„Omul este o imagine artistică” Subiectul muncii pentru reprezentanții majorității profesiilor - pagina nr. 1/1

„Omul este o imagine artistică”

Subiectul muncii pentru reprezentanții majorității profesiilor precum „Omul este o imagine artistică” este o imagine artistică, scopul muncii este de a obține frumusețea, armonia, estetica în lumea din jurul unei persoane, influențarea unei persoane prin artă pentru a o îmbunătăți, păstrarea moștenirii culturale a omenirii.

Majoritatea profesiilor de acest tip sunt legate de:

1. 
   cu crearea, proiectarea, modelarea lucrărilor artistice (artist, creator de modă, arhitect, scriitor, sculptor, coregraf, jurnalist, compozitor, designer, florar, decorator etc.);
2. 
   cu reproducere, producerea diverselor produse după o schiță eșantion în exemplare unice (bijutier, gravor, restaurator, ebanisfer);
3. 
   cu reproducerea, copierea, duplicarea operelor de artă în productie in masa(pictor de pictură pe porțelan; râșniță de pietre, cristal; tipograf).

Clasificarea profesiilor „Omul este o imagine artistică”

Întreaga zonă a profesiilor precum „Omul este o imagine artistică” poate fi împărțită în subtipuri (care sunt adesea împletite) în conformitate cu tipurile de reprezentare artistică a realității:

1. Profesii conexe cu activități vizuale: tâmplar pentru producția de mobilier artistic, fotograf-artist, frizer-creator de modă, vitraliu, creator de modă, maestru artist, grafician, colorist, sculptor etc.
2. Profesii conexe cu activitati muzicale: acompaniator, artist de teatru, artist de ansamblu, cântăreț, compozitor etc.
3. Profesii conexe cu activități literare și artistice: redactor de ficțiune, lucrător literar (ziar, teatru etc.), etc.
4. Profesii conexe cu actorie și activități scenice: actor, teatru, artist de film etc.
După domeniul de aplicare:

• 
  Spațiu (arhitect, design peisagistic er, designer de interior, designer de mobilă, sculptor).
• 
  Mediu sonor, muzică (interpret de diverse genuri muzicale, compozitor, dirijor, vocalist).
• 
  Literatură (jurnalist, critic literar, dramaturg, critic de artă).
• 
  Culoare, arte plastice (pictor, grafician, decorator).
• 
  Cinema și video (fotograf, cameraman de film și televiziune, regizor).
• 
  Scenă (artist de teatru, balet, artist de film).
• 
  Aspectul unei persoane (creator de modă, coafor, artist de machiaj etc.).

În funcție de scopurile și obiectivele muncii:

• 
  profesii organizatorice (regizor, coregraf, dirijor, coregraf);

1. 
   de fapt creativ, constructiv (scriitor, pictor, compozitor, actor);
2. 
   performant (producător produse artistice, patiser, croitor etc.);
3. 
   cercetare (istoric de artă, critic de teatru, restaurator).

Cerințe psihologicereprezentanților unor profesii precum „uman -imagine artistică":

• 
  imaginație creativă bogată și vibrantă
• 
  gândire creativă
• 
  abilități creative (creative).
• 
  perseverenţă

Și:

• 
  gust artistic foarte dezvoltat
• 
  sensibilitatea estetică
• 
  nivel bun (înalt) de dezvoltare a abilităților speciale (artistice, artistice, literare, coregrafice, muzicale etc.

Visagiste
Cosmeticele au fost folosite din cele mai vechi timpuri. Crema de ochi a fost găsită în înmormântările egiptene care datează din 3000 î.Hr. Doamnele romane foloseau pudră colorată și linguri de bronz cu mâner lung pentru a extrage și amesteca produsele cosmetice. Multă vreme, folosirea cosmeticelor decorative a fost considerată imorală: o carte despre etichetă, scrisă la începutul secolului, afirmă că obiceiul oriental de a nuanța buzele este permis doar pe scenă. Din fericire, pentru În ultima vreme opinia s-a schimbat și absolut toate femeile pot folosi în mod liber produse cosmetice decorative.

• 
  mascarea imperfectiunilor faciale si a defectelor cosmetice folosind produse cosmetice decorative
• 
  evidențierea trăsăturilor individuale ale feței folosind aplicarea abil a machiajului, ținând cont de forma feței, culoarea pielii, păr, ochi etc.
• 
  selecție de produse cosmetice potrivite doar pentru un anumit client
• 
  asistență în crearea unei înfățișări și imagini individuale
• 
  desfășurarea activității de consiliere cu oamenii (oferirea de recomandări, sfaturi privind selecția produselor cosmetice decorative)

Capabilitati:

• 
  
• 
  capacitate artistică
• 
  
• 
  nivel inalt dezvoltarea percepției culorilor (abilitatea de a percepe și de a distinge o gamă largă de culori și nuanțele acestora)
• 
  dezvoltarea memoriei figurative
• 
  simțul armoniei și simetriei
• 
  viziune buna

• 
  precizie
• 
  curăţenie
• 
  sociabilitate
• 
  atentie
• 
  răbdare
• 
  politeţe
• 
  atentie
• 
  răbdare
• 
  politeţe

• 
  aspect neîngrijit
• 
  incapacitatea de a comunica cu oamenii
• 
  lipsa capacității artistice și a gândirii creative
• 
  incapacitatea de a simți subtil nuanțele gamă de culori
• 
  

:

• 
  Institutele de cosmetologie ale Ministerului Sănătății al Federației Ruse
• 
  
• 
  
• 
  case de modă

Profesii conexe:

frizer, manichiurist, pedichiurist, stilist, makeup artist

Profesia poate fi obținută prin cursuri și în instituții de învățământ secundar de specialitate:

1. 
   Colegiul Petrovsky
2. 
   

Designer
Cuvântul „designer” provine din cuvintele englezești « design industrial», care s-a tradus înseamnă design, creare de industrial! produse. Din cele mai vechi timpuri, omul a încercat să-și îmbunătățească cumva condițiile existenței sale. Este întotdeauna plăcut să-ți vezi casa caldă și confortabilă și la locul de muncă convenabil și confortabil. Toate obiectele care ne înconjoară pot fi utile, convenabile, economice și frumoase, ar trebui să servească la păstrarea sănătății și să contribuie la liniște sufletească persoană. Crearea unor astfel de lucruri este principalul lucru; sarcina proiectantului.

Secolul XX a fost caracterizat de dezvoltarea științei și tehnologiei, succesele revoluției științifice și tehnologice, dorința de economie și frumusețe, care au făcut posibilă apariția noua profesie designer, fără de care nici un singur sector industrial nu se poate lipsi în prezent.

:

• 
  crearea de noi proiecte pentru mediul obiect al omului modern pentru îmbunătățirea condițiilor de muncă
• 
  dezvoltarea proiectelor artistice si de design pentru produse de uz industrial si casnic, amenajari interioare spatii si birouri
• 
  elaborarea detaliilor de design exterior al produselor, interior
• 
  studierea cerințelor clienților pentru produsele proiectate și a capacităților tehnice ale fabricării acestora
• 
  selecția materialelor pentru fabricarea produselor
• 
  controlul asupra implementării planului în etapele de proiectare, fabricație, testare și prezentare produs finit către client
• 
  elaborarea documentației tehnice pentru produsele proiectate (schițe și desene de lucru, desene demonstrative, diagrame, proiecte de lucru, modele)
• 
  lucrări legate de ambalarea și publicitatea produselor proiectate
• 
  proiectarea produselor si obiectelor tinand cont de neajunsurile existente, urmand tendintele moderne
• 
  evaluarea importanței produselor create pentru fiecare consumator în mod individual și pentru societate în ansamblu
• 
  oferirea de asistență consultativă întreprinderilor, organizațiilor și persoanelor fizice

Calități care asigură o execuție cu succes activitate profesională:

Capabilitati:

• 
  Abilități creative
• 
  capacitate artistică
• 
  
• 
  aptitudini analitice
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a imaginației
• 
  
• 
  vedere si ochi buni
• 
  simțul armoniei și al gustului
• 
  capacitatea de a percepe și de a distinge o gamă largă de culori și nuanțe ale acestora

Calități personale, interese, înclinații:

• 
  
• 
  originalitate, inventivitate
• 
  
• 
  intuitivitate
• 
  responsabilitate
• 
  realism
• 
  
• 
  sociabilitate

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  lipsa de gust
• 
  rigiditate a gândirii (incapacitatea de a ajusta programul de activități în funcție de condițiile de mediu în schimbare)
• 
  
• 
  lipsa de imaginatie

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  sfera culturii si vietii
• 
  
• 
  birouri de proiectare din cadrul ministerelor și departamentelor
• 
  institute de cercetare, proiectare
• 
  
• 
  teatre, palate ale culturii
• 
  

Profesii conexe:

Artist - designer

Profesia de designer poate fi obținută în instituțiile de învățământ superior:

1. 
   
2. 
   
3. 
   
4. 
   Leningradsky Universitate de stat numit după A.S. Pușkin
5. 
   Universitatea Politehnică de Stat din Sankt Petersburg
6. 
   Universitatea Tehnologică de Stat a Polimerilor din Sankt Petersburg (SPbGTURP)
7. 
   
8. 
   NOU Institutul Nevsky de Management și Design
9. 
   Institutul Baltic NOU limbi straineși cooperarea interculturală
10. 
    NOU Institutul Baltic de Ecologie, Politică și Drept
11. 
    Institutul NOU de Televiziune, Afaceri și Design
12. 
    
13. 
    Institutul NOU Smolny

Profesia de proiectant poate fi obținută în instituții de învățământ secundar de specialitate:

1. 
   Colegiul Petrovsky
2. 
   
3. 
   
4. 
   
5. 
   OU SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”
6. 
   

Critic de artă
Critica de artă (istoria artei) este un complex de științe sociale care studiază arta - cultura artistică a societății în ansamblu, specii individuale arta, relația lor cu realitatea, modelele de dezvoltare, întreaga gamă de probleme de formă și conținut ale operelor de artă.

Critica de artă este o știință foarte veche. Inițial, elementele criticii de artă au fost incluse în învățăturile religioase, filozofice și de altă natură și erau de natura recomandărilor și informațiilor individuale.

Primele fragmente ale doctrinei artei cunoscute de noi au fost scrise în Grecia Antică (Aristotel, Platon, tratatele lui Polykleitos - secolul al V-lea î.Hr.). Apoi, doctrina artei a primit o dezvoltare rapidă în Roma Antică (Cicero - secolul I î.Hr.). De la începutul erei noastre tratatele artistice din țările asiatice erau de natură cea mai valoroasă și universală (de exemplu, tratatul „Chitrapakshana” - secolul I d.Hr.). În Evul Mediu în Europa, teoria artei a fost o parte inseparabilă a viziunilor teologice asupra lumii (Augustin - secolele IV-V, Toma d'Aquino - secolul XIII).

