistul din secolul al XIX-lea Ferdinand de Saussure a oferit următorul exemplu: cântarul este un semn care conține ideea de echilibru, dar căruța nu, așa că cântarul poate fi un simbol al dreptății, dar căruța nu este.

În experiența culturală a fiecărei regiuni, se formează o abordare dată intuitiv a interpretării simbolurilor semnificative pentru aceasta.

Unul dintre exemplele cele mai evidente: negrul în cultura europeană este culoarea doliu, „faptele negre” sunt fapte rele etc. Dar în tradiție chineză culoarea durerii și a doliu este albă, care în ideile noastre obișnuite are sensul de puritate și inocență, aceasta este culoarea unei rochii de mireasă.

Unitatea setului principal de simboluri dominante definește granițele naționale și regionale ale culturii.

Simbolurile nu aparțin unei anumite secțiuni istorice, ci pătrund în această secțiune pe verticală din trecut în viitor. În diferite epoci, simbolul este realizat în variante, dar el însuși este invariant și recunoscut în orice moment. Prin intermediul simbolurilor se realizează mecanismul unității și continuității culturii. Un simbol este înțeles ca un semn care denotă o gamă atât de vastă de semnificații încât utilizarea sa include un anumit registru cultural și semantic, o zonă culturală și semantică mare.Semnificația unui simbol fluctuează între sensul material și cel simbolic propriu-zis. Nu desemnează un conținut anume, ci indică un câmp semantic, o tradiție culturală specifică, o zonă de memorie comună. Simbolurile sunt semnale de memorie partajată.

Personajele sunt diferite:

Pe simplu- forme geometrice elementare care au caracter grafic; opoziții de bază de culoare;

complex- imagini compuse din forme complicate grafic.

Simbolurile simple sunt de natură profund arhaică, deși își păstrează întotdeauna activitatea culturală. Au o versatilitate complexă și o ambiguitate a conținutului. Cu cât imaginea creată este mai universală, cu atât mai aproape de ea sunt simbolurile simple și combinațiile lor.

Celebrul om de știință și gânditor religios Părintele Pavel Florensky a evidențiat optsprezece simboluri elementare: un punct, o linie verticală, o linie oblică, o linie orizontală, intersecția lor, un unghi, un triunghi, un patrulater, o cruce, un pentagon, un hexagon. , un heptagon, un octogon, un cerc (circumferința), un disc (suprafața cercului), sferă, ou, monedă.

Simbolurile compuse au o semnificație mai definită, mai fixă ​​și cu o singură linie. Cu cât imaginea creată are un caracter mai privat, local, cu atât simbolurile complexe („cunună de laur”, „călăreț de bronz” etc.) sunt mai apropiate de ea. Simbolurile includ, de asemenea:

SEMNE-SIMBOLO PENTRU ÎNGRIJIREA

(respectarea regulilor la utilizarea anumitor produse nealimentare) inclusiv simboluri internaționale.

SEMNE DE MANIPULARE (imagini care indică metodele de manipulare a încărcăturii).

Simboluri astrale folosite în semne etc.

Cu o analiză detaliată a percepției figurilor geometrice în rândul diferitelor popoare, poate fi urmărită o anumită caracteristică comună.

Linii. Liniile drepte orizontale sau verticale sunt asociate cu claritatea, calmul și chiar solidaritatea. Liniile curbate transmit grație și ușurință.

(funcție(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: „R-A -269783-9", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-9", asincron: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(aceasta , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Pătrat- acesta este un simbol al combinației și ordonării a 4 elemente diferite, de exemplu, anotimpurile sau 4 elemente principale. Pătratul este un simbol al numărului 4, adevăr, înțelepciune, simplitate, egalitate, onoare, dreptate, simplitate.

Un cerc este unul dintre cele mai comune personaje. Cercul simbolizează eternitatea, infinitul, perfecțiunea. Simbol al soarelui, luna. Forma naturală ideală.

Triunghi echilateral- personifică zeitatea, inima, focul, muntele și ascensiunea, armonia, viața, prosperitatea și regalitatea. Semn masculin și solar. Un triunghi echilateral inversat este apa, ploaie, fertilitate, har divin. Simbol al lunii, femei.

Dreptunghi- aceasta este una dintre cele mai raționale și corecte forme ale percepției umane. Forma dreptunghiulară este folosită cel mai adesea de o persoană în viața de zi cu zi, de exemplu, o casă, o cameră, un pat etc.

(funcție(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: „R-A -269783-10", renderTo: "yandex_rtb_R-A-269783-10", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); ))(aceasta , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Elipsă este declinul și ascensiunea, involuția și evoluția. Elipsă înclinată - dinamică și presiune. Simbolizează oul cosmic.

Pentagon- un pentagon regulat sub forma unei stele este un simbol al perfecțiunii, eternității, universului. Acest semn este plasat pe uși pentru a alunga vrăjitoare. Pentagonul este o amuletă a sănătății, emblema lui Mercur, Thoth, celtic Hewain. Un simbol al bunăstării, noroc printre evrei. El este cheia legendară a lui Solomon și simbolul celor cinci răni ale lui Isus Hristos. În Japonia, un semn de poziție înaltă în societate.

Hexagon(hexagon obișnuit) - un simbol al frumuseții, al libertății, numărul 6. Pentru unele popoare, personifică imaginea unei persoane.

Cruce- poartă un înalt aspect spiritual. Simbolizează dorința pentru Dumnezeu și pentru eternitate. Crucea este un simbol al unității vieții și morții, cele mai înalte valori sacre.