Cea mai importantă etapă în dezvoltarea criticii de artă și, în consecință, a profesiei de „critic de artă”, a fost Renașterea. Apar un număr mare de oameni care dezvoltă teoria artei (de exemplu, Cennino Cennini - secolul XIV, Leonardo da Vinci etc.). În secolul al XVIII-lea, critica de artă a început să iasă în evidență ca știință independentă. În acest moment au apărut primii experți profesioniști în artă.

În Rusia, critica de artă a primit o dezvoltare specială în a doua jumătate a secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea. Cei mai renumiți istorici de artă autohtoni pot fi numiți D. Rovinsky, N. G. Sobko și alții.
Activitati dominante:

Teoreticianul artei:

• 
  cercetarea problemelor teoretice Arte vizuale
• 
  cercetarea problemelor teoretice ale arhitecturii
• 
  studiul modelelor de dezvoltare a artei, relația acesteia cu realitatea
• 
  studiul relației dintre artă și societate
• 
  studierea problemelor de conținut ideologic, formă artistică
• 
  studierea specificului tipurilor și genurilor de artă

istoric de artă:

• 
  studierea colecției unei anumite colecții
• 
  sistematizarea lucrărilor maeștrilor individuali, diverse școli și direcții
• 
  asigurarea securității exponatelor muzeale
• 
  oferirea unei opinii cu privire la necesitatea restaurării unei anumite lucrări
• 
  stabilirea dreptului de autor al operei controversate, a autenticității obiectului, a valorii acesteia
• 
  participarea la expediții de sondaj
• 
  desfășurarea de excursii, prelegeri, opțiuni
• 
  publicarea de broșuri, colecții, ghiduri științifice și de popularizare, care sunt publicate de muzeele și galeriile de artă
• 
  critica de artă: studiu cuprinzător și analiză științifică a unei probleme de actualitate, evaluare obiectivă, judecată, redactare articole, recenzii
• 
  organizarea expoziției (alegerea exponatelor, suspendare)
• 
  compilare de fișe ale exponatelor muzeale

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilități :

• 
  gust artistic subtil
• 
  deschidere către tot ce este nou (fiind în mod constant „în cunoștință”)
• 
  dezvoltat gândirea intuitivă
• 
  imparţialitate
• 
  gândire vizual-figurativă
• 
  obiectivitate
• 
  „memoria senzorială („memoria sentimentelor”)
• 
  nivel ridicat de concentrare
• 
  capacitatea de a interesa

• 
  precizie
• 
  tact
• 
  abilități de comunicare
• 
  răbdare
• 
  dorinta de auto-dezvoltare

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  lipsa gustului artistic
• 
  rigiditate a gândirii (incapacitatea de a percepe lucruri noi)
• 
  neatenţie
• 
  absentare
• 
  memorie proastă

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  muzee
• 
  galerii
• 
  Expozitii
• 
  edituri
• 
  birouri de excursii
• 
  antichități
• 
  editura (editor)
• 
  critica de arta
• 
  predare
• 
  Cercetare științifică

Instituții de învățământ care predau această profesie

Profesia de istoric de artă poate fi obținută în instituțiile de învățământ superior:

1. 
   Academia de Stat de Arte și Industrie din Sankt Petersburg, numită după A.L. Stieglitz (SPGHPA numit după A.L. Stieglitz)
2. 
   
3. 
   Universitatea de Stat din Sankt Petersburg
4. 
   Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg
5. 
   NOU facultate arte populare (institut) (NOU)
6. 
   Institutul de Arte Decorative și Aplicate NOU
7. 
   Institutul NOU Smolny

Cosmetolog
"Produse cosmetice" (kosmetike) tradus din greacă înseamnă „arta de a decora”. Istoria cosmetologiei este strâns legată de nivelul de dezvoltare al culturii, științelor naturale și medicinei. Prima carte de referință care conține cele mai simple informații despre această specialitate a apărut în mileniul V î.Hr. (era scris pe papirus). Dorința de frumos a existat în om în orice moment. Celebrul medic antic Claudius Galen a inventat prima crema care putea fi folosita ca produs cosmetic - crema rece. Înapoi în Grecia Antică și Egipt pentru îmbunătățire aspect coloranții, diverse amestecuri de grăsimi animale și vegetale, decocturi și infuzii de ierburi și alte plante și substanțe aromatice au fost utilizate pe scară largă. Toate aceste substanțe au fost utilizate pe scară largă pentru catifelarea și albirea pielii feței, întărirea părului și îmbunătățirea creșterii acestuia. Pentru a efectua proceduri cosmetice și masaj facial, sclavii au fost special instruiți - așa-numitele cosmetiste. De asemenea, au nuanțat fața folosind pudră, fard de obraz, creioane speciale pentru sprâncene, gene, ruj etc.

În secolele XVI-XVII s-a înregistrat o creștere a producției și a varietății de parfumuri. În secolele XVIII-XIX au început să observe din ce în ce mai mult că multe boli ale pielii sunt însoțite de defecte cosmetice (acnee, ten gras și uscat etc.) iar eliminarea lor depinde de un tratament adecvat.

Și astăzi conceptul de „cosmetică” este arta de a decora aspectul unei persoane folosind numeroase metode și mijloace, iar „cosmetologia” este un concept care include metode de tratare bazată științific al defectelor cosmetice, metode de creare a produselor cosmetice.

Activități dominante:

• 
  efectuarea de măsuri preventive și igienice de îngrijire a pielii feței și corpului (curățare igienă, utilizarea măștilor cosmetice pentru prevenirea îmbătrânirii, albirea pielii feței, comprese etc.)
• 
  masaj igienic al feței și gâtului
• 
  tratarea defectelor pielii și a defectelor cosmetice (pistrui, pete de vârstă) folosind măști, comprese și diverse produse cosmetice
• 
  diagnosticul, tratamentul și prevenirea anumitor boli ale pielii și părului (acnee, seboree, demodex, etc.)
• 
  prepararea produselor cosmetice (creme, loțiuni, măști etc.)
• 
  epilare și epilare (îndepărtarea părului nedorit din diferite părți ale corpului)
• 
  utilizarea îngrijirii cosmetologice dispozitive speciale(vaporizare - o procedură de încălzire și curățare profundă a pielii, darsonvalizare - expunere la țesut cu curent alternant pulsat de înaltă frecvență de joasă tensiune și putere scăzută, crioterapia - expunere la azot lichid)
• 
  lucrări de consultanță pe probleme cosmetologice ( îngrijire corespunzătoareîngrijirea pielii, selecția produselor cosmetice ținând cont de tipul de piele și caracteristici individuale), precum și pe probleme de alimentație adecvată

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilități :

• 
  capacitatea de a se conecta cu oamenii
• 
  buna dezvoltare a memoriei pe termen lung (capacitatea de a retine informatiile in memorie perioadă lungă de timp)
• 
  dexteritate si buna dezvoltare a motricitatii fine
• 
  nivel ridicat de concentrare și stabilitate a atenției (capacitatea de a se concentra asupra unui obiect în timp ce distrage atenția de la alții și de a menține atenția asupra acestuia pentru o perioadă lungă de timp, fără distragerea atenției)

Calități personale, interese și înclinații:

• 
  precizie
• 
  răbdare
• 
  curăţenie
• 
  sociabilitate
• 
  politeţe

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  aspect neîngrijit
• 
  incapacitatea de a comunica cu oamenii
• 
  dezgust
• 
  absentare
• 
  oboseală rapidă
• 
  impetuozitatea și bruscitatea mișcărilor

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

1. 
   Institutul de Cercetare de Cosmetologie al Ministerului Sănătății al Federației Ruse
2. 
   de specialitate institutii medicale sisteme ale Ministerului Sănătății care asigură îngrijiri cosmetologice (clinici și cabinete de cosmetologie)
3. 
   institutii specializate in domeniul serviciilor gospodaresti si comunale (magazine de infrumusetare, saloane, coafor, bai, hoteluri)

Profesii conexe:

Frizer, manichiurist, pedichiurist, stilist, makeup artist

Instituții de învățământ care predau această profesie

Pentru a lucra ca cosmetolog, trebuie să aveți o educație medicală de bază:

• 
  este posibil să se obțină studii medii de specialitate (medicale) în școlile de medicină cu specialitatea „asistentă” generalist" După absolvirea unei instituții de învățământ, trebuie să finalizați în plus cursuri de cosmetologie sau să studiați ca cosmetolog.
• 
  Este posibil să obțineți o educație medicală superioară și, cu specializare suplimentară, să deveniți cosmetolog

1. 
   Colegiul Petrovsky
2. 
   GOU SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”

Manechin
Profesia de model de modă este relativ nouă. Dar istoria acestei profesii merge înapoi în trecutul îndepărtat.

Deoarece scopul activității profesionale a unui model de modă este de a-și prezenta ținuta în „lumina” cea mai favorabilă, practic toate femeile pot fi considerate în orice moment modele de modă. În cercurile aristocratice, s-a obișnuit întotdeauna să se țină baluri unde toate femeile voiau să-i uimească pe ceilalți cu ținuta lor. Astfel, a fost primul bal din istoria omenirii care poate fi numit primul spectacol de modă, iar toate femeile care au participat la el pot fi numite primele modele de modă.

Profesia de model de modă în forma în care există astăzi a apărut odată cu apariția primilor creatori de modă și a primelor case de modă, care impuneau fetelor să prezinte noi ținute.

Astăzi, această profesie nu este atât de solicitată, cât este populară în rândul fetelor tinere.

Activități dominante:

• 
  prezentarea colecţiilor vestimentare pe catwalk
• 
  crearea unei imagini care se potrivește cu costumul demonstrat (expresie facială, expresii faciale, gesturi, mișcări)
• 
  mișcare de-a lungul podiumului conform desenului, schema regizorului
• 
  influenţarea privitorului prin abilităţi artistice şi expresive
• 
  transmiterea spectatorului ideea artistică, ideea autorului colecției folosind imaginea creată
• 
  participarea la filmările de produse publicitare
• 
  lucrând ca dansator de rezervă pentru cântăreți
• 
  participarea la programe și emisiuni de televiziune
• 
  lucrând ca actor pe platourile de filmare
• 
  participarea la prezentari (dirigenti, personal de service)
• 
  participarea la competiții (Miss World, Miss Universe, Miss Russia etc.)
• 
  reprezentarea companiei („fața companiei”)
• 
  Activități regulate, zilnice, care vizează menținerea siluetei, aspectului și sănătății:
• 
  practicarea de sport (conformare, calanetică, anumite sporturi);
• 
  cura de slabire;
• 
  îngrijire cosmetică specială pentru pielea feței și a corpului;
• 
  crearea propriei imagini;
• 
  discutarea comenzilor cu managerul.

Calități care asigură succesul activităților profesionale

Capabilitati:

• 
  silueta bună și parametrii corpului standard (înălțime, greutate etc.)
• 
  actorie
• 
  capacitatea de a influența publicul
• 
  buna coordonare a miscarilor
• 
  Sanatate buna
• 
  capacitatea de a improviza
• 
  intuiție (abilitatea de a simți ceea ce artistul a vrut să transmită)
• 
  nivel suficient de inteligență
• 
  capacitatea de a lua decizii independente într-o situație problematică;
• 
  prezența gustului estetic
• 
  capacitatea de a-și exprima gândurile (pentru interviuri)
• 
  fotogenic
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a comutării atenției (capacitatea de a trece rapid de la un tip de activitate la altul)

Calități personale, interese și înclinații:

• 
  rezistenta
• 
  expresivitate
• 
  afectivitate
• 
  perseverenţă
• 
  sensibilitate
• 
  puterea voinţei
• 
  determinare
• 
  abilități de comunicare
• 
  intuitivitate

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  mic de statura
• 
  cifră non-standard
• 
  completitudine
• 
  dizabilitati fizice
• 
  lipsa capacităţii de a acţiona
• 
  timiditate
• 
  rigiditate
• 
  izolare
• 
  slabă coordonare a mișcărilor
• 
  sănătate precară
• 
  neîncrederea

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  agenții de modeling
• 
  case de modă

Instituții de învățământ care predau această profesie:

Profesia de model de modă poate fi obținută prin cursuri comerciale.

Designer de moda

Din trecutul cel mai îndepărtat până în zilele noastre, îmbrăcămintea a fost un însoțitor constant al omului. Dar nu a fost întotdeauna așa cum suntem obișnuiți să o vedem. Îmbrăcămintea a trecut printr-o călătorie lungă și dificilă înainte de a-și dobândi aspectul modern. În stadiul incipient de dezvoltare a societății umane, îmbrăcămintea era pur și simplu o bucată de piele care servea la protejarea unei persoane de efecte adverse Mediul extern. Datorită chiar și unei astfel de îmbrăcăminte primitive, o persoană a încetat să mai fie dependentă de conditii naturaleși a putut trăi într-o mare varietate de zone climatice. Fiecare epocă, fiecare perioadă istorică a avut propria formă și croială, finisaj și material de îmbrăcăminte, culoare și model de țesătură, care împreună au creat un anumit stil de îmbrăcăminte. Stilul vestimentar este un fel de oglindă a unei anumite epoci, care permite cuiva să judece cultura și economia statelor, poziția unei persoane în societate, apartenența sa la clasă.

Activități dominante:

• 
  dezvoltarea si crearea de noi compozitii vestimentare tinand cont de solicitari
  diferite grupuri de populație și gama disponibilă de materiale
• 
  implementarea și implementarea ideilor și planurilor creative
• 
  selectarea materialelor pentru completarea compoziției proiectului
• 
  crearea de schițe de modele noi
• 
  ajustarea modelării industriale
• 
  crearea de noi stiluri vestimentare și influențarea dezvoltării
  diverse tendințe de modă
• 
  proiectare avansată din punct de vedere tehnic, confortabil și frumos
  compoziții vestimentare
• 
  organizare de prezentari de moda, expozitii de modele vestimentare

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilitati:

• 
  Abilități creative
• 
  dezvoltat gândirea spațial-figurativă
• 
  imaginația dezvoltată
• 
  capacitatea de a transmite, de a transmite conceptul principal (ideea) folosind o imagine grafică, aspect
• 
  ochi bun
• 
  simțul armoniei și al gustului
• 
  
• 
  capacitate artistică
• 
  
• 
  buna dezvoltare a motricitatii fine

Calități personale, interese și înclinații:

• 
  originalitate, inventivitate
• 
  libertatea de convenții
• 
  independență, independență
• 
  intuitivitate
• 
  concentrați-vă pe valori și atitudini netradiționale
• 
  responsabilitate
• 
  răbdare
• 
  determinare
• 
  încredere în sine

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  conservatorism, tendinta de a sustine metodele traditionale
• 
  gândire spaţial-figurativă insuficient dezvoltată
• 
  lipsa de imaginatie
• 
  lipsa de gust
• 
  

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  case de modă
• 
  organizatii de modelare si productie
• 
  întreprinderi din industria uşoară, fabrici de cusut
  asociatii (fabrici, studiouri)

Profesii conexe:

Croitor, creator de costume, creator de modă

Superior unități de învățământ:

1. 
   Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg
2. 
   
3. 
   Universitatea de Stat de Servicii și Economie din Sankt Petersburg

Instituții de învățământ secundar de specialitate:

1. 
   Școala (colegiul) de inginerie vestimentară a Instituției de Învățământ de Stat de Învățământ Profesional Superior „SPBGUTiD”
2. 
   Colegiul de Tehnologie, Modelare și Management „Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg”
3. 
   GOU SPO Colegiul Pedagogic nr. 5 din Sankt Petersburg
4. 
   GOU SPO " Colegiul Rus cultura tradițională din Sankt Petersburg
5. 
   
6. 
   GOU SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”

Coafeză
Strămoșii noștri străvechi știau despre meseria de coafor. În multe opere literare puteți citi despre serviciile frizeriei
(cum se numeau frizerii în Rusia), sute de oameni veneau la ei să se bărbierească, să se tundă sau să se tundă. Cuvântul „frizer” este de origine franceză. (perruque) - păr, iar în teatru - unul dintre mijloace expresive inventa.
Profesia de coafor a fost și va fi întotdeauna vitală, deoarece o persoană are o dorință inerentă de frumusețe și îngrijire de sine.
Activități dominante:

• 
  selectarea coafurilor ținând cont de aspectul clientului
• 
  spălarea, pieptănarea, tăierea și coafarea părului
• 
  vopsirea părului în diverse culori și nuanțe, decolorare
• 
  perm
• 
  ondularea parului electric (cu ondulatori) si cu bigudiuri
• 
  îngrijirea cosmetică a părului (proceduri terapeutice și de sănătate: măști, masaj etc.)
• 
  crearea de coafuri personalizate pentru ocazii speciale
• 
  bărbierirea feței, ținând cont de proprietățile și tipurile de piele
• 
  lucrul cu peruci, posturi de păr și extensii
• 
  dezinfecția, curățarea și verificarea instrumentelor
• 
  dezvoltarea modelelor de coafură ținând cont de tendințele modei

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilitati:

• 
  bună dezvoltare a motricității mâinii
• 
  calibre ocular precis
• 
  capacitatea de a se concentra asupra unui obiect pentru o perioadă lungă de timp
• 
  memorie vizuală bună
• 
  dezvoltat imaginația creativă
• 
  sensibilitate mare a mâinii
• 
  abilități artistice (desen)
• 
  imunitate ridicată la zgomot (capacitate de a lucra cu niveluri ridicate de zgomot în interior)
• 
  rezistenta fizica

Calități personale, interese și înclinații:

• 
  răbdare
• 
  curăţenie
• 
  ingeniozitate
• 
  gust estetic
• 
  acuratețe, minuțiozitate (capacitatea de a efectua munca cu atenție)
• 
  bunătate față de oameni
• 
  energie
• 
  ușurința de a comunica cu oamenii
• 
  tact
• 
  observare

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  slabă coordonare a mișcărilor
• 
  atenție și memorie slăbite
• 
  imaginație nedezvoltată
• 
  abilități motorii manuale nedezvoltate
• 
  lipsa gustului estetic
• 
  neglijență, incapacitatea de a respecta cerințele sanitare și igienice
• 
  iritabilitate și oboseală
• 
  atitudine intolerantă față de maniere, gust și aspectul altor oameni
• 
  sentiment de dezgust față de alți oameni
• 
  reacții alergice la substanțe chimice (parfumuri și vopsele) și păr

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  saloane de coafura
• 
  Saloane de înfrumusețare
• 
  case model
• 
  birouri la întreprinderi individuale

Profesii conexe:

make-up artist, make-up artist, hair stylist, stilist

Instituții de învățământ care predau această profesie

Profesia de frizer poate fi obținută în școli profesionale, fabrici de formare și producție sau cursuri comerciale, precum și în instituții medii de specialitate și de învățământ:

1. 
   Colegiul Petrovsky
2. 
   SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”
3. 
   SPO „Colegiul Rusesc de Cultură Tradițională din Sankt Petersburg”
4. 
   Colegiul Politehnic al Instituției de Învățământ de Stat Federal de Învățământ Profesional Superior „Universitatea de Stat de Servicii și Economie din Sankt Petersburg”

Stilist
Oamenii tind să tindă spre armonie și perfecțiune, să caute diverse soluții compoziționale: fie că este vorba de artă, muzică, pictură, arhitectură, literatură sau alte domenii ale culturii. Cuvântul „stil” a fost folosit pentru a descrie asociația arhitecților și artiștilor olandezi în 1917-1931. Profesia de „stylist” este importantă în epoca noastră, caracterizată printr-un volum mare de tendințe de modă diferite, pe de o parte, și dorința de a simplifica produsele culturale (structuri, haine, coafuri), pe de altă parte. Acum, specialiști care pot lucra profesional la crearea și selectarea aspectului exterior al oamenilor și al oricăror obiecte devin în căutare.
Activități dominante:

• 
  crearea imaginii externe a clientului (modeling coafuri, machiaj, haine etc.)
• 
  dezvoltarea unui stil care subliniază cel mai pe deplin punctele forte ale clientului și ascunde deficiențele
• 
  aplicarea practică a dezvoltărilor teoretice (coafuri, machiaj, selecție și producție de îmbrăcăminte) în conformitate cu caracteristicile individuale ale clientului și tendințele modei)
• 
  selecția de culori și nuanțe de produse cosmetice și îmbrăcăminte, ținând cont de caracteristicile și dorințele individuale ale clientului
• 
  crearea îmbrăcămintei profesionale, imaginea companiei, organizarea ținând cont de solicitarea clientului
• 
  analiza comparativă și studiul celor mai bune practici ale specialiștilor autohtoni și occidentali

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilitati:

• 
  capacitatea de a se concentra asupra unui obiect pentru o perioadă lungă de timp

• 
  calibre ocular precis
• 
  simțul armoniei și simetriei
• 
  abilități motorii fine bine dezvoltate ale mâinilor
• 
  dezvoltat gândirea creativă
• 
  buna imaginatie
• 
  capacitate artistică
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a memoriei figurative

Calități personale, interese și înclinații:

• 
  creativitate
• 
  concentraţie
• 
  atentie
• 
  precizie
• 
  inițiativă
• 
  răbdare
• 
  bunăvoinţă
• 
  tact

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  neglijenţă
• 
  neatenţie
• 
  neglijență
• 
  iritabilitate
• 
  vulgaritate
• 
  lipsa unei abordări creative a muncii

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  Saloane de înfrumusețare
• 
  case model
• 
  saloane de coafura
• 
  firme de creare a imaginii

Profesii conexe:

cosmetolog, make-up artist, makeup artist, coafor-stylist, image maker

Instituții de învățământ care predau această profesie

1. 
   Colegiul Petrovsky
2. 
   SPO Colegiul de coafură și cosmetică decorativă din Sankt Petersburg „LOKON”

Artist-designer
Un designer grafic este un specialist în domeniul artelor plastice care utilizează tehnici și mijloace artistice în scopuri de design.