Zvastică- contrar ideilor moderne, denotă un obiect favorabil, fericit. Afișat cu capete înclinate. Pentru indieni, este un semn de lumină și generozitate.

Natura și eficacitatea oricărui sistem de orientare depind în mare măsură de limbajul folosit pentru a transmite mesaje de identificare, orientare și interpretare. Mesajele vizuale ale sistemului de orientare sunt afișate cu cuvinte și imagini caracteristice 2-D sau 3-D. Cuvintele pot fi preluate din diferite limbi și afișate într-o mare varietate de fonturi. Imaginile pot varia de la cele detaliate, cum ar fi ilustrații și fotografii, până la cele simple, cum ar fi codificarea culorilor sau simbolurile. Simbolurile pot aduce simplitate, claritate și personalitate unui sistem de orientare.

În viață, ne transmitem ideile despre obiecte, acțiuni și sentimente în două moduri principale: cu ajutorul sunetelor (cuvinte) și imaginilor (simboluri). În cuvinte, transmitem idei complexe interconectate, care sunt foarte greu de exprimat în simboluri. Dar, în contextul unei bariere lingvistice, simbolurile ne ajută să comunicăm. Din păcate, atunci când planifică și proiectează un sistem de orientare, designerii ignoră adesea simbolurile. Și simbolurile sunt o „scurtenție” necesară pentru aproape orice proiect de mediu grafic. De exemplu, săgețile au primit deja statutul de simbol universal în limba de orientare. Literele și cifrele sunt, de asemenea, simboluri capabile să reprezinte sau să desemneze locul și spațiul, la fel ca imaginile de la fotografii precise la figuri abstracte.

Orez. 2. Four Seasons Graham Palace Hotel

Înainte de a începe să proiectați cu simboluri și pictograme, trebuie să înțelegeți că această zonă de design are propria terminologie. Simbolurile au o semnificație specifică și sunt afișate într-un mod specific. Un dicționar de simboluri poate fi găsit pe ultima pagină a acestui capitol.

Scurt context

Istoria simbolurilor a început cu mult înainte de apariția cuvintelor scrise și, în mare parte, datorită simbolurilor avem o idee despre vremurile antice. Simbolurile au fost folosite în mod activ în lumea antică, pictogramele Egiptului antic și Babilonului au transmis o cantitate imensă de informații. Odată cu apariția limbii scrise, simbolurile au căpătat o altă semnificație - au ajutat la depășirea barierei lingvistice și au fost folosite de către partea analfabetă a populației, care constituia cel mai intreaga populatie. Odată cu creșterea nivelului de alfabetizare în întreaga lume, utilizarea simbolurilor în viață și design a scăzut.

După cel de-al Doilea Război Mondial, simbolurile au început să-și recapete rapid pozițiile pierdute, ceea ce a fost facilitat în mod semnificativ de globalizare. Într-un număr de cazuri guvernamentale, au început să fie dezvoltate simboluri standard, introduse pentru prima dată în aeroporturi, gări și autostrăzi. Departamentul de Transport al Statelor Unite (DOT) în 1974 a dezvoltat un șablon de caractere pentru sistem de transport. Acum, acest model a devenit standardul folosit în aeroporturile din toate țările, pe semnele rutiere și în majoritatea vehiculelor.

În timpul Jocurilor Olimpice și a altor evenimente nivel international simbolurile dobândesc un statut special, ajutând la transmiterea de informații către persoane din diferite grupuri lingvistice. Acum că principiile multilingvismului sunt susținute de legile tuturor țărilor, instituțiile și departamentele folosesc adesea simboluri pentru a trece prin cacofonia lingvistică.

Odată cu apariția graficii pe computer și a internetului, utilizarea simbolurilor a crescut dramatic. La inceput munca experimentala Xerox a folosit simboluri vizuale ca parte a limbajului necesar pentru a învăța cum să folosească un computer, Apple Macintosh s-a bazat și mai mult pe semnificația „pictogramelor”. Astăzi, această intruziune odată în utilizarea limbajului simbolic ca ghid pentru utilizatori a devenit modul standard de navigare pe computere. Simbolurile ajută la navigarea mai rapidă și mai eficientă atât în ​​lumea virtuală a unui computer, cât și în lumea reală a clădirilor și structurilor.

Când simbolurile nu funcționează

Fiecare mesaj vizual al sistemului de orientare trebuie să funcționeze singur, deoarece este imposibil să-ți permiti luxul de a cere o explicație de la designer sau designer. Dar există momente când simbolurile sunt neputincioși să creeze munca eficienta sistem de orientare. Pune-ți următoarele întrebări.

Poate sunt prea multe personaje?

Una dintre cele mai frecvente greșeli făcute de designeri este folosirea prea multor caractere. O regulă generală pentru codificarea culorilor este de maximum șase culori (de exemplu, roșu, albastru, galben, verde, portocaliu, violet); mai mult duce la confuzie.

Orez. 3. Aeroportul Internațional Atlanta Hartsfield, Apple Design Inc. După modelul Osgood Associates

Orez. 4. Bannerele Jocurilor Olimpice din Salt Lake City, „Look of the Games”, Comitetul Salt Lake City și Infinite Scale

Evenimentele internaționale au contribuit la crearea unui limbaj grafic creativ care creează și brandul evenimentului.

Este mai dificil de recomandat numărul maxim de caractere de utilizat - chiar și un caracter poate fi prea mult dacă transmite incorect informații. Pe de altă parte, sute de simboluri bine combinate și utilizate corect pot funcționa eficient.