În Rus', educația artistică a existat sub forma pregătirii individuale a pictorilor de icoane, maeștrilor picturii monumentale și sculptorilor direct în ateliere. În secolul al XVIII-lea, Școala de desen de la Tipografia din Sankt Petersburg, creată de Petru I în 1711, a jucat un rol pozitiv în dezvoltarea educației artistice în Rusia. În prima jumătate a secolului al XVIII-lea, așa-numita echipă de pictură a „Oficiului din clădiri” a devenit o școală de artă majoră. Mulți maeștri celebri ai picturii ruși au lucrat și au studiat acolo - I. Ya. Vishnyakov, A. P. Antropov și alții. Cel mai mare centru Educația artistică din Rusia a fost fondată în 1757 la Sankt Petersburg de către Academia de Arte. În secolul al XIX-lea, acolo au fost educați artiștii realiști A. A. Ivanov, K. P. Bryullov, precum și V. M. Vasnetsov, I. E. Repin, V. I. Surikov, I. I. Shishkin.

Activitati dominante:

• 
  lucrări artistice și de design la comandă diviziuni structurale instituții (organizații)
• 
  lucrări grafice și tipografice pentru materiale de cercetare și dezvoltare, întâlniri, conferințe științifice, seminarii și discuții creative
• 
  întocmirea schițelor și efectuarea lucrărilor de proiectare artistică a proiectelor, machetelor, rapoartelor științifice și tehnice etc. participarea la dezvoltarea proiectelor de design artistic pentru spațiile și fațadele clădirilor instituției (organizației), precum și a teritoriului ocupat
• 
  determinarea celor mai raționale soluții pentru amenajarea culorilor interioare
• 
  controlul autorului asupra implementării soluțiilor artistice și de design
• 
  controlul respectării cerințelor estetice în timpul reconstrucției și construcției spațiilor de producție, birouri și culturale
• 
  elaborarea de recomandări pentru alegerea hainelor de lucru care să corespundă specificului producției și tipului de muncă
• 
  dezvoltarea proiectelor de îmbunătățire și amenajare a teritoriului întreprinderii, proiectare arhitecturală și artistică a fațadelor clădirilor etc.

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilitati:

• 
  capacitate artistică
• 
  vedere si ochi buni
• 
  Abilități creative
• 
  capacitatea de a percepe și de a distinge o gamă largă de culori și nuanțe ale acestora
• 
  dezvoltat gândirea imaginativă spațială
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a imaginației;
• 
  a dezvoltat atenția la detalii

Calități personale, interese și înclinații:

• 
  originalitate, inventivitate
• 
  independenţă
• 
  observație (abilitatea de a observa chiar și detalii minore și defecte)
• 
  simțul armoniei și al gustului
• 
  deschidere către lucruri noi

Calități care împiedică eficacitatea activității profesionale:

• 
  lipsa capacităţii artistice
• 
  absența sau nivelul scăzut de dezvoltare a gândirii și imaginației spațial-figurative
• 
  lipsa de creativitate
• 
  lipsa de gust
• 
  rigiditatea gândirii

Domenii de aplicare a cunoștințelor profesionale:

• 
  departamente de artă și design la întreprinderile industriale
• 
  sfera culturii si vietii
• 
  teatre, palate ale culturii
• 
  Industrie cinematografică
• 
  instituții de învățământ (colegii, școli tehnice, universități)
• 
  agențiile de aplicare a legii (desenarea unui portret al unui criminal, suspect)

Profesii conexe:

Artist - decorator, ilustrator, grafician, artist - restaurator, artist - maestru, restaurator

Instituțiile de învățământ care predau aceste profesii

Institutii de invatamant superior:

1. 
   Academia de Stat de Arte și Industrie din Sankt Petersburg, numită după A.L. Stieglitz (SPGHPA numit după A.L. Stieglitz)
2. 
   Institutul Academic de Stat de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Sankt Petersburg poartă numele. I.E. Repina
3. 
   Universitatea de Stat din Sankt Petersburg
4. 
   Universitatea de Stat de Film și Televiziune din Sankt Petersburg (SPbGUKiT)
5. 
   Universitatea de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg
6. 
   Universitatea de Stat de Cultură și Arte din Sankt Petersburg
7. 
   St.Petersburg academiei de stat artele teatrale
8. 
   
9. 
   Universitatea de Stat de Arhitectură și Inginerie Civilă din Sankt Petersburg
10. 
    Școala Superioară de Arte Populare NOU (Institut)
11. 
    Institutul de Arte Decorative și Aplicate NOU
12. 
    Institutul NOU Smolny

Instituții de învățământ secundar de specialitate:

1. 
   Colegiul de Artă numit după. N.K. Roerich
2. 
   GOU SPO „Colegiul Regional de Cultură și Artă din Leningrad”
3. 
   FGOU VPO „Școala Superioară de Arte Populare (Institut)”
4. 
   GOU SPO „Colegiul Rusesc de Cultură Tradițională din Sankt Petersburg”

Web -designer
Profesia de web designer include două aspecte: capacitatea de a folosi special programe de calculatorși activități de proiectare. În secolul al XIX-lea, proprietarii de magazine, restaurante și afaceri produceau cărți poștale publicitare. Aceste carduri au fost concepute de oameni speciali pe care astăzi îi numim designeri. Acum, designerii web sunt angajați în practic aceleași activități, dar numai folosind diferite programe de calculator.

Profesia de web designer ca atare a apărut abia odată cu apariția World Wide Web (WWW), în care a fost posibilă crearea de site-uri web în scop publicitar (sfârșitul anilor 1980 - începutul anilor 1990).

Dominant feluri Activități:

• 
  proiectare de site-uri
• 
  crearea unei idei și dezvoltarea unui aspect de server
• 
  crearea unui stil de execuție a aspectului serverului
• 
  asigurarea celei mai bune percepții a documentelor web pe ecranul monitorului, ținând cont de timpul de încărcare a documentelor, lățime de bandă canal de transmisie a datelor, dimensiunea fișierelor grafice ale documentului, calitatea paletei de culori
• 
  stabilirea regulilor de amenajare a paginilor web, alegerea formatului, fundalului, cantității și calității elementelor de design
• 
  crearea de exemple de stil pentru documente web
• 
  lucrul cu un site de internet
• 
  software de scriere și cod de pagină
• 
  managementul documentelor hipertext
• 
  realizarea politicii de informare a companiei pe World Wide Web (WWW)
• 
  instalarea și lucrul cu instrumente pentru pregătirea și verificarea paginilor web
• 
  crearea de aplicații web interactive
• 
  actualizarea, modernizarea unui document web
• 
  crearea și lucrul cu aplicații pentru procesare statică

Calități care asigură succesul activităților profesionale:

Capabilitati:

• 
  dezvoltat gustul estetic și artistic
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a distribuției, volumului, concentrării și comutării atenției
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a gândirii imaginative
• 
  nivel ridicat de dezvoltare a memoriei
• 
  gandire logica
• 
  gandire analitica
• 
  abilitățile motorii ale degetelor dezvoltate

Calități personale, interese, înclinații:

• 
  creativitate
• 
  minuţiozitate
• 
  munca sistematică
• 
  atentie
• 
  precizie
• 
  perseverenţă
• 
  responsabilitate

Domenii de utilizareprofesionalcunoştinţe:

• 
  intreprinderi si organizatii
• 
  agenții și firme de proiectare computerizată
• 
  unități de învățământ

Instituții de învățământ care predau această profesie

Profesia poate fi obținută la instituțiile de învățământ superior:

1. 
   Universitatea Pedagogică de Stat Rusă poartă numele. A.I. Herzen
2. 
   NOU St. Petersburg Umanitar Universitatea Sindicatelor
3. 
   Universitatea de Stat de Servicii și Economie din Sankt Petersburg

Chestionar pentru studierea gradului de exprimare a interesului pentru profesii de „tip artistic”

Instrucțiuni: vizavi de fiecare afirmație, încercuiește numărul care corespunde gradului de interes pentru aceste tipuri de activități (dorința de a te angaja în ele)

Îmi place, mă interesează (mi-ar plăcea, mi-ar plăcea)

0 – deloc interesant

1- Nu stiu

2 - interesant, dar nu prea mult

3 - foarte interesant

Declarații, declarații	0	1	2	3
Ajută la selectarea (alegerea) hainelor (pantofi, pălării) pentru prieteni și familie; accesorii; bijuterii, produse cosmetice; coafuri	0	1	2	3
Acționează pe scenă (pe podium), acționează în reclame	0	1	2	3
Proiectați (creați) modele de îmbrăcăminte și (sau) faceți bijuterii cu propriile mâini	0	1	2	3
Angajați-vă în design (inclusiv computer), vizual și decorative și aplicate artă, fotografie	0	1	2	3
Vino cu coafuri noi	0	1	2	3
Vizitați expoziții în muzee de artă, galerii și saloane; participați la prezentări de modă și (sau) vizionați-le la televizor (Internet)	0	1	2	3
Ascultă prelegeri despre artă, MHC, istoria modei	0	1	2	3
Studiu diverse tehnici desen (meșteșuguri, arte decorative și aplicate etc.); experimentează atunci când faci muncă creativă	0	1	2	3
Modifica haine vechi; decorează suplimentar pe cel nou	0	1	2	3
Familiarizați-vă cu lumea artei (modei) citind special. literatură (cărți, reviste); studierea informațiilor de pe site-uri web specializate de pe Internet	0	1	2	3
Puncte

Prelucrarea rezultatelor:

Însumați numerele încercuite și scrieți-le în coloana corespunzătoare („Puncte”).