Șoferul trebuie să citească semnul de circulație în timp ce vehiculul este în mișcare, fără a încetini. În acest caz, ar trebui să existe cât mai puține caractere pe semn posibil - nu mai mult de 3-4 pe un semn. Uneori, simbolurile de pe un indicator rutier sunt însoțite de cuvinte, dar simbolul este mai probabil să transmită mesajul unui public mai larg, cu condiția, desigur, ca toată lumea să înțeleagă semnificația simbolului.

Liniile de metrou sunt de obicei denumite sau numerotate și codate cu culori, astfel încât este posibil să grupați mai multe simboluri pentru a reprezenta stații și transferuri. Diagramele și semnele stațiilor ajută și ele. Forma de fundal a imaginii caracterului ajută utilizatorul să interpreteze mesajul. Când o persoană stă nemișcată, are mai multe oportunități și timp pentru a studia calm simbolul și a înțelege semnificația acestuia, ceea ce înseamnă că mai multe simboluri pot fi plasate pe un semn sau semn.

Este ușor să ne amintim simbolurile folosite?

Indiferent dacă folosești mult sau puțin simboluri, folosește imagini familiare - sunt mai ușor de înțeles și de reținut. Folosiți, dacă este posibil, simboluri dintr-un sistem deja stabilit. De exemplu, simbolurile semnelor Departamentului de Transport (DOT) pot fi folosite pentru a transmite informații despre anumite servicii, evenimente, activități și reglementări.

Dacă caracterele sunt localizate, cum ar fi caracterele de identificare pentru un district sau regiune sau pentru servicii speciale, alegeți caractere care au același înțeles în oricare dintre limbi. De exemplu, imaginea unui copac este descrisă ca „copac” în engleză, „arbol” în spaniolă, „ki” în japoneză - și are același înțeles în toate limbile. Asigurați-vă că un cuvânt ușor de recunoscut este selectat rapid pentru simbol - acest lucru este important nu numai atunci când vă amintiți simbolurile, ci și pentru că descrierea acestora poate fi găsită atunci când dați instrucțiuni verbale. Dacă simbolurile sunt prezentate aleatoriu, de unde știe o persoană care simbol se referă la o anumită zonă sau loc?

În spațiul urban, folosim adesea structuri arhitecturale ca puncte de orientare. Prin urmare, reprezentarea imaginilor arhitecturale pe simboluri poate fi folosită ca o identificare eficientă a zonelor geografice sau a unor locuri specifice. Elementele de peisaj - fântâni, grădini, poduri sau monumente - sunt, de asemenea, imagini grozave pentru pictograme, în special cele care reprezintă evenimente, funcții, istorie și cultură.

Practica arată că într-un anumit sistem de orientare cel mai bine este să folosiți un tip similar de imagine simbolică. Dacă există o nevoie puternică de a utiliza mai mult de o imagine, cum ar fi o imagine arhitecturală, subliniați diferența dintre tipurile de clădiri sau detaliați imaginile astfel încât să fie clar distinse și ușor de identificat.

Orez. 5. NYC Subway Symbol Criteria, Calori & Vanden Einden Design Consultants, bazat pe sistemul lui Massimo Vinelli

Combinația de litere, culori și forme poate crea un limbaj special, mai ales pentru persoanele care folosesc acest sistem zilnic.

Crearea unui set standard de simboluri internaționale pentru sistemul de transport a dus la primul limbaj cu pictograme cu adevărat internațional.

Va fi o persoană capabilă să citească simbolurile?

Atunci când se evaluează lizibilitatea unui simbol, trebuie luați în considerare doi factori - cât de bine este simbolul cunoscut publicului și cât de bine este vizibil. Un simbol este ușor de identificat dacă se referă la o imagine tip, dar poate fi nevoie de o cantitate destul de mare de erudiție pentru a potrivi imaginea cu mesajul pe care ar trebui să-l transmită.

Vizibilitatea și lizibilitatea unui simbol depind de o serie de factori - formă, dimensiune, distanță de la care este vizualizat simbolul, iluminare, culoare și contrast. Parametrii scorului de vizibilitate a caracterelor sunt aceiași cu scorurile de lizibilitate a textului. Dar amintiți-vă întotdeauna că simbolurile sunt în mod inerent mai complexe decât literele, care sunt imediat recunoscute și transmit un mesaj „direct” fără a necesita traducere. Scăderea dimensiunii unui simbol își pierde lizibilitatea; detaliile devin neclare. Dacă forma unui simbol nu este suficient de clară, acesta poate fi confundat cu un alt simbol. Cea mai bună lizibilitate se distinge prin caractere simple cu sens direct. Simbolurile prea greu de recunoscut sau simplificate până la pierderea sensului încetează să mai fie un mijloc de comunicare a informațiilor și devin pur și simplu elemente decorative.

Simbolurile comunică informațiile corecte în cel mai bun mod posibil?

Ca și în cazul cuvintelor, simbolurile pot transmite mesaje care au mai multe niveluri de semnificație. Ei pot identifica un loc, pot da direcție, pot explica clar. Ca si in cazul titlurilor si mesajelor scrise, este necesara alcatuirea unui mesaj simbolic in asa fel incat sa se obtina maxima eficienta si informativa din acesta.

Simbolurile oferă designerilor posibilitatea de a crea un sistem de orientare care să reflecte unicitatea locului descris din punct de vedere istoric și cultural. Designerii pot veni cu sau pot alege simboluri care fac sistemul de orientare mai coeziv, mai conectat la istorie și mediu și unic în felul său. Dar, în cele din urmă, scopul principal al simbolurilor este de a fi utile și de înțeles utilizatorului. Designul artistic nu este atât de ingenios dacă nu poate transmite informații utilizatorului.