Interpretarea rezultatelor:

Numărul de puncte	Caracteristică
14 și mai jos	interes pentru asta domeniul profesional neexprimat (grad slab de interes)
15-18	slabă înclinație profesională (grad de interes sub medie)
19-22	a manifestat orientare profesională și interes (grad mediu de interes)
23-26	interesul pentru acest domeniu profesional este exprimat semnificativ (grad de interes exprimat peste medie)
27 - 30	orientarea profesională este clar și clar exprimată (grad ridicat de interes)

Tip „imagine artistică-om” reunește profesii legate de crearea, proiectarea, modelarea operelor de artă, reproducerea și producerea diferitelor produse conform unei schițe sau mostre.

Cerințe psihologice generale ale acestui tip de profesie pentru o persoană:

• — Abilități artistice, sentimente estetice dezvoltate.
• — Percepție vizuală, observație și memorie vizuală dezvoltate.
• — Gândire vizual-figurativă, imaginație creativă.
• — Cunoașterea legilor influenței emoționale asupra oamenilor.
• — Gândire analitică ieșită din cutie

DESIGNER

Din cele mai vechi timpuri, omul a avut dorința de a-și face viața mai confortabilă, iar obiectele din jurul lui mai funcționale și mai frumoase. Și acest lucru este firesc, deoarece fără transformări și îmbunătățiri constante în lumea din jurul nostru, viața ar fi plictisitoare și monotonă, gri și plictisitoare.

De la începutul secolului al XX-lea, multe sarcini și funcții legate de formarea și modernizarea obiectelor din jurul nostru s-au concentrat într-un astfel de domeniu al activității umane precum proiectarea. Termenul în sine provine din limba engleză „design”, care înseamnă procesul de proiectare, concepere, construcție. Toate aceste domenii le combină domeniul designului. Deși de multe ori se obișnuiește să se înțeleagă prin munca unui designer doar îmbunătățirea caracteristicilor externe ale unui obiect sau spațiu, de fapt, designul include multe alte etape de creare sau modernizare a unui mediu obiect. Apariția designului ca sferă separată a activității umane a fost o reacție unică la formarea spontană a lumii obiective din jurul nostru. Și odată cu apariția designului, acest proces a devenit mai puțin spontan, dar supus legilor compoziției și combinațiilor de culori.

Profesiile aparțin formatului „artistic”.

Calități și abilități personale necesare pentru a obține succesul profesional:

Profesii asemănătoare ca conținut:

• - arhitect
• — stilist
• - decorator
• - designer de moda

Un designer profesionist de astăzi este un specialist cu studii superioare în această profesie, care posedă cunoștințele unui inginer proiectant, elementele de bază ale psihologiei, cunoscător de legi combinatii diverse materiale, precum și prețurile pentru aceste materiale și multe altele... Un designer modern, de regulă, este specializat într-o anumită direcție - design interior, industrial

design de linii, design arhitectural, design peisagistic, design auto și așa mai departe...

La mijlocul secolului XX în țara noastră, dezvoltările de design au fost realizate central în birouri specializate de cercetare și art-design, iar această profesie nu era larg răspândită (formarea în specialitatea „Designer” s-a desfășurat până în anii 90 ai secolului trecut doar în câteva universităţi din întreaga ţară). Astăzi, pregătirea în această specialitate este asigurată de câteva zeci de universități rusești. Printre acestea se numără Filiala Chelyabinsk a BIEPP și Institutul ruso-britanic de management RBIM (care a fost prima dintre universitățile din regiunea noastră care a deschis cea mai mare gamă de specialități de design).

Pentru a încheia trecerea în revistă a acestei profesii, se poate observa că prezența gândirii designului în multe domenii ale activității umane a devenit parte integrantă a realității astăzi, iar profesia de designer câștigă din ce în ce mai mult.

de natură mai practică.

A. Martin

CURÂND!privire de ansamblu asupra unor profesii precum ACTOR, DESIGNER DE MAȘINI, CREATOR DE IMAGINI, DESIGNER DE MODĂ, MUZICIAN, CREATOR DE CLIP, SCRIER, DIRECTOR, FOTOGRAF ….

La Duma de Stat a Rusiei a fost depus un proiect de lege care ar trebui să oblige instituțiile de învățământ superior să acorde 11 puncte suplimentare la examenul de stat unificat candidaților cu o medalie de aur școlară.

Inițiatorii documentului propun să se stabilească un bonus minim de 11 puncte, dar să nu se stabilească un „bonus suplimentar” maxim.

Universitatea Agrară Ural a primit acreditare pentru formarea de economiști și manageri.

Experții Rosobrnadzor, pe baza rezultatelor examenului, au acreditat programele educaționale economice și manageriale ale USAU.

Vorbim despre specialități precum „Economie”, „Economie și management”, „Management”, „Managementul resurselor umane” la toate nivelurile și formele de învățământ superior: studii de licență, masterat, cu normă întreagă, cu frecvență redusă și studii prin corespondență.

Experții din Rosobrnadzor au verificat conținutul programelor educaționale, calificările lucrătorilor manageriali și științifico-pedagogici, baza materială și tehnică și multe altele pentru conformitatea cu Standardul Educațional Federal de Stat.

Pentru cei care abandonează școala sezonul viitor serviciu federal pentru supraveghere în domeniul educaţiei şi ştiinţei a stabilit punctaje minime pentru examenul unificat de stat. Astfel, în 2020, un absolvent al unei școli rusești va putea primi un certificat doar obținând un număr stabilit de puncte sau mai mare. Scorul minim la examenul unificat de stat garantează doar obținerea unui certificat.

La sfârșitul lunii iulie, campania de înscrieri intră pe drumul de acasă, iar pe 29 iulie, universitățile din țară trebuie să afișeze primele ordine de înscriere (aceasta se aplică beneficiarilor) pe site-urile și panourile informative ale acestora.

În același timp, așa-numitele liste de rating sunt deja disponibile pentru alți solicitanți. Solicitanții care au depus cereri nu sunt enumerați în aceste liste „de promovare” în ordine alfabetică, ci în ordinea descrescătoare a scorurilor lor la examenul de stat unificat.

În același timp, uneori universitățile nu separă solicitanții în cei care au depus copii ale documentelor și cei care au adus imediat originalele. Atunci devine dificil să-ți compari scorurile cu alții.

Solicitanții au până la 1 august să ia decizia finală și să aducă originalul la universitate. Deja pe 3 august vor apărea comenzile de înscriere în locurile bugetare „primul flux”.

Iar ordinele de înscriere a celor admiși în „al doilea val” și a celor admiși pe bază comercială ar trebui publicate pe 8 august.

Invenția studenților din Ural a fost inclusă în top zece în agricultura de precizie.

Dronă unică aeronave studenți ai Universității Agrare Ural prezenți la Ziua Câmpului All-Rusian din regiunea Leningrad.

Noua dezvoltare va reduce costul produselor de protecție a plantelor și al combustibililor și lubrifianților și va crește semnificativ eficiența economică a producției agricole. În plus, autorii invenției plănuiesc să modifice dispozitivul pentru a face posibilă efectuarea unei analize exprese a solului pentru a crea un spațiu de geoinformare pentru zonele de câmp și pentru a converti drona în biocombustibil, care va înlocui motorina scumpă. Tinerii oameni de știință de la USAU au primit deja un brevet pentru această dezvoltare.

Studenții Universității Ural își prezintă complexul digital de la distanță pentru cultivarea solului și a plantelor, ca parte a competiției „Visele și realitățile complexului digital agroindustrial”. Digitalizarea industriei agricole va deveni unul dintre vectorii tematici importanți program de afaceri Expozitii.

Expoziție „Ziua câmpului rusească”, organizată de Minister Agricultură RF, va avea loc în perioada 10-12 iulie la locul de producție al Universității Agrare de Stat din Sankt Petersburg (Pușkin).

All-Russian Field Day este un proiect expozițional unic care prezintă cele mai importante realizări ale complexului agroindustrial autohton, precum și un forum profesional științific și de afaceri. Principala sa diferență este demonstrația tehnologii avansate cultivare, mijloace de producție de ultimă generație și mașini agricole în condiții naturale, pe terenuri special pregătite.

Tema limitării disponibilității telefoanelor în timpul orelor de școală în rândul elevilor din școlile rusești a devenit subiect de dezbatere pentru anul trecut Nu o singură dată. Printre motivele posibilei restricții ale participanților la școală în utilizarea „gadget-urilor” în timpul orelor de școală se numără faptul că telefoanele distrag atenția proprietarului, în unele cazuri pot interfera cu altele, în anumite cazuri demonstrează inegalitatea materială, pot servi ca un un fel de „cheat sheet”, etc...

În primele zile ale lunii iulie, purtătorul de cuvânt al Consiliului Federației din țară, Valentina Matvienko, și-a exprimat părerea că școlarilor ar trebui interzis să poarte telefoane în instituțiile de învățământ, din cauza faptului că nu există conditiile necesare pentru depozitarea lor.

Există soluții posibile la această problemă (de exemplu, puteți crea condiții pentru depozitarea telefoanelor în școli, dar cu condiția să nu le duceți în clasă).

În același timp, în curs de dezvoltare Acest subiect, șefa Rospotrebnadzor Anna Popova, adresându-se lui Matvienko, a propus crearea grup de lucru cu privire la problema procedurii de utilizare a dispozitivelor telefonice în școlile rusești.

Datele din sondaje și studii de opinie publică indică faptul că mai mult de jumătate dintre ruși aprobă posibile măsuri restrictive care reduc posibilitatea prezenței dispozitivelor telefonice în procesul educațional.

Anterior, la începutul anului școlar 2018-19, șefa Ministerului Educației al Federației Ruse, Olga Vasilyeva, și-a exprimat poziția conform căreia copiii ar trebui să predea telefoanele înainte de a începe școala.

Inițiativa de a limita prezența telefoanelor în rândul școlarilor în clasă este susținută de rușii de aproape toate vârstele și este văzută ca o modalitate de a crește concentrarea elevilor în procesul educațional.

Subiect: „Profesii precum „persoană - imagine artistică”

Obiective:

introduceți conceptele: „imagine artistică”, „burime”, „interviu”;

extinde cunoștințele studenților în domeniul profesiilor care pot fi clasificate ca „imagini umane – artistice”;

a contribuidezvoltarea vorbirii, gândirii, atenției;dezvoltarea imaginației creative, a fanteziei, a observației;dezvoltarea activității cognitive prin creativitatea elevilor;

promovează cultivarea iubirii pentru viața înconjurătoare;curățenie, dragoste pentru frumos.

Echipament: TIC, imagini emoticon, minge, foi de hârtie

ÎN CURILE CURĂRILOR

eu . Organizarea timpului.

Buna seara, ora buna!
Mă bucur atât de mult să te văd.
S-au uitat unul la altul
Și toți s-au așezat în liniște.

Vacanța noastră se termină

Lucrarea începe.

Vom munci din greu

Să înveți ceva.

Motto-ul lecției noastre: „Soarele pictează pământul, iar munca pictează omul”. (scrie pe tabla)

Cum înțelegi acest proverb?

II . Motivația pentru activități de învățare.

Băieți, știți cine sunt A. Pușkin, K. Chukovsky, S. Marshak, A. Barto, P. Bazhov?

Cine sunt poeții și scriitorii?

Denumiți-vă piesa preferată?

Cu ce ​​lucrări artiști sunteți familiarizat? Ai fost la expoziții?

Ce știi despre meseriile de regizor, actor, make-up artist?

Ce te atrage la aceste profesii?

III . CU mesaj cu subiect

Astăzi avem o activitate neobișnuită. Astăzi avem o lecție de concurs. Subiectul lecției ești tuputeți afla citind anagrama.

Partidul Prossiife „vekchelo-zhestvendokhuniy razob”

Profesii precum „persoană – imagine artistică”

Ce știi despre acest tip de profesie?

Pentru a scrie poezie, pânze, muzică, ai mare nevoie de inspirație și bună dispoziție. Atunci lucrările se vor dovedi a fi distractive și vor aduce bucurie oamenilor. Pentru a face lecția noastră distractivă și interesantă, vă sugerez să vă conectați la ea.

Respirați adânc și expirați. Inchide ochii. Voi număra până la 5. La numărul de „5”, vă veți deschide ochii și vă veți zâmbi unul altuia. 1-2-3-4-5. Zâmbește-i vecinului din stânga, zâmbește-i vecinului din dreapta, zâmbește-mi.

IV . Actualizarea cunoștințelor de referință

Prin ce se deosebesc poeziile de alte opere?

De ce se scriu poezii într-o coloană? Ce este un interviu? Imagine artistică?

Ce sunt rima și anagrama?

Vom primi răspunsuri la aceste întrebări în timpul programului competiției.

V . Program de concurs

Concursul „Interviu”.

Astăzi am invitat o persoană extraordinară să ne viziteze. Acesta este fostul director al Teatrului Popular Novozybkovsky Andrey Borisovich Kochetov. Fiecare dintre voi a văzut la televizor cum sunt intervievați.

Ai 2 minute pentru a veni cu întrebări pentru interviu. Băieții care au pus cele mai interesante întrebări care ajută la dezvăluirea semnificației și rolului profesiei sale vor primi emoticoane.

Concursul „Fotografie”.

Copiii sunt împărțiți în două grupe. Un grup va improviza, celălalt va ghici. Actorii din primul grup trebuie să își pună o dorință pentru ceva: un animal, o profesie, un fenomen natural, eroii din basmele lor preferate etc.

După ce au făcut o ghicire, copiii încep să se miște, înfățișând acțiunile care sunt inerente personajelor pe care le-au ghicit, iar un alt grup de participanți observă și analizează. La un moment dat, prezentatorul comandă: „fotografie!” iar toţi actorii din prima grupă îngheaţă în poziţia în care se aflau la momentul comenzii. Participanții sunt evaluați de Andrey Borisovich.

Concurs „Artist decorator”

Băieții sunt împărțiți aleatoriu în 4 grupuri.

Cine este un artist decorativ?

Sarcina: utilizați elementele propuse pentru a proiecta o scenă pentru piesă. Completați elementele care lipsesc („Kolobok”, „Scufița roșie”, „Pinocchio”, „Găina cu marcaj”).

Minut de educație fizică

Obosit?

Pentru sănătate, nu pentru distracție,

Să facem ceva educație fizică.

Concurs „Poezie”

- CeAvem nevoie ca poeziile să fie frumoase?

( rima - consonanta la sfarsitul a doua sau mai multe cuvinte. Repetarea sunetului la sfârșitul unei unități ritmice)

Numiți eroii literari care au scris poezie.

Cărui personaj literar îi aparțin următoarele rânduri:

Ursul iubește foarte mult mierea!
De ce? Cine va înțelege?
De fapt, de ce
Îi place atât de mult mierea? Winnie the Pooh)

Dar cine a scris aceste rânduri?

Avoska o are sub pernă

Există un cheesecake dulce.(Nu știu).

Cine a scris romanul de basm despre Dunno? (B. Zakhoder)

Ce poezii ale acestui poet îți amintești? Dar poeziile lui Dunno?

Znayka a mers la o plimbare la râu,
A sărit peste oi.

lui Toropyzhka îi era foame,

A înghițit un fier de călcat rece.

Cine l-a învățat pe Dunno să scrie poezie?

Ce poezii de Tsvetik îți amintești?

O minge uriașă umflată cu abur,

Nu degeaba s-a ridicat în aer.

Cel puțin micuțul nostru nu este o pasăre,

Este încă suficient de bun pentru a zbura.

Și totul este disponibil, ehma!

Acum pentru mintea noastră!

Înainte de a scrie o poezie, trebuie să exersați alegerea rimelor. Să jucăm jocul „Spune cuvântul”

Toată lumea de aici are talent

- Atât cântăreață, cât și... (muzician).

Încetează să te îmbufnești, să te plictisești,

să începem... (dans).

Dacă te-ai săturat să dansezi,

leagăn pe... (leagăn).

Și te-ai săturat de leagăn?

Sa trecem la treaba).

Este mai bine să te așezi la masă

si inghetata... (manca).

Sunteți plini, copii?

Hai să ne jucăm atunci... (e timpul)!

Bravo, te descurci bine. Să complicăm sarcina.

Antrenament „Găsiți un scop comun”

Pentru fiecare bloc de litere dat, trebuie să găsiți o parte comună pentru a încheia cuvântul.

V-, gl-, dl-, m-, map-, os-, ripple-. (-ina).

Ce cuvinte ai primit??

Zamor- , b- , par- , d- , k- , card- , p- , t- . (-puncte).

B-, g-, l-, m-, p-, h-, w-. (-ika).

Sa-, ha-, bush-, serve-. (-lat).

Și ați finalizat cu succes această sarcină.

Sarcina de antrenament „Jocul rimelor”.

Voi spune cuvântul și vă voi arunca mingea în același timp. Cine prinde mingea va trebui să-mi spună rima la acest cuvânt. (Ziua, casa, anvelopa, pisica, aragazul, acordeonul, gandacul, cosul, berbecul, vrabia, turba).

„Burim”.

Acum vom juca jocul „Burim”.

"Burim" (tradus din franceză) înseamnă o poezie, de obicei de natură umoristică, cu rime prestabilite, care nu poate fi rearanjată sau schimbată și care trebuie conectată printr-un text cu sens. Acest joc literar a apărut în Franța în secolul al XVII-lea. Cum se joacă?

Să presupunem că unui poet i se dă rima „vara este bomboane”.

Tufa de asociere.

La ce te gândești când auzi cuvântul „vară”?

Dar cuvântul „bomboane”?

Cine a venit deja cu o poezie?

Analiza dispozitivelor literare din poezie.

Să presupunem că obținem următoarele poezii:

Așa că vara sunet s-a topit,

Este ca o bomboană dulce!

Sau asta:

Unde ești, unde ești, vara noastră?

Gustul tău este de mentă, ca de bomboane...

Sau: Ești o sărbătoare, ești un cântec, ești un basm, o, vară!..

Esti cea mai delicioasa bomboana din lume!

Ce a făcut vara? Ar putea fi așa?

Ce tehnici sunt folosite în următoarele două poezii?

Scrierea de poezie. Lucrați în grupuri.

Pentru a lucra în continuare, ne vom împărți în grupuri. Vino cu propriile tale înmormântări în grupuri. Cred că un singur cap este bun, dar mai multe sunt mai bune. Continuăm să câștigăm emoticoane. Cei mai activi băieți care obțin cele mai multe puncte pentru competiții vor primi mici suveniruri de la Andrei Borisovici.

Ofer următoarele opțiuni de rimă: „școală - gratuit”, „bună ziua - infirmerie”, „în pădure - o voi aduce”, „roua - rai”; „colorat basme”; „molie – briză”; „lângă râu - adânc”; „morocănos - obraznic”, „singur - la fereastră”, „câine - adus”, „Ferg - voi ajuta”.

Fiecare grupă alege rima cu care va lucra. Dacă putem finaliza rapid sarcina, facem același lucru cu o altă rimă. Nu uitați să creați un tufiș asociativ. El te va ajuta cu poezie.

*Propun să vin cu un exercițiu pentru 4 termeni.

(Slide18) Opțiuni de rimă:natura-meteo,
anul-poporului;. lenea - ciot, adânc lat; părul este vocea furnicii de iarbă; rai - casa minunilor - colt; pasăre - grădină de apă - cascadă; stârci - picături de rai - pădure.

VI. Rezumând

Prezentarea suvenirurilor

Andrei Borisovici:

Acasă, încercați să vă scrieți propriile poezii burime, aranjați-le pe coli A4 cu ilustrații

Ce ai învățat astăzi în clasă?

Vrei să scrii singur poezie?

Acum să verificăm cât de reușită a fost lecția noastră de astăzi. Sunt autocolante pe masa ta.

Dacă lecția a fost fructuoasă pentru tine și ai fost mulțumit, atașează autocolante pe emoticonul „zâmbet”.

Dacă lecția a mers bine, dar ar fi putut fi mai bine, atașează autocolante la emoticonul „îndoială”.

Dacă lecția nu este diferită de lecțiile anterioare și nu a adus nimic nou, folosiți autocolante pentru emoticonul „tristețe”.

Munca specialistilor de acest tip destinate obiectelor artistice.

Luând în considerare tipurile istorice izolate de reprezentare artistică, toate profesiile de tip „persoană - imagine artistică” pot fi împărțite în subtipuri: activitate vizuală, activitate muzicală, activități literare și artistice și activități actoricești și scenice.

Dar, în ciuda acestui fapt, toate profesiile artistice sunt puternic interconectate. Ele nu pot fi strict limitate unul de celălalt.