Există trei școli de proiectare și implementare a simbolurilor în proiecte. Și deși designerii se încadrează în aceste trei tabere, în practică, cei mai mulți dintre ei își adaptează abordarea la specificul unui anumit proiect.

Simboluri ca limbaj

Una dintre școli practică următoarea abordare: simbolurile sunt și ele un limbaj, la fel ca toate celelalte, ceea ce înseamnă că necesită studiu și utilizare constantă. Designerii, prin numeroase studii și teste, au dezvoltat un set de simboluri standard care trebuie memorate în timp. Metoda se bazează pe recunoașterea simbolului, dezvoltată de-a lungul anilor de tradiție.

Orez. 7. Harta traseelor ​​de mers pe jos, „Corbin Design” în colaborare cu „Hunt Design”

Simbolurile acestui model au utilizări, forme și culori extrem de limitate; sunt asezate secvential la o anumita inaltime si in anumite locuri. Designul simbolurilor în sine este dezvoltat ținând cont de testarea grupurilor de utilizatori în diverse condiții, sau pur și simplu luând în circulație un simbol care a fost folosit extrem de des de câțiva ani și a devenit recunoscut. De obicei, în acest grup, simbolurile nu joacă un rol principal, dar pot „împărtăși autoritatea” cu text, săgeți și informații de culoare.

Simbolurile ca limbaj sunt cel mai bine folosite în infrastructura mare, cum ar fi autostrăzile naționale, aeroporturile internaționale, parcuri naționale, sistemele de autostrăzi și unitățile de asistență medicală.

Simboluri ca limbaj de design

Mulți designeri au fost sufocați de reglementarea rigidă a formelor, dimensiunilor și pozițiilor simbolurilor. Ei au simțit că simbolurile ar putea aduce o parte din vocabularul universal la o anumită lucrare de proiectare, mai ales dacă au fost folosite simboluri care sunt asociate, de exemplu, cu un reper sau care poartă informații specifice despre un obiect, loc sau serviciu. Designerii acestui grup nu neagă ideea existenței simbolurilor universale, dar sunt siguri că utilizarea simbolurilor depinde de caracteristicile fiecărui caz particular.

Orez. 10. Sistemul Municipal de Sănătate, Buenos Aires, „Ronald Shakespeare”

Sistemul de simboluri standard a fost dezvoltat pentru transport și asistență medicală, de ex. locuri pe care oamenii le folosesc adesea, memorând personaje prin repetare constantă.

Cu această abordare, simbolurile sunt deja considerate ca laitmotiv al designului, și nu ca un element de comunicare suplimentar pentru text sau alte informații. Designerii care aderă la această poziție folosesc și simboluri ca elemente decorative, experimentând dimensiunea și culoarea acestora, forțând persoana care folosește semnul sau materialul imprimat să comunice interactiv cu sistemul.

Simbolurile utilizate ca parte a unui limbaj de design unic pot reprezenta informații de diferite tipuri - geografice, culturale sau ocupaționale. Ele pot fi o variație a caracterelor standard. Organizația Mondială a Standardelor (ISO) permite abateri de la sistemul standard de proiectare a caracterelor, cu alte cuvinte, caracterul de bază poate fi stilizat. Stilizarea simbolurilor este permisă într-o serie de proiecte, mai ales dacă proiectul este tematic și integrat în mediul fiind proiectat, de exemplu, parcuri de distracție, grădini zoologice, muzee.

Filosofie mixtă - Ierarhia simbolurilor

Unii designeri propovăduiesc o a treia filozofie, și anume că ar trebui să existe o ierarhie a simbolurilor bazată pe o ierarhie a direcțiilor într-un anumit mediu. Zonelor cheie li se atribuie simboluri unice captivante, zonele mai puțin semnificative sunt mai puțin subliniate.

Această filozofie sprijină utilizarea numerelor, literelor și culorilor pentru a evidenția caracteristici specifice sau informații deosebit de semnificative. Esența acestei poziții este că unele simboluri au dobândit deja statutul de limbaj de design și pot fi utilizate în mod formal cu text, în timp ce alte simboluri necesită încă un accent special și o dezvoltare pentru utilizare ulterioară. Susținătorii acestei poziții folosesc principiul informațiilor excesive pentru a afirma clar orice punct, variind dimensiunea caracterelor pe diferite semne pentru a obține efecte diferite.

Această abordare este adesea folosită în aeroporturile unde sosirile și plecările sunt adesea prezentate în caractere mari și toalete sau prize continut cu simboluri mai mici. Informațiile importante trebuie să iasă în evidență, iar acest lucru necesită creșterea dimensiunii și accentuarea acesteia. În prezent, multe instituții de sănătate folosesc numere și litere pentru a distinge ierarhia, lăsând simbolurilor un rol secundar.

Muncă de cercetare

Au fost efectuate cercetări semnificative pentru a crea un sistem de simboluri care să reflecte cel mai bine mediul. Wendy Olmsted enumeră trei criterii pentru munca de succes personaje:

• creșterea nivelului de înțelegere a simbolului, adică o persoană care are în vedere un singur simbol trebuie să-l înțeleagă și să perceapă adecvat informațiile conținute în simbol. ISO a dezvoltat un sistem de măsurare a percepției umane asupra unui simbol, care astăzi formează baza standardelor general acceptate. Validarea testului implică clasificarea simbolurilor în funcție de modul în care o persoană le percepe semnificația.

Orez. 11. Dicționar de simboluri al Muzeului Copiilor, „Whitehouse & Company”

Orez. 12. Semn de intrare, Fashion Show Mall, Sussman/Preisa & Company Inc.

Orez. 13. Pentru copii centru medical, Connecticut, Companii Carlsburg

Chiar și un începător își va aminti simboluri creative unice.