Dacă pătrunzi în istorie, devine clar că primele forme de manifestare a artei nu au fost deloc inactiv. A fost un efort de echipă.

Cântecul a fost folosit pentru a stabili un anumit ritm de lucru sau pentru a crea starea de spirit potrivită. Și dansurile și desenele au servit ca simboluri unice în pregătirea unei vânătoare sau a unei lupte ().

Apoi, aceasta s-a dezvoltat în apariția unor profesii legate de tipul „persoană – imagine artistică”. Arta era direct legată de viața și opera societății.

Acești oameni trăiau în detrimentul celor care lucrau în sfera materială și, în schimb, specialiștii din profesia de artă umană au contribuit la cauza comună, creând valori estetice.

Adică există un schimb natural de muncă.

Una dintre caracteristicile acestui tip este că ponderea principală a forței de muncă și costurile pentru aceasta este întotdeauna ascunsă de un observator extern.

De obicei, doar rezultatul este vizibil.

Mai mult, cel mai adesea, intenționat, apare aspectul de lejeritate.

După ce am examinat mai detaliat profesiile din sfera „persoană - imagine artistică”, putem da un exemplu bazat pe teatru.

Un artist care cântă pe scenă doar două minute se pregătește pentru acest eveniment în fiecare zi, petrecându-i mai bine de o oră.

Ca să nu mai vorbim de diferitele moduri speciale. Prin urmare, dacă decideți să deveniți specialist într-o profesie precum o persoană de imagine artistică, atunci țineți cont de această latură implicită a muncii.

Se poate dovedi a fi un preț inaccesibil de plătit pentru succes. Pentru ca munca în acest domeniu să aducă satisfacție, este imperativ să cultivăm un nivel realist de percepție.

La urma urmei, în ciuda nivelului, critica poate fi diferită. Până la urmă, fiecare are gustul lui.

Principalul lucru este că nimeni nu are timp să-l laude din timp.

ÎN in caz contrar, acest lucru vă poate afecta negativ cariera și succesul.

Oamenii care ocupă profesia de „persoană-imagine artistică” sunt de obicei foarte sensibili la orice. Mai ales la orice manifestare de critică.

În plus, o persoană poate începe să caute o problemă nu în sine, ci în cei din jurul său.

Acest lucru poate duce la tulburări mentale, care se pot dezvolta în agresivitate.

Profesii în domeniu: oamenii artistici nu sunt doar creativi, ci și profesii manageriale și performative.

Profesiile manageriale includ managerul de publicitate, producătorul și regizorul.

Iar pentru cei performanți - creator de imagine, critic de artă, model de modă, coafor, croitor, însoțitor de bord, fotograf, videograf, model de modă etc.

Toate aceste profesii au legătură directă cu munca opere de artă, cu reproducerea lor și producția de diverse produse.

Alte profesii includ tipul om-artist.

Subiectul de lucru pentru reprezentanții majorității profesiilor de tip „sistem de semne umane” este:

Imagine artistică, metode de construire a acesteia.

Crearea, proiectarea operelor de artă (scriitor, artist, compozitor, creator de modă, arhitect, sculptor, jurnalist, coregraf);

Reproducerea, producerea diverselor produse după model (bijutier, restaurator, gravor, muzician, actor, ebanista);

Reproducerea operelor de artă în producție de masă (pictor porțelan, șlefuitor de piatră și cristal, pictor, tipograf).

Cerințe psihologice ale profesiilor „persoană-imagine artistică”:

Abilitatea artistică; percepția vizuală dezvoltată;

Observație, memorie vizuală; gândire vizual-figurativă; imaginație creativă;

Cunoașterea legilor psihologice ale influenței emoționale asupra oamenilor.

V. „Om-om”.

Subiectul muncii pentru reprezentanții majorității profesiilor de tip „persoană” este:

Specialiștii în acest domeniu trebuie să desfășoare următoarele activități:

Educația, formarea oamenilor (educator, profesor, antrenor sportiv);

Ingrijiri medicale (medic, paramedic, asistenta, bona);

Servicii casnice (vânzător, coafor, ospătar, paznic);

Servicii de informare (bibliotecar, ghid turistic, lector);

Protecția societății și a statului (avocat, polițist, inspector, militar).

Cerințe psihologice ale profesiilor de la om la om:

Dorința de a comunica, capacitatea de a intra ușor în contact cu străini;

Bunăstare susținută atunci când lucrezi cu oamenii;

Amabilitate, receptivitate;

Extras;

Capacitatea de a reține emoțiile;

Capacitatea de a analiza comportamentul celorlalți și al propriei persoane, de a înțelege intențiile și starea de spirit a altor persoane, capacitatea de a înțelege relațiile dintre oameni, capacitatea de a rezolva neînțelegerile dintre ei, de a organiza interacțiunea lor;

Capacitatea de a se pune mental în locul altei persoane, capacitatea de a asculta, de a ține cont de părerea altei persoane;

Abilitatea de a stăpâni vorbirea, expresiile faciale, gesturile;

Discurs dezvoltat, capacitatea de a găsi un limbaj comun cu diferiți oameni;

Capacitatea de a convinge oamenii;

Acuratețe, punctualitate, calm;

Cunoașterea psihologiei umane.

Chestionar „Cine sunt eu” ( M. Kuhn și T. McPartland)

Instrucțiuni:În 15 minute, trebuie să răspundeți la întrebarea: „Cine sunt eu?”, folosind 20 de cuvinte sau propoziții în acest scop. Nu încercați să selectați răspunsuri corecte sau incorecte, importante sau neimportante. Scrie-le pe măsură ce îți vin în minte. Nu există răspunsuri corecte sau greșite aici.

Interpretarea rezultatelor

1. În primul rând, uită-te la câte cuvinte și propoziții ai reușit să scrii în 15 minute. Acest indicator se numește nivelul de autoprezentare . - acesta este nivelul de prezentare, autoprezentare. Cu cât ai reușit să scrii mai multe cuvinte și propoziții în timpul alocat, cu atât nivelul tău de autoprezentare este mai mare. Apropo, ai folosit toate cele 15 minute sau ai încetat să lucrezi undeva la mijloc, hotărând că ai spus deja tot ce era posibil despre tine? Acesta din urmă indică cel mai adesea că o persoană are o gamă limitată, rigidă de idei și nu profită niciodată (deși din diverse motive) de ocazia să privească dincolo de această limită, pentru a vedea dacă există ceva interesant sau necesar acolo (sau poate chiar asta) . , și altele).

Dacă aveți foarte puține răspunsuri - nu mai mult de 8, asta înseamnă că fie nu vrei să te prezinți nici măcar ție însuți (de ce? ce este atât de neplăcut sau înfricoșător încât să te poți ascunde de tine? gândește-te), fie - acest lucru este mai frecvent - pur și simplu nu te gândești la pe tine insuti si foloseste-l in Viata de zi cu zi doar unele, poate cele mai importante și adesea cele mai simple și evidente caracteristici. Dar poate asta este suficient pentru tine?

De la 9 la 17 răspunsuri- acesta este un nivel mediu, moderat de autoprezentare. Ca și în cazul oricărui nivel mediu, este dificil să spui ceva clar aici. Se pare că o persoană se cunoaște pe sine, dar cumva nu foarte bine, poate se gândește la sine, dar cumva nu foarte mult.

Cei care au un nivel scăzut și mediu de autoprezentare, gândiți-vă ce v-a împiedicat să răspundeți? Ce îți lipsea? Capacitatea de a face un efort - doar te-ai săturat să răspunzi? Nu te-ai putut întoarce imediat la muncă? Sau poate te-ai controlat prea strâns, ți-ai supus răspunsurile unei cenzuri stricte? Sau nu ai avut destule cuvinte pentru a exprima ceea ce simți? Decideți singuri și scrieți-vă răspunsul. Este foarte important pentru că arată exact la ce trebuie lucrat.

Când răspunsurile 18 sau mai mult, aceasta indică un nivel ridicat de autoprezentare. De obicei, mărturisește că o persoană se privește pe sine din diferite părți, se gândește la sine într-un fel sau altul și, cel mai important, nu îi este rușine de sine. Dar atentie! Pentru cei cu un nivel ridicat de autoprezentare, vedeți dacă aveți răspunsuri repetitive, cum ar fi:

"Îmi place muzica rock";

„Seara ascult adesea discuri ale muzicienilor rock”

„Distracția mea preferată este să ascult muzică” etc.

Astfel de răspunsuri repetate indică faptul că o persoană este preocupată de un subiect, de o problemă. Și acest lucru este foarte important. Dar pentru a determina nivelul de autoprezentare, nivelul de cât de mult te cunoști și poți vorbi despre tine, numără toate aceste afirmații ca una. (Apropo, acest lucru este util și pentru cei cu niveluri scăzute și medii.) Cât a mai rămas? Subliniază și notează acest subiect care este important pentru tine, chiar dacă acum ți se pare ciudat și deloc un subiect (de exemplu, pentru un tânăr, subiectul s-a dovedit a fi că este scund). Gândiți-vă de ce sunteți „blocat” pe această caracteristică specială. Despre ce vorbește ea? Și rețineți că acest lucru nu este aproape niciodată întâmplător.

Ai vreun răspuns? Mai mult22? Te-ai depășit pe tine însuți? Poate ai decis că sarcina este să scrii cât mai mult posibil și ai început să scrii orice, doar pentru a obține numărul dorit. Ai căzut în capcana „Cine este mai mare”? Te-ai hotărât că există o competiție aici și că trebuie să câștigi? Te străduiești mereu doar să câștigi? Vedeți adesea o situație de concurență în care (cum, de exemplu, în acest caz) nu a fost deloc intenționată? Recitește-ți răspunsurile, câte dintre ele te caracterizează cu adevărat și câte au fost scrise întâmplător, exact așa? Gândește-te la ce câștigi și ce pierzi în timp ce te străduiești să ghiciți ce se așteaptă de la tine și să ajungi pe primul loc?

Analiza răspunsurilor în ceea ce privește conținutul acestora.

Roluri familiale și interpersonale (sunt mamă, soție, fiu, soț, iubită etc.)

Roluri profesionale (sunt viitor psiholog, student, antreprenor, cercetător);

Alte roluri sociale, în principal aceste roluri se referă la sfera agrementului (sunt colecționar, pescar amator, sportiv, cititor, spectator).

Caracteristicile feminine sunt trăsături de personalitate atribuite în mod tradițional imaginii unei femei (sunt grijuliu, sensibil, dependent, blând, visător);

Caracteristicile masculine sunt trăsături de personalitate asociate stereotip cu imaginea unui bărbat (sunt puternic, curajos, intenționat, independent, independent, agresiv);

Caracteristici neutre, trăsături de personalitate care nu sunt incluse în caracteristicile stereotipe ale masculinității-feminitate (sunt vesel, chipeș, amabil, credincios, îngrijit, harnic, leneș).

Se determină separat dacă în autodescrierile a fost prezentă o caracteristică care denotă gen (sunt bărbat/femeie, băiat/fată) și se stabilește ordinea menționării acesteia (primele trei locuri indică importanța acestei caracteristici în structura conceptului de sine al unei persoane).

După procesarea rezultatelor, elevilor li se cere să numere numărul de caracteristici din fiecare dintre categoriile selectate și să introducă rezultatele în tabelul de mai jos.

Tab. 1. Rezultatele procesării chestionarului „Cine sunt eu”.

A fi bărbat sau femeie înseamnă a fi în permanență în condiții de evaluare de gen. Ne evaluăm pe noi înșine și pe alții pe baza ideilor despre ceea ce ar trebui să fie bărbații și femeile. Corelarea propriilor idei cu cele general acceptate joacă un rol important în bunăstarea psihologică a unui individ. Conform stereotipurilor de gen de masculinitate-feminitate, bărbații ar trebui să fie competenți, dominanti, independenți, agresivi, încrezători în sine, înclinați să gândească logic, capabili să-și gestioneze sentimentele, în timp ce femeile ar trebui să fie mai pasive, dependente, emoționale, grijulii și tandre. Respectarea stereotipurilor despre atribuirea rolurilor bărbaților și femeilor sugerează că pentru femei principalele roluri sociale sunt rolurile familiale, pentru bărbați – rolurile profesionale. Se obișnuiește să se evalueze bărbații după succesul lor profesional, iar femeile după prezența unei familii și a copiilor.

Un număr mare de definiții de sine marcate de gen indică faptul că identitatea de gen ocupă o poziție de lider în structura conceptului de sine al unui individ. Dacă printre primele trei răspunsuri există o autodescriere care indică genul, iar rolurile familiale și caracteristicile feminine la femei domină față de cele profesionale și masculine (diversa pentru bărbați), atunci putem concluziona că această persoană are un auto-tip de gen. concept.

O persoană tip gen este o persoană a cărei autoidentificare și comportament se potrivesc cu ceea ce societatea consideră adecvat pentru gen.

Dacă genul nu este menționat deloc sau este menționat la sfârșitul listei și categorii precum: „altele roluri sociale” și „caracteristicile neutre” au un număr mai mare de mențiuni decât alte categorii, atunci putem vorbi despre un concept de sine netipizat de sex.

Declarațiile despre tine pot include atât caracteristici pozitive, cât și negative. Ținând cont de relația lor, este posibil să se determine componenta emoțional-evaluativă a conceptului de sine. Dacă autodescrierile negative se referă la caracteristicile specifice genului, atunci se poate presupune că individul are un conflict de gen intrapersonal. Gama de interpretări ale acestui chestionar poate fi extinsă.

Analizând răspunsurile din punct de vedere al orei căreia îi aparțin. Spre trecut? Spre viitor? În prezent? Sunt chiar atemporale?

Dacă majoritatea răspunsurilor se referă la trecut, de ce este așa? Trecutul tău ți se pare mai bun decât prezentul tău. Sau, dimpotrivă, a existat ceva în trecut care te împiedică să trăiești astăzi. Încă îți reglezi conturile cu el? Cât timp vei trăi așa, trimițând succesele de ieri, cum ar fi bijuteriile și luptându-te cu eșecurile de ieri? Te ascunzi ieri de sarcinile și problemele de azi? Sau preferați mâine în aceste scopuri, iar răspunsurile voastre sunt în principal despre ceea ce se va întâmpla mâine.

Sunt cele mai multe răspunsuri atemporale? Tratează ei astăzi la fel cum tratează ieri și mâine? Nu simți că te schimbi, că fiecare zi îți pune noi provocări? Îți place acest sentiment de stabilitate, de constanță? Sau poate că pur și simplu ți-e frică să te schimbi, frică de noul, necunoscutul care se poate manifesta în tine? Vă privați astfel de șansa de a dobândi niște calități, opinii, idei noi?

Dacă răspunsurile tale combină trecutul, prezentul și viitorul și există încă mai mult din prezent, aceasta este dovada unui simț deplin al timpului vieții tale.

Evaluarea răspunsurilor. Revizuiește-ți din nou răspunsurile. Așezați lângă fiecare dintre ele «+», dacă îți place despre tine, „-” dacă nu-ți place, „O” dacă nu-ți pasă și „?” dacă nu poți decide dacă îți place sau nu. Numărați numărul de caractere.

Care sunt mai multe - pozitive sau negative? Sau poate mai ales zerouri sau semne de întrebare? Aceasta este o dovadă a atitudinii tale față de tine - indiferent dacă te accepți sau te respingi, te iubești sau nu, ești indiferent sau nu știi ce simți pentru tine. Desigur, în realitate, atitudinea față de sine este o formație mult mai complexă. Am primit doar primele, cele mai aspre îndrumări. Dar și ei spun multe.

Atenţie! Un moment foarte greu! Răspunsuri precum „bun”, „rău”, „bună”, „rău”, „inteligent”, „prost”, „norocos”, „învins”-în ce măsură sunt rezultatul reflecțiilor tale asupra ta, introspecției, A Cât de mult un semn, o etichetă pe care ai atârnat-o pe tine ca să nu te agăți nimeni și mai ales tu însuți? Ai construit din aceste tăblițe un fel de ziduri de cetate, în spatele cărora te vei ascunde de viață și de tine însuți? Aceasta este într-adevăr o întrebare foarte dificilă. Răspunsul necesită gândire serioasă, efort și chiar, dacă vrei, curaj. Dar dacă poți răspunde sincer pentru tine, vei face un pas important spre auto-dezvoltare.

Selectarea răspunsurilor importante. Alege răspunsurile (mai bine să ai cel puțin zece) care, din punctul tău de vedere, sunt cele mai importante pentru tine și scrie de ce ai cutare sau cutare trăsătură. De unde l-ai luat? Ei bine, de exemplu, așa: „Sunt leneș pentru că nu am fost învățat să lucrez sistematic când eram copil”; sau: „Sunt inteligent pentru că încerc din răsputeri să-mi folosesc toate abilitățile mentale”; sau astfel: „Sunt urât pentru că m-am născut așa. Sora mea a primit frumusețe, dar ei sugerează să folosesc modestia ca cel mai bun decor.”

Împărțiți toate răspunsurile în patru categorii:

depinde de mine (etichetați-le cu litera „I”);

depinde de alții (litera „D”) - de la cine, apropo?

din întâmplare, soartă, poate chiar soartă (să punem litera „R”);

4) nu depinde de nimic, tocmai așa s-a întâmplat (litera „N”).

Marcați și răspunsul „Nu știu”. Acum numără câte răspunsuri ai în fiecare categorie.

Ceea ce am făcut acum se numește în literatura psihologică atribuirea cauzală(din lat. cauza - motivul şi atribuio - dau, donez). Atribuirea cauzală este „atribuirea cauzelor”, explicația motivelor și motivelor comportamentului altor persoane sau (cum facem acum) propriile trăsături, motive și caracteristici personale.

Ce răspunsuri aveți mai multe: răspunsuri „D” sau răspunsuri „R”? Te consideri o jucărie în mâinile altor oameni sau în mâinile destinului? Sau poate credeți în general că o persoană este ceea ce viața și ceilalți oameni modelează din el? Dar nu renunți astfel la tine însuți, la a te simți stăpânul propriului „eu” tău?

Este litera „I” dominantă pentru tine? Cu siguranță simți că ești stăpânul tău. Dar gândește-te, dacă în aproape toate cazurile vezi cauza doar în tine, asta nu duce la faptul că încerci să controlezi totul în viața ta, nu încerci să extinzi principiul cauzalității la toți? evenimente din viața ta? Cu alte cuvinte, nu explicați tot ce vi se întâmplă prin niște proprietăți care vă sunt unice? Troleibuzul nu a ajuns la timp - pentru că sunt atât de ghinionist. Dacă ceva lipsește, este pentru că sunt așa de prost (de parcă alții nu pierd niciodată nimic), etc. O atenție deosebită ar trebui acordată acestui lucru în cazurile în care vorbim despre trăsături în care atitudine negativă față de tine.

Mai ales litera „N”? Te ascunzi din nou de cineva sau fugi de ceva, privându-te de șansa de a analiza și înțelege ceva despre tine, despre viața ta, despre de ce ai noroc sau ghinion. De ce nu faci asta? Tu nu vrei? Poate ți-e teamă că vei deveni mai lipsit de apărare și mai nesigur pe tine? Dar dacă te comporți astfel, s-ar putea dovedi că toată puterea ta va fi cheltuită doar pentru ceea ce în psihologie se numește construirea de apărări și pur și simplu nu va mai rămâne nici putere, nici timp pentru activitatea reală, pentru viața reală. Și, în general, de ce ești atât de sigur că autoanaliza te va face fără apărare? Sau poate, dimpotrivă, vei găsi în tine asemenea puncte forte care te vor convinge că îți faci propriul destin? De fapt, multe depind de modul în care privim lucrurile, de atitudinea cu care abordăm totul în lume, inclusiv pe noi înșine.

Deci, ați analizat răspunsurile la întrebarea „Cine sunt eu?” Înregistrați rezultatele analizei dvs. în caiet. După ceva timp, veți putea să vă întoarceți la aceste înregistrări și să vedeți cum erați când ați început munca de auto-dezvoltare.

Această tehnică ar trebui să te ajute să-ți dai seama dacă te cunoști și ce știi exact despre tine, ce vrei să știi despre tine și ce ascunzi de tine.

Care crezi că sunt cele mai frecvente răspunsuri care folosesc această tehnică în rândul persoanelor care se consideră eșecuri? În primul rând, acesta este un număr semnificativ de rol și caracteristici biografice formale; în al doilea rând, aceasta este tema eșecului cuiva, eșecului; în al treilea rând, răspunsurile lor se referă în principal fie la trecut, fie la viitor și, în cele din urmă, în al patrulea rând, au o predominanță a evaluărilor negative sau „?”, ceea ce indică neplăcerea lor față de ei înșiși, respingerea de sine sau incapacitatea (nevoința) de a vă înțelege atitudinea față de tu. Se dovedește interesant cu răspunsuri rapide. Majoritatea perdanților nu acceptă, așa cum spun psihologii, această sarcină; ei nu vor să răspundă la această întrebare și să o înțeleagă.