Orez. 14. Indicator central cu amănuntul Xanadu, Artele comunicării

• creșterea nivelului de conștientizare și recunoaștere a unui grup de personaje. În acest caz, se ia în considerare o serie de simboluri și se dovedește dacă o persoană poate înțelege sistemul de bază. Testele de înțelegere a simbolurilor necesită ca o persoană să facă perechi adecvate dintr-o serie de simboluri și semnificațiile acestora.
• creșterea nivelului de expunere sau de proeminență al personajelor din mediu atunci când se adaugă fundal, dimensiune, contrast, iluminare, culoare și design în sine. Testarea pentru accentuarea unui simbol se bazează pe proiectarea completă a simbolului ca parte a mediului și se observă reacția unei persoane la simbol în procesul de orientare în mediu.
• cel mai recent, a fost dezvoltat un proiect pentru Hablamos Juntos, sponsorizat de Robert Wood Johnson Foundation, pentru a testa simbolurile create de GRC Design pentru sistemele de sănătate. Folosind metodele evidențiate de Wendy Olmsted, un grup de designeri va încerca să creeze un limbaj simbolic care este destinat exclusiv instituțiilor medicale.

Orez. 15, 16. Khablamos Juntos; un proiect dedicat studiului simbolurilor, „GRC Design”; Wendy Olmsted, SEGD; Phil Garvey

• nu creați prea multe simboluri pentru un proiect. Simbolurile sunt o limbă, și cu cât mai multe semne, cu atât este mai dificil să le amintim;
• folosiți imagini familiare pentru simboluri;
• utilizați simboluri tradiționale și standard, dar asigurați-vă că acestea se potrivesc armonios cu tema proiectului, inclusiv potrivirea în culoare, formă și dimensiune;
• personajele ar trebui să fie suficient de asemănătoare pentru a părea că aparțin aceleiași familii, dar nu atât de asemănătoare încât să nu poată fi distinse unele de altele;
• simbolurile trebuie să fie simple, altfel nu vor fi percepute în mediu;
• numerele și literele pot fi la fel de eficiente ca simbolurile. Sunt destul de ușor de integrat în limbajul simbolurilor;
• informațiile suplimentare în formă, hărți și text fac simbolurile mai eficiente
• simbolurile pot transmite caracteristicile unice ale unui loc, dar sarcina lor principală este de a transmite informații;
• simbolurile unice ar trebui luate în considerare în ceea ce privește flexibilitatea designului - cum se pot potrivi în orice model sau element decorativ.

Un logo este mult mai mult decât cuvinte, o icoană, o culoare. Un logo bun spune o poveste despre compania ta: cine ești, ce faci și unde te afli.

Crearea unui logo nu este o sarcină ușoară: există multe nuanțe care trebuie luate în considerare atunci când îl proiectați. Din fericire, nu trebuie să o faci singur. Cu asta instrucțiuni pas cu pas, o poți face ușor și simplu. Dar destule cuvinte, să începem!

Ce este un logo și pentru ce este acesta?

Dar înainte de a trece direct la recomandări, vrem să vă sfătuim cu privire la serviciul online de la Turbologo , care poate crea un logo pentru toți în câteva minute. Doar introduceți numele companiei dvs. și site-ul va crea câteva logo-uri pentru dvs.!
Acum sa trecem la articol :)

În fiecare zi întâlnim constant logo-uri.

De exemplu, cetățeanul american mediu vede 16.000 de reclame, logo-uri și etichete pe zi. Dacă te uiți în jur, probabil vei observa și câteva zeci de logo-uri în jurul tău.

De ce sunt atât de multe și de ce atât de multe companii cheltuiesc mii, sute sau chiar milioane de dolari pentru a crea acest mic element?

Ce înțelegem noi, în primul rând, prin cuvântul „logo”?

Un logo este un simbol sau o emblemă care este folosită
pentru a identifica serviciile, produsele și compania în sine.

Cum să alegi o culoare pentru un logo?

Culoare, culoare și mai multă culoare! Acesta este primul punct de interacțiune și cel mai memorabil obiect, - spune Leslie Harrington, CEO al Asociației Color.

Înțelegerea modului în care culoarea afectează percepția umană este foarte importantă atunci când se creează un logo de calitate, spune Martin Christie de la Logo Design London.

Culoarea vă poate ajuta să sporiți sentimentele potrivite și să creați o conexiune emoțională puternică. Folosiți infograficul (dimensiune mare) pentru a alege culoarea potrivită pentru logo.

Cum să alegi culoarea corectă a logo-ului?

Pentru a răspunde la această întrebare, trebuie să vă puneți 3 întrebări:

Ce culoare accentuează personalitatea mărcii tale?
Ce culori vă caracterizează produsele/serviciile?
Ce culoare folosește concurentul tău?

Culorile nu sunt legate de nicio industrie anume, dar anumite culori sunt mai potrivite unor servicii/produse decât altora.
Ar trebui să te străduiești să alegi o culoare care să scoată în evidență personalitatea companiei tale. Culoarea ar trebui să facă impresia corectă clienților care văd logo-ul pentru prima dată.

Ce să faci când îți dai seama de culorile concurenților?

O opțiune este să folosiți culoarea opusă logo-ului principalului concurent. Acest lucru te va ajuta să ieși în evidență. Dar merită să țineți cont de culorile industriei dvs., astfel încât culoarea opusă să se potrivească cu industria. De exemplu, o culoare roz pentru logo-ul unei bănci sau al unei firme de avocatură pare deplasat și ridicol.

Luați în considerare caracteristicile culorii în diferite culturi. De exemplu, în lumea occidentală, albul este considerat culoarea purității și a păcii, în timp ce în unele țări asiatice este culoarea morții.

O culoare sau mai multe?

Pentru a transmite cât mai mult posibil sentimentele și emoțiile dorite, se folosește de obicei o singură culoare atunci când se creează un logo. Cu toate acestea, există multe logo-uri de succes cu mai multe culori - Google, eBay.

Prin urmare, puteți utiliza în siguranță atât o culoare, cât și mai multe. Principalul lucru este că se potrivesc! Dar, desigur, nu ar trebui să exagerați și să folosiți un număr mare de culori.

Recomand să alegeți două culori primare. Acest lucru facilitează comunicarea brandului cu clienții. Multe companii, de la echipe sportive la corporații, au folosit doar două culori de ani de zile.

— Pamela Wilson.

Cum să alegi mai multe culori pentru un logo?

Cel mai simplu mod de a găsi culorile potrivite pentru logo-ul tău este să folosești scheme de culori.
Există multe servicii online pentru a găsi scheme de culori grozave. Puteți găsi mai multe în acesta.

De exemplu, Adobe Kuler sau serviciul în limba rusă Colorscheme.

Designerii folosesc adesea regula 60-30-10. Constă în faptul că alegi 3 culori diferite și le folosești într-un raport de 60%, 30% și 10%. Această regulă oferă o modalitate ușoară de a crea un profesionist schema de culori pentru marca ta.

— Jared Christopherson, Yellowhammer

Unde puteți găsi inspirație pentru logo?

Este adesea foarte dificil să facem primul pas atunci când avem de-a face cu ceva necunoscut. De exemplu, cu crearea de logo-uri. Puteți petrece o zi, sau chiar o săptămână, gândindu-vă și făcând desene de logo, ceea ce este foarte obositor.

Din fericire, există o modalitate bună de a scăpa de stupoare cât mai curând posibil și de a face primul pas mai puțin dureros. De exemplu, inspirați-vă din alte logo-uri și din munca de designer.
Pentru aceasta am selectat Top 10 site-uri unde puteți descoperi idei pentru logo-ul dvs.

Logo Pond

Logo Moose

Comunitatea acestui site reunește cele mai bune logo-uri de la designeri de logo profesioniști din întreaga lume.

Logofi a fost creat pentru a inspira designeri și alți oameni creativi. Pe acest site, puteți vedea roboții nu numai ai designerilor profesioniști, ci și ai vizitatorilor obișnuiți care și-au încărcat logo-ul.

Logo Gala

LogoGala este una dintre cele mai remarcabile resurse pentru a găsi inspirație. Pe site, puteți alege să filtrați siglele după culoare.

Logospire este o galerie de logo-uri. Dar principala diferență a acestui site față de altele este că puteți vedea cele mai bune logo-uri de designer. Site-ul are sistem de notareși în fiecare lună se întocmește o listă cu cele mai bune logo-uri.

Logo Heroes

Iată câteva dintre cele mai bune logo-uri de pe web.

Logo Furry

O altă galerie de logo-uri, care este actualizată periodic lucrări proaspete. Site-ul are o căutare convenabilă după etichete, așa că este foarte convenabil să găsiți un logo pe tema dorită.

Logo Faves

Unul dintre cele mai populare site-uri. Site-ul conține logo-uri ale multor designeri celebri. Există o căutare de etichete de găsit logo-ul dorit.

Greșeli la crearea unui logo

Pentru ca un logo să iasă cu adevărat bun, trebuie să evitați anumite greșeli.
Mai jos le-am adunat pe cele mai populare.

Greșeala 1: Utilizarea unui bitmap

Utilizarea imaginilor bitmap în logo-uri este nedorită deoarece poate duce la probleme la reproducerea siglei. Dacă o imagine bitmap este mărită foarte mult, va arăta cu gresie, făcând-o inutilizabilă.

Prin urmare, practica standard atunci când proiectați un logo este să utilizați programe care funcționează cu grafică vectorială - Adobe Illustrator sau Corel Draw. Grafica vectoriala este compusa din puncte calculate cu precizie matematica, ceea ce asigura o experienta vizuala consistenta, indiferent de dimensiunea imaginii.

Principal avantajele utilizării vectorului grafică la dezvoltarea unui design de logo:

1. Logo-ul poate fi scalat la orice dimensiune fără pierderi de calitate.
2. Editarea ulterioară a logo-ului este mult facilitată.
3. O imagine vectorială este mai ușor de ajustat la alte medii decât o imagine raster.

Greșeala 2. Urmărirea tendințelor

Tendințele vin și pleacă. Până la urmă, se transformă în clișee. Un logo bine conceput ar trebui să fie durabil. Acest lucru poate fi atins dacă nu vă bazați pe trucuri și trucuri noi.

Pentru a crea o identitate unică pentru compania dvs., cel mai bine este să ignorați complet tendințele logo-ului.

Site-ul Logo Online Pros are o secțiune imensă în care tendințele actuale de design de logo sunt actualizate anual. Este important să fii la curent cu ultimele moduri și să le eviți cu orice preț. – Magazin zdrobitor

Greșeala 3. Supracomplexitate

O imagine care conține prea multe detalii nu arată bine pe imprimare sau când este vizualizată vizual pe o versiune mai mică.
Detaliile unui design complex se vor pierde și, în unele cazuri, va părea dezordonat sau, mai rău, neînțeles.

De exemplu, designul amprentei de pe logo-ul fictiv Smashing poate fi văzut doar atunci când este privit foarte atent. Când micșorați, detaliile se pierd.

Uită-te la semnele corporative ale Nike, McDonald's și Apple. Fiecare dintre aceste companii are o imagine foarte simplă care poate fi reprodusă cu ușurință la orice dimensiune.

Greșeala 4. Dependența de efectele de culoare

Fără culoare, marele tău logo își poate pierde identitatea. Dreapta?

Nu! Aceasta este o greșeală foarte frecventă. Designerii abia așteaptă să adauge câteva culori preferate, mulți chiar se bazează pe ea în întregime.

Alegerea unei culori ar trebui să fie ultima dintre deciziile dvs., așa că cel mai bine este să începeți să proiectați în alb-negru.

Greșeala 5. Alegere slabă a fontului

Când vine vorba de crearea unui logo, alegerea fontului potrivit este cea mai importantă decizie pe care trebuie să o iei. Alegerile proaste ale fonturilor fac adesea pierderea logo-ului (exemplul nostru arată infamul Comic Sans).

Găsirea fontului perfect pentru logo-ul tău înseamnă potrivirea fontului la stilul imaginii. Dar pot exista trucuri aici. Dacă potrivirea este prea apropiată, imaginea și fontul vor concura unul cu celălalt pentru atenția privitorului. În caz contrar, spectatorul nu va înțelege pe ce să se concentreze. Principalul lucru este să găsiți echilibrul potrivit.
Întregul mesaj al mărcii se va dovedi a fi o fotografie goală dacă fontul selectat nu reflectă caracteristicile imaginii.

Greșeala 6. Creați un logo pentru dvs., nu pentru clienți

Adesea, atunci când creați un logo, există dorința de a folosi fontul, culoarea, etc. Nu face aia!

Întrebați-vă dacă acest font și culoare sunt potrivite pentru afacerea mea?

De exemplu, un font tipografic modern grozav care vă place atât de mult este puțin probabil să fie potrivit pentru un client serios, cum ar fi o firmă de avocatură.

Greșeala 7. Haos tipografic

Tipografia poate crea sau sparge un logo, așa că cunoașterea elementelor de bază ale tipografiei este vitală. Logo-ul trebuie să rămână cât se poate de simplu, dar în același timp să transmită un anumit mesaj. Pentru a realiza acest lucru, trebuie să luați în considerare toate aspectele tipografice ale designului.

Nu folosiți prea multe fonturi sau greutăți (maximum două). Nu utilizați fonturi previzibile, pline sau prea subțiri. Acordați o atenție deosebită crenării, distanței și dimensiunii. Cel mai important, asigurați-vă că alegeți fontul(ele) corect(e) pentru proiect.

Greșeala 8. Monograma

Una dintre cele mai frecvente greșeli ale designului de logo non-profesional este încercarea de a crea o monogramă din literele inițiale ale numelui companiei (de exemplu, B & H pentru Bob's Hardware). Deși la prima vedere pare ingenios, este dificil să obții persuasivitatea sau să transmită mesajul necesar folosind inițialele companiei. Cu siguranță puteți încerca, dar nu vă opriți aici dacă există alte opțiuni de design de logo.

De asemenea, încercați să nu transformați numele afacerii într-o abreviere decât dacă aceasta a devenit obișnuită și nu servește scopului propus.

HP, FedEx, IBM și GM nu au început cu acronime; au devenit atât de mulți ani după ce au câștigat o reputație de înaltă clasă.

Greșeala 9. Folosirea ștampilelor vizuale

Un bec ca simbol al unei idei, un nor cu text - o discuție, lovituri - dinamism etc. Aceste idei sunt primele care vin în minte atunci când se face brainstorming și, din același motiv, ar trebui să fie aruncate mai întâi.

Cum poate designul tău să fie unic când atât de multe alte logo-uri împărtășesc aceeași idee? Evitați clișeele vizuale și oferiți o idee și un design original.

Greșeala 10. Copierea, furtul sau împrumutul unui design

Este trist să trebuie să vorbim despre asta, dar este o practică obișnuită în zilele noastre. Un designer de logo vede o idee care îi place, o transformă puțin, își schimbă culorile sau cuvintele și trece acea idee drept a lor. Este neetic, ilegal, prost și vei fi prins mai devreme sau mai târziu.

Cum se creează un logo - ghid pas cu pas

Aproape tot ce trebuie să știți despre crearea unui logo a fost deja acoperit.

Acum rămâne să descompunem informațiile primite pe rafturi.

Mai arunca o privire la:

Pasul 1. Creați niște schițe

Într-un stadiu incipient al creării unui logo, este posibil să aveți mai multe idei pe care doriți să le exprimați în logo. Nu le neglijați, este mai bine să le notați, poate că unele dintre ele vă vor fi utile atunci când creați versiunea finală a logo-ului.

Pasul 2. Schițați designul logo-ului

Schițarea este o modalitate rapidă și ușoară de a pune idei pe hârtie, unde le puteți evalua mai ușor.
Nu ștergeți și nu aruncați schițele. Proiectarea nu este un proces liniar. Toate ideile pot fi valoroase, chiar dacă nu crezi asta imediat.


Dacă nu poți desena, nu-ți face griji. Puteți încerca să schițați sigla folosind capturi de ecran. Accesați mai multe site-uri generatoare online, galerii de pictograme etc. Încerca să găsească imaginile dorite care vă plac și salvați-le. Apoi le puteți folosi pentru a vă crea logo-ul unic.

Pasul 3: Alegeți instrumentele dvs. de creare a siglei

Puteți crea un logo cu:

– programe grafice – Adobe Illustrator, Inkscape, Photoshop;
– platforme pentru comanda logo-uri – 99Designs:
- servicii online și designeri -, Turbologo . Serviciu foarte util, foarte recomandat!

Dacă sunteți încrezător în programele de grafică, utilizați-le pentru a crea un logo fără îndoială.
Dar serviciile online nu trebuie neglijate. Ele pot fi folosite pentru a găsi inspirație sau pentru a testa idei.

Pasul 4. Creați un logo

Pasul 5. Testați sigla

Ați creat un logo și ați decis că este perfect? Poate că nu este. Va fi mai eficient să arăți logo-ul colegilor, prietenilor, unor clienți și să obții feedback. Pune-le câteva întrebări: ce părere au despre logo, le place? Dacă ești mulțumit de răspunsuri, atunci ai făcut totul bine.
Cu toate acestea, aveți grijă la recenziile prietenilor și rudelor. Dacă nu sunt designeri profesioniști, sfaturile lor s-ar putea să nu vă fie în întregime utile sau chiar false.

Pasul 6: Verificați scalabilitatea logo-ului

Verificați imaginea siglei în diverse versiuni - în reclame din ziare, pe o carte de vizită, pe site-ul dvs. Logo-ul ar trebui să arate bine, indiferent dacă este reprodus în format mare sau mic.

Câteva sfaturi:
– Dacă logo-ul are o mulțime de detalii sau linii subțiri, atunci logo-ul poate părea prea agitat la dimensiuni mici.
– Dacă logo-ul este creat pentru o carte de vizită sau un site web, atunci va arăta de obicei ciudat la dimensiuni mari.
– Folosiți programe de grafică precum Adobe Illustrator sau Inkscape, acestea vă permit să testați scalabilitatea logo-ului dvs.

Pasul 7: Creați mai multe formate de logo

Este posibil să fi proiectat logo-ul într-un program de grafică, cum ar fi Adobe Illustrator, încă de la început. Dacă nu este cazul, trebuie să transferați schița siglei de pe hârtie în format electronic.

Câteva sfaturi:
– Salvați sigla nu numai în .
Acesta din urmă vă va permite să vă scalați cu ușurință logo-ul fără a pierde calitatea. Dacă aveți deja un logo bitmap, îl puteți converti în vector folosind vectormagic.com.
– Utilizați sigla în PNG, JPEG pentru web și PDF, EPS, SVG pentru imprimare.
– Salvați versiunea alb-negru a logo-ului pentru imprimarea logo-ului pe, de exemplu, genți, pixuri, articole de papetărie.

Pasul 8: Continuați să primiți feedback

Chiar și după ce ați creat un logo, trebuie să rămâneți deschis părere. Utilizați diferite instrumente, cum ar fi retele sociale, comentariile clienților, opiniile experților pentru a vă asigura că logo-ul dvs. arată perfect.

Pasul 9: Reproiectează

Nimic nu durează pentru totdeauna, iar logo-ul nu face excepție. Dacă logo-ul dvs. a încetat să mai fie relevant în timp, este mai bine să îl redesenați. Merită să faceți mici modificări, lăsând loc ideii cheie din logo, deoarece schimbările radicale sunt puțin probabil să fie adecvate.

Logo-ul tău este cu adevărat grozav? [Lista de verificare]

Și așa, probabil, ați creat deja un logo. Felicitări!

Dar e chiar bun? Va arăta grozav în diferite dimensiuni? Ei bine, haideți să testăm eficiența logo-ului dvs. cu lista noastră de verificare.
Treceți prin fiecare întrebare și răspundeți cu da sau nu.

1. Logo-ul arată atractiv pentru cel puțin trei persoane
2. Logo-ul arată bine în alb-negru
3. Sigla este recunoscută într-o poziție inversată (formă)
4. Logo-ul este recunoscut dacă dimensiunea sa este modificată
5. Fără detalii complicate
6. Logo-ul este echilibrat vizual - pictograma, fontul, culoarea arată armonios împreună
7. Nu folosiți prea multe fonturi, culori, efecte
8. Logo-ul iese în evidență față de alte logo-uri

După cum am scris deja, este foarte important să ne evidențiem față de alte companii, în special de concurenți.
Colectează siglele concurenților tăi și plasează-le pe ale tale undeva la mijloc.
Se vede el? Remarcabil de la alții? Dacă da, e grozav!

9. Logo responsive

Receptivitatea înseamnă că logo-ul va arăta grozav pe orice obiect sau suprafață - tricou, site web, indicator rutier etc.

10. Logo memorabil

Arată-ți logo-ul prietenilor sau oricui și cere-i să deseneze o imagine a acestuia în câteva ore sau zile. Dacă îți poate schița logo-ul aproximativ exact, atunci totul este în regulă și logo-ul tău va fi memorabil.

11. Logo universal

Versatilitatea unui logo înseamnă că este perceput în același mod de o gamă largă de oameni. Toți oamenii sunt diferiți și principalul lucru este că logo-ul păstrează un singur sens pentru toți spectatorii săi.

12. Logo-ul este ușor de citit

Imaginează-ți că logo-ul tău este plasat pe un banner și că conduci o mașină cu o viteză de 70-80 km pe oră. Ai putea citi textul logo-ului tău? Dacă da, în regulă. Dacă nu, ar putea merita să lucrați la fonturi.

13. Aveți formate de logo vector

Este foarte important să aveți fișiere cu logo vector (AI, EPS, SVG, PDF). Acest lucru vă va permite să imprimați logo-ul la orice scară fără a pierde calitatea, precum și să îl editați. De exemplu, faceți un logo într-o culoare diferită.

Sperăm că sfaturile noastre vă vor fi utile și veți putea crea un logo grozav